不可否认，丹麦导演托马斯·温特伯格（Thomas Winterberg）因《家庭盛宴》（The Feast of the Family）而一直被电影界所说服，他制作了另一部发人深省的优秀电影。相比1998年的《招待会》，《狩猎》是一个明显更大的格局，反映出更多的事件和参与事件的人，所表达的内容和思想也更具群体性和代表性。此外，这样一部触及该团体人性的电影让粉丝们想起了许多同类作品中最好的作品，例如根据亚瑟·米勒（Arthur Miller）的着名戏剧《塞勒姆的女巫》（The Witch of Salem）改编的《激情时代》（The Age of Passion）。
和《塞勒姆的女巫》一样，电影《狩猎》也是以现实生活为背景的，故事也很容易被好人接受。通常，人们认为孩子的话语是免费的，即使这个孩子的话语是出于赌博的一时兴起，可信度并不高，但是，情感上的"儿童游戏"还是在所谓的理性成人世界中掀起了一场类似于"猎巫"式的"风暴"。于是，被置于风暴中心的老实人卢卡斯的个人生活被彻底摧毁，被镇上的人们无辜地孤立、鄙视和攻击，其境遇与他曾经在山上猎杀的那只平眼鹿相似。在人类虚伪的世界里，猎人也有可能成为猎物，甚至他最亲近的亲戚也犯了罪。
卢卡斯的艰难角色，由技术娴熟的丹麦明星梅兹·米克尔森（Mads Mikkelsen）饰演，似乎以一种比他近年来出演的角色更好的方式诠释，比如《王室史》、《弗里蒙特和希区柯克兰》和《婚礼之后》。难度更大，幸运的是，米克尔森的表演很深，他对角色每个心理方面的把握都可以说是准确到位的，平安夜教堂在表演情感戏剧中，他拿了一捏就收起来轻松、动人。
不得不说，米克尔森演技的一大优势在于，他能最好地展现出剧情想要他再现的东西，无论是在心理上还是在表面上。这一次，他配合导演温特伯格冷静的叙事方式，从头到尾展现了角色静静克制和无助纠结的一面，很多剧本仿佛只是运用了细微的聪明才智，却显得充满力量。一些评论家说，这部电影是温特伯格自《纸牌屋》以来最好的一部电影，"它如此出色的一个重要原因是梅兹·米克尔森的惊人表演。（来自 Variety）
在这样富有创意的基调下，影片整体显得郁闷阴郁，这样的观看氛围让一些观众从一旦流露出的谎言中充满正义感，胸口似乎有一口不公，但总是抱怨没有门，到最后，还是有一种无聊的感觉。影片的画面风格是写实的，安静而冷静，带有一点凄美感，镜子的一部分也给人一种酝酿悲剧的平静感。同时，影片的故事结构清晰透彻，矛盾一步一步展开，尤其是整体氛围带来的微妙张力，都在不知不觉中形成了一种无形的压迫感和躁动感，将观众带入了这个寒暄镇，而卢卡斯一世则感受到了被集体排斥和训斥的焦虑和无奈， 即使被压抑的导演一直不温不火的叙事，即使影片的说谎者卢卡斯也显得很冷静，他的性格善良而木讷，理性而自我克制，甚至连题出的话语都是单一的、非致命的，但这种无形的压迫感和躁动感总是无处不在，让整部电影特别精彩， 相当令人回味。
"它就像一条河，它的源头很窄，下游越来越宽。在人口较少的小镇上，谣言的传播速度极快。罗曼·西塞罗说："普通人很少根据事实来判断自己，而是经常根据谣言来判断事物的价值。"小女孩的报复性言论在成年后迅速升级为重罪，猥亵儿童案的恶劣性质使人们更加可信，到这个时候，他们已经忘记了他们认识的卢卡斯，他们开始质疑他们之前的判断，甚至是卢卡斯最好的朋友和邻居。其实大多数时候人们并不在乎真相是什么，他们只愿意迅速站出来表明自己的道德立场，去鞭策那些远离丑恶的背叛者，从而提升自己的美德，在超市店员里打蛮卢卡斯甚至打戏， 这部电影狠狠无情地走出了人性和社会道德的阴暗面那假刺。
很少，这部电影的几个翻译显得很深刻，它的台湾翻译被称为"谎言的印记"，仿佛在表明，一旦一个孩子说了一个非凡的谎言，就会有些破坏性，谎言的烙印将永远跟随谎言。《女巫网》的香港译本，似乎也反映了公款的歇斯底里，可怜的骗子就像被谎言网覆盖，不为所解脱。
影片结尾的空枪似乎暗示着事件的连续性，事实上，一旦这样的事件发生，即使解除了怀疑，仇恨和极端的行为也总会在当事人的生活中挥之不去。卢卡斯的儿子成年后接受霰弹枪的仪式提醒人们，成人世界是多么的麻烦。"世界上有太多的恶意，但如果我们互相支持，这种恶意就会消失。这部电影的话是对孩子们说的，此时听起来像是地球上的童话故事。