Daniil Antropov的每一件雕塑作品都是由令人眼花缭乱的色彩和纹理构成的，它们都是各自独特的生态系统：
一个遥远星球的表面，或者是在陶瓷中凝固的本能记忆。
在2021年的一座雕塑中，烧焦的灰色玻璃滴落在多孔的赭石黏土上。
在另一幅图中，一根橙色的茎从靛蓝色和青苔绿色的粘稠混合物中伸出来。
在他的作品中，Antropov将传统陶瓷与现代工业纹理相结合。
这位艺术家使用的建筑网、棒子、软玩具和泡沫橡胶都是在大都市的工业区或街道上找到的。
在创作过程中使用回收的物品，他遵循自己对熟悉材料重新诠释的理念。
从每一种材料中提取不同的属性，艺术家探索非常规的方法来发展形式，并找到与媒介互动的新方式。
多层纹理是通过多次燃烧实现的。
通过把玻璃放在石膏模型中，他只是引导了创作过程，而不是控制它。
石膏在烧制过程中被烧掉，而玻璃和陶瓷模具一起变成了一种新的形式，从软物质变成了硬物质。
被丢弃的物品正在经历重生。
Antropov的作品不是作为一个雕塑家创作形式，而是作为一个研究人员探索物质转化的方式，它的不断解体。
不同寻常的肌理和色彩组合让人眼前一亮，揭示了秩序与混乱的辩证关系。
它们是一个开放的系统，一种情感，一种超越美学和二分法的美的赞美诗。
Antropov从事雕塑工作超过十年，曾在莫斯科、伦敦和东京展出，并被提名2020年的 Sergey Kuryokhin 当代奖。
此外，对他的作品的兴趣跨越了当代艺术世界，这得益于他的作品的唤起性，不断地推动形式和材料的边界。
「 我的雕塑之旅始于学术艺术教育。
毕业后，我再也不在乎什么艺术了;我根本不想画画。
在尝试了一些其他的事情后，我想起了我的根：
我的父亲曾经做过陶艺。
我去了日本，在那里我完全重新考虑了我对这门手艺的看法。
当我搬回莫斯科时，我开始制作陶瓷，但我感觉这种实用的框架对我来说太有建设性了。
这就是我开始把自己当成艺术家的原因。」
陶瓷经常被认为是一个实用的领域，而不是一个实验的地方。
但近年来，一些新兴的俄罗斯艺术家已经把它作为一种选择的媒介，包括 Alina Zolotykh 和 Apollinaria Broche 。
Antropov似乎对媒介的变量有着无限的兴趣：
驾驭混乱，尝试各种形状，无论是抽象的还是具象的。
「 雕塑是一种形状，你可以无限地使用它。
但在陶瓷雕塑中，材料也是一个因素，一个人的一生不足以了解其本质的一切。
永远不会无聊。
挑战总是存在的。」
他的大部分观点都是在日本这个时期形成的。
在日本，他认识到「 意外并非偶然。
美不一定要完美 —— 这是情人眼里出西施。
爱你所做的，带着爱去做。」
BLUE VASE, 2020 H 60 x L 40 x W 40 cm Clay, glaze, glass
WOMAN, 2018 H 30 x L 25 x W 14 cm Clay, glaze, glass, metal mesh
FOUNTAIN, 2019 H 41 x L 33 x W 36 cm Clay, glaze, raku technique
FLOWER 4, 2021 H 37 x W 30 x L 30 cm Clay, glaze, glass
UNTITLED DA, 2021 H 92 x W 25 x L 25 cm Ceramics, glaze, glass
Antropov的实验意味着每一项正在进行的工作都将经历看似无穷无尽的步骤和阶段。
「 在我职业生涯的开始，我总是从我脑海中的一个形象开始工作。
我会开始这个过程，它可能会彻底改变。
现在不同了：有了3D渲染或绘图。
然后是过程本身。
它仍然没有脱离即兴创作，但它更受控制。
首先，我制作易碎的部件，比如花朵，然后（在窑里）烧制。
然后我把它们粘在主要形状上，让它干燥，然后再次燃烧。
然后在不同的温度下再烧制五次。」
甚至陶器是由粘土制成的这一想法也只是另一个需要打破的边界。
Antropov经常会将其他材料加入其中：玻璃或 PU 泡沫。
「 结果是在艺术的边缘，这非常令人满意。
例如，我发现这些废弃的旧窗户是在20世纪60年代粉刷的，这让我很惊讶。
我把画的碎片从框架上放到另一个雕塑上，这样在烧制后它就融化了，形成了一个新的表面。
我喜欢画这些窗户的奶奶成为我的合作者的想法，尽管她不知道。」
DISH, 2021 H 10 x W 37 x L 21 cm Clay, glaze, glass
UNTITLED 3.0, 2019 31 x 15 x 15 cm Clay, glaze
GRID, 2021 H 30 x W 40 x L 21 cm Ceramics, glaze, glass, foam rubber
FLOWER 3, 2021 H 35 x W 35 x L 20 cm Clay, glaze, glass
UNTITLED 2.0, 2020 H 70 x L 40 x W 37 cm Clay, glaze, foam rubber
Antropov目前居住在莫斯科，他说他喜欢俄罗斯首都的活力。
虽然他的工作超越了地理位置，但他计划继续在俄罗斯工作。
「 主要的缺点是我们处在当代艺术的边缘。
艺术词汇目前的议程和俄罗斯文化部的议程是截然相反的。
另一方面，这里的一切都很鼓舞人心。
在这个悲喜剧里，生活是一个艺术家的梦想。」
FLOWER 1, 2021 H 32 x W 50 x L 22 cm Clay, glaze, glass
UNTITLED 2.0, 2019 43 x 30 x 30 cm Clay, glaze
HUNTING, 2021 H 48 x W 61 x L 44 cm Ceramics, glaze, tempered glass
FLOWER 2, 2021 H 39 x W 31 x L 31 cm Clay, glaze, glass
UNTITLED 1.0, 2020 H 54 x L 55 x W 40 cm Clay, glaze, glass
Daniil Antropov
丹尼尔·安特罗波夫
俄罗斯艺术家
Daniil Antropov1991年出生于海参崴（Vladivostok）。
毕业于远东国立艺术学院美术学院（the Faculty of Fine Arts of The Far Eastern State Institute of Arts）（2013年，俄罗斯符拉迪沃斯托克）和莫斯科现代艺术学院「 MMOMA 免费工作坊 」（2018年）。
2012年Antropov前往日本，向不同的陶艺大师学习陶艺。
他现在在莫斯科生活和工作。
MIRRORS, TRIPTYCH, 2021 ceramics, glaze, glass, mirror 55 x 37 , 45 x 37 , 40 x 37 cm unique piece
UNTITLED 1.0 DA, 2021 H 76 x W 28 x L 35 cm Ceramics, glaze, tempered glass
PAIR OF FOAM RUBBER, 2020 H 30 x L 26 x W 12 cm H 10 x L 34 x W 12 cm Glaze, foam
UNTITLED 1.0, 2019 H 23 x D 26 cm Clay, glaze, foam rubber
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