2020年对日本来说无非是一场洗礼，无论是国际性的还是病毒式的，甚至连《捉鬼敢死队》剧场版的后半段都在不断改写纪录;"日本电影在21世纪的第二个十年面临着前所未有的挑战。
如果从国外市场来看日本电影，在疫情期间，面对好莱坞同样对国内电影市场的打压，除了动画片，日本电影票房依然没有上升，甚至成为电影人口中"只回这才，不赚大利"的亏损。但有趣的是，当我们这些外国人开始对日本电影失去信心时，日本电影市场逆势反弹，9月份的《我是老大哥》票房突破50亿日元，使其成为今年最受欢迎的真人电影版本，即使它只是普通电视剧的电影版。
日本已经从最初的亚洲电影大国演变成与世界其他地区不同的标准，只关心内需市场的"银河化"（注："最合适"单独在孤立的环境中，同时失去了互换性和域外性，面对来自外部适应性和高生存能力的品种， 并最终陷入被淘汰的危险），可以说是年复一年地更加严重。当韩国已经可以制作既可以称之为艺术又可以娱乐的电影时，"为什么日本是现在的样子？"这句话，或许是从21世纪头十年开始的，在日本被称为'1900年代'，也是日本电影'乱象'的开始。
"不折不扣的夏日早晨"在线图片
<第一个十年的混乱>h1级"："电影五十"的清单</h1>
作为日本电影的粉丝，每年由电影节选出的年度前10名绝对是必看的名单。直到有一次，在学习杂志时，一位日本老师给出了一个令人难以置信的表达，并说："他们选择的作品太非主流了，不能特别注意。"
事实上，这也指出了日本电影艺术与主流观众之间巨大而不断加深的差距。这种现象在日本的两大颁奖典礼《影评》和《日本电影大奖》中都可以看到，前者强调可信度和艺术性，很难在获奖名单中看到主流，后者重视公众支持，尤其是在大型电影公司中，忽视独立电影的名单是最为严重的。尤其是近几年的电影报和日本电影奖的年度榜单，两者的分歧和差异越来越大，而这凸显了日本电影制作在娱乐和艺术两方面日益困难的现状。
今年，《影评》庆祝其成立100周年，精选了2000年代和2009年的十大日本电影：
"Yan"由Shunji Hanmoto。在线图片
1. 阎韩本顺治 /2000 No.1
2. 《人造天堂》青山真司 / 2001 No.4
3. 《奔跑的青春》井筒与幸运 / 2005年第1号报告
4. 《爱的曝光》花园文/2009 No.4
《摇摆》 作者 Mikawa/No.2 2006年初
6.《无生之夏的早晨》是《志游河》2004年第一期报纸
7. 《三心两性》 桥口伸夫 /2001 No.2
8. 《千千寻》宫崎骏/2001年第3期
《百合周的一切》岩井俊II/2001 No.7
10. 《大逃亡》是第二次/2000年报告中的第5号报告。
在这个榜单中，韩本俊二的《燕》打得国际知名的是一裕和，宫崎骏成为前十名，这部电影通过舞台剧女神藤山的精彩演绎，一个充满幸运与不幸的逃生之旅，带出了阪神大地震后女性的悲痛，以及人与人之间的羁绊与活力。在70位影评人和一票制电影的投票机制中，有24票投到了1900年代的榜首。
其余入选的日本电影，大多从犯罪、社会暴力延伸而来，充满大时代和个人痛苦的主题，包括《关于莉莉周的一切》、《大逃亡》、《为青春而跑》、《爱的暴露》、《无人知晓夏日的早晨》等，从年轻人的角度，描绘了他们如何在成人世界中生存， 同时聚焦欺凌、互助、人际异化、邪教等社会问题的电影。其实，这也与《电影奔腾》评委大多是天生的昭和男生群体，他们经历过20世纪60年代的学派，受粉红片、ATG制作的独立电影洗礼，在电影偏好上更倾向于关注社会问题，具有个人风格形象的作品，是否在年度前十名， 或者这个列表可以感觉到这些类型的评论偏好。
<h1级"pgc-h-right-arrow">为什么2005年成为一个转折点？</h1>
这是一个美丽而值得一看的名单，无论排名如何，它都值得参考，但它也强调了日本影评人品味与公众之间的"两极分化"，以及始于1900年代的电影市场的变化。1900年代的前10部电影大多集中在2000年和2001年上映的作品上，前45名和60部电影中只有19部在2005年之前上映，而1900年代的前20部日本电影在2005年之前只发行了六部，其余的都是2006年以后的电视版。1900年代后半期，日本电影明显失去了个性，越来越多的导演被迫在"金钱自由"和"创作自由"之间做出选择，商业电影和独立电影之间的差距越来越大。
2005年突然成为一个转折点，但换言之，当日本进入千禧年并发现这是下一个"失去的十年"时，整体民族意识和失落诞生于时代，随着软硬件的演变，电视战略和攻击，日本电影陷入了前所未有的"变革"和"混乱"。
"新世纪的第一个十年是一个混乱的时代，"日本电影史学家志田佳彦（Yoshihiko Shida）在他的《日本电影的110年》（110 Years of Japan Cinema）一书中说。影评人无法把握他们这一代的所有日本电影，观众也不知道该从什么电影中选择。日本电影不再关心"什么是日本人"的主题，继续制作单一语言的日本电影，只针对日本观众，只针对国内需求市场。再加上数码摄影的进步，日本电影的形象变得单薄而平淡。"
实际上，1900年代上半叶是一个集体的损失，回顾日本人，就像电影市场一样。20世纪90年代阪神大地震、东京地铁沙林毒气事件、醉酒玫瑰浅滩等骇人听闻的事件之后，社会和政府一直无法保障人民的安全，到20世纪00年代，国际社会普遍处于焦虑不安的状态，日本也曾发生过北九州监狱杀人案等诸多社会事件。因此，面对1900年代经济严重停滞的日本社会，"电影"反而成为观众能够逃避现实的乌托邦，并以此情绪为由，一波"怀旧"电影诞生，而创作者则通过电影表达了对社会的不满，也促使1900年代制作了多部以主角为中心的"世界系列"电影。
在这个00年代的排名投票中，原会银2001年《蜡笔小新：上下乱下暴！《成人反击帝国》获得7票，排名第29位，而这部电影可以说是2000年代上半叶最具代表性的《昭和怀旧》代表作。影片组长洗脑成人、消除21世纪犯罪思想的意图，完美地诠释了人们所怀念的现代心态："即将到来的21世纪充满了耀眼的光芒，现在日本只剩下肮脏的钱和无用的垃圾，这是21世纪当时所渴望的。世界必须被带回来，日本人，就像这个城市的居民一样，必须被允许回到灵魂和对未来充满希望的时代。"
同样获得19票，排名第3的还有2004年的《无敌青春》中的矶海和幸运，同样以昭和为背景，描绘了1968年京都的日日之间，用幽默感来品味爱与恨。事实上，这类以日本和朝鲜为题的电影，对于大多数出生在昭和、经历过日韩动荡的太阳报评论家来说，往往是最感人的怀旧之作，包括2001年的《GO！Big Storm和2004年的Blood and Bone都上榜了。
"三丁目的日落"三部曲。在线图片
<>h1级"的怀旧"pgc-h-right-arrow，恐惧也可以得到缓解</h1>
但对于观众来说，他们想看到的怀旧更接近于"美化"，昭和时代繁荣的形象，邻里邻居之间的和平互助，如山崎2005年的"三鼎目的日落"三部曲，创下了122.3亿日元的票房纪录。观众们能够通过《赵哈怀旧》释放出对现实的不满和失落，让昭和变得足够纯洁，而这种感受也体现在"老古装剧"中，在江户时代景小敏城死后，小说家藤泽周平、山田扬子带着《黄黄》。《富士泽周平三部曲》、《隐剑鬼爪》《武士一点》将古装片重新推向主流娱乐市场，2003年北牛的《座城》创下了28.5亿日元的国内外票房纪录。
除了怀旧之外，恐惧也成为一种可以逃避的解脱。日本恐怖电影从粗糙的地下电影转向1990年代的"午夜钟声"和"死亡国家"的成熟，再到1900年代的J-HORROR。日本恐怖片深受歌舞伎、成语、民间野史的影响，依靠特效和血腥，但在政治、社会和民族认同的复杂斗争中，探索了深层次的人性与悲剧，中田秀夫、静水冲、三池冲历史、黑泽青等恐怖片的推动者，分别在《鬼水怪谈》中， 《诅咒》、《鬼叫》、《循环》展现了以人为中心的批判和神秘感，然后在1900年代被好莱坞翻拍，这奠定了日本恐怖片在国际上的地位。
另一方面，原版世界与生存相关的"世界体系"电影，英雄的世界已经变成了只有"爱情"，成为纯爱电影的中心。1995年的《情书》和《2001年的平静与热情之间》是两部经典的纯爱电影，虽然在当时引起了轰动，但纯爱仍然只是电影的类型，而不是现象。直到2004年《在世界心中呼唤爱情》以85亿日元售出时，日本才爆发了"世界热潮"，将原版的销量拉到了200万份，日本开始制作大量纯爱电影。2004年底上映的《雨中说话》登上了第一列纯爱列车，以48亿日元售出，使两部电影成为1900年代最受欢迎的纯爱电影。当然，你不能否认，《冬日情歌》和2004年同样走红的于永君，并没有为日本的这一波纯爱浪潮做出贡献。死后，跨国籍、国界、纯爱的鲜血，成为观众可以再次"逃避"现实的乌托邦。
午夜钟声。在线图片
<h1级"pgc-h-right-arrow">当"纯爱"开始连锁</h1>
在整个1900年代，可以说是最好的和最坏的，只是因为1900年代的后半期，充分反映了所谓的复制"群"。日式恐怖片被好莱坞翻拍成名后，日本也进入了AKB48主导的偶像战国时代，而90年代的偶像冰河时代则不同，恐怖片都是偶像演员进入实力雄厚的演员舞台，《捉鬼敢死队谈》的散菜、《死国》栗山鸣叫、《福江》卡诺瑞穗都成功凭借恐怖电影登上舞台。但在1900年代下半叶甚至现在，恐怖片和尖叫少女的完美结合，已经成为经纪人和发行商赚取名利的渠道，推搡没有经验和演技的年轻演员或偶像，只是为了吸引"粉丝"来到廉价制作的小成本， 也吓唬了全世界的日本恐怖片，更无聊。
而这样的粗犷和生产线，其实在"纯爱"的胶片市场上更为明显。1/20年后，宫崎葵《只是爱你》、中谷明治《电车人》、卡尼尤《蜜祥草》、新余领带《空恋》等纯爱电影成为主流，电影公司纷纷将手机小说、漫画、2ch网络论坛爱情故事搬上大银幕，通过观众可以触发"感动"和"心动"的纯爱元素， 以及美男吸引观众。20世纪，大量女性观众进入电影院，"纯爱电影"是其中一个原因，二是90年代"连锁制片厂"如雨后春笋般涌现，而日本传统电影院则从过去的传统电影院中转变，小厅、昏暗、龙蛇混杂的形象，让电影院能够轻松停止公众娱乐， 再加上振兴电影产业启动"一起去电影院！"该活动提供各种票价优惠，开始吸引新的游客。
空爱。在线图片
虽然该连锁店的受欢迎程度和伪装成为压垮独立电影院的最后一根稻草，但它也改变了日本电影的放映方式。电影不再局限，只能在自己的影院模式中放映，并根据影片的受欢迎程度，制片厂可以自由决定改变大厅的大小，也可以长时间的放映情况，而观众可以选择的电影变得多样化，再也不用跑到只有西部片， 日本电影的传统独立电影。
< h1级"pgc-h-箭-右">绝地反击</h1>
在良好的外部条件下，日本电影在1900年代下半叶开始了绝地武士的反击。据日本电影制作联盟称，2006年日本本土电影的市场份额（发行收入、本地和国外电影份额）与西方电影相差21年，年内上映的电影总数创下近半个世纪821部的新高，然后从2008年开始， 日本电影市场已经奠定了"邦高阳低"的稳定市场份额。日本总票房可以从2000年的543亿日元，到2009年的1182亿日元，其"救世主"或"首发"是让当前日本电影市场，进入"改革版"和"剧场版"的罪魁祸首之一——电视。
凭借巨额资金、版权和放映权、广告公司和出版商，他们有一个"制作委员会"，邀请不同的公司在1990年代提供资金以分散风险。1998年富士电视台将电视剧《跳搜索线》搬上大银幕后取得了空前的成功，2003年赶上推出的《跳大搜索线2》票房达到173.5亿日元，至今仍是日本最受欢迎的真人电影，历届票房排名第五。2004年，《呼唤爱在世界中心》的风潮将引爆，也因为电影版上映两个月后，马上由山田小志播出，余姚主演的电视剧版，让电视台TBS成功收获了票房和收视率。富士电视台的《海猿》系列，也在1900年代创造了票房神话，2006年电影版的《海猿2》以71亿日元售出，让越来越多的电视台吃得有味道，纷纷投资了这个高调的"制作链"。
"跳大搜索线"系列。在线图片
他们想要的不是像《俞瑜浪的故事》那样的崇高历史地位，而是以最小的投入实现滚钱的目标，然后遵循"电视剧开头，电影版结束"的大卖场公式和2000年代下半叶，包括《菜鸟动员》、《英雄》， 《流星花园F：王冠的秘密》等电影版，全部以票房打破70多亿日元的纪录，写下了1900年代电视剧的胜利篇章。时间到了下一个十年，这个公式还在继续。
原则上，电视台和制作委的加入实际上可以促进电影资金的流动，这样好的策划就不会因为没有钱而死胎，比如"进主"、"即使这不是我做的"、"大逃亡"都是在电视台的资助下完成的经典作品。然而，非回报投资在电影行业并不存在，这也让大老板们开始疯狂追求"换一改，发财"的公式，日本电影的主流市场开始走向另一种方式，那就是相比"艺术"只要日本观众能为好《加拉巴哥》买单。此外，随着数码相机和CG后期系统的进步，可以改编漫画不再局限于体育、校园主题，以2006年《死亡笔记》为头，以《鬼格格》、《20世纪少年》、《赌博暗示》等杂漫电影，通过强大的音光效果和极具娱乐性的主题吸引年轻观众进入， 而且要持有"版权"、"资金"电视台，可以在战略下广泛推广，实现全方位效益。
如果<h1级"pgc-h-right-arrow">市场买不起独立电影，会发生什么？</h1>
在1900年代的日本电影以J-POP为主，为了迎合观众的口味，导演的编剧天性和电影的艺术性被抛在后面，全都以观众的喜好为主，相比拍出一部获奖的"好"电影，整体日本市场开始趋向，只要一部电影能"卖"好。20010年独立电影公司cinequanon的破产是独立电影在一般环境中的悲惨结局，他们制作和发行了几部电影，包括1990年代的第一部《月亮出在哪里》，《无人知晓》《摇摆不定》，《奔跑的青春》和排名第17位的《桑花女孩》。虽然这些作品在电影史上，都取得了不错的成绩，但日本市场已经无力独立自主电影自立，Cinequanon终于宣布输给主流市场，一个惨淡的结局。
"大逃亡。在线图片
如果你拍了一部符合大多数观众口味的娱乐电影，你可以赚很多票房，谁愿意把钱投资在可能无法回归书本甚至冒犯他人的社交电影上呢？这已经成为一个恶性循环，虽然我们仍然可以看到很多1900年代的优秀电影作品，看到李向之、山下、美山、宫人、中岛宏等新导演开始发光发热，海城这样一代了不起的导演就出来了，可惜的是，在2006年交出《红辣椒》的遗产后去世了， 演员们还有大咲杨杰、刘乐友美、松田隆平、森山未来、广曼岛、宫崎葵、苍静尤、筑岛等时间承担日本电影的未来。然而，1900年代日本电影市场在电视市场的领导下仍然走向"保守"，管理层不愿意触及社会问题，独立电影想赚不到资金，找不到投资，最后市场充满了围绕小爱情，感情和家庭，校园青年等电影的充分再现感。在未来十年中，这已经从一种现象变成了对整个电影市场的滥用。
1900年代是最好的也是最坏的。宫崎骏创造了不败神话吉日和各种继任者的诞生，是石羽和编剧型的带头走出日本站出来站在国际上，在大批日本女导演崭露头角之后，钟清水引领日式恐怖电影的成熟，而这些1900年代的电影，依然是影迷心中的经典。
到2020年底，期待第10届日本电影10强揭晓的那一天，仍然对日本电影市场感到悲伤和无奈，日本电影市场宁愿花1亿日元制作一部纯粹的免费电影，也不愿投资5000万部独立电影，这是一种可惜和无助。