有一部电影诞生于1975年，但现在仍然对我们的世界产生巨大的影响，需要时间来证明真正的经典不会随着时间的流逝而褪色，而是变得更加芬芳。
《飞行的疯子》改编自美国作家肯·克西（Ken Kersey）的同名小说，由米洛斯·福尔曼（Milos Foreman）执导，杰克·尼科尔森（Jack Nicholson）主演，讲述了罪犯迈克（Mike）来到疯人院逃避精神疾病的监狱劳动的故事，他的到来为过去专制黑暗下的精神病院带来了光明。在《广告狂人之家》之外，是对禁闭下的人性和自由的深刻反思，具有绝对的叛逆和进步感。
< h1级"pgc-h-right-arrow">优秀的导演、演员和作品</h1>
如何评价一部电影的品质，除了观众的情感评价，从它的奥斯卡获奖记录中总是最直观的。《飞翔的疯子》在第48届奥斯卡金像奖上斩获最佳影片、最佳男主角、最佳女主角等五项大奖。纵观电影的历史，只有三部电影获得了奥斯卡最佳影片、最佳导演、最佳男主角、最佳女主角和最佳剧本奖，另外两部是《一夜出没》和《沉默的羔羊》。任何看过这部电影的人都会发现这个奖项绝对真实。一部好作品的诞生，不仅取决于好的剧本，也取决于好的演员和导演。而笔者看来，《飞翔的疯子》这部电影，它做到了。
导演米洛斯·福尔曼绝对是比较有名的导演，因为在他的作品中你几乎看不到独特的个人风格拍摄技术，在他的作品中，人们习惯于将电影的成功降到演员，低到剧本，但很多人忽略了他的成就，他的每一部作品总是稳重挺的， 以至于最终忽略了他惊人的导演天赋，忽略了他居然拿了两座奥斯卡最佳导演奖。
作为捷克出生的导演，米洛斯·福尔曼（Milos Foreman）以"捷克新浪潮"的中坚力量而闻名，而由于他独特的身份，米洛斯·福尔曼的电影经常对政治和制度具有讽刺和无讽刺的看法。《消防员的舞会》将捷克国家的问题考虑在内，而《莫扎特传记》则将一代音乐天才的叛逆和自负的表达带入生活，这与《飞越广告狂人》的主旨相吻合。福尔曼是能够处理这部电影的人，也是能够完美地处理幽默和悲伤的人。
导演福尔曼在好莱坞经典中呈现出一个叛逆的主题，叙事和隐喻维度完美结合。压抑的医院走廊，沉闷的音乐和电影色调的变化都得到了详细的处理。影片最欢乐的情节是迈克带着生病的朋友逃生钓鱼，欢快的音乐响起，黄色的巴士驶入市中心，这次镜头对着飘扬的美国国旗，或许，这才是真正的自由之乖。
演员扮演杰克·尼科尔森。经常看电影的朋友对他来说一定不陌生：他是"闪电侠"的颤抖的父亲，蒂姆伯顿版"蝙蝠侠"中的小丑，以及在"最后的愿望清单"中扮演摩根弗里曼的绝症患者。在好莱坞待了近三十年的尼科尔森，曾获得12项奥斯卡金像奖和3项大奖提名，成为奥斯卡历史上提名最多的演员。他华丽的外表使他更容易在同样邪恶的角色之间切换。
尼科尔森的角色非常不同，角色跨度非常大，每个角色都给观众留下了非常深刻的印象。电影杂志评论道：
在电影《飞翔的疯子》中，杰克·尼科尔森饰演的迈克·墨菲（Mike Murphy）以一种非常宏大但不歇斯底里、粗鲁的言行，让人们看到了微妙的感情。尤其是那双小小的眼睛，时不时展现出深思、渴望或绝望的眼神。
他在《广告狂人》中饰演迈克对自由的热情，饰演病人时眼中的狡猾，以及手术后出现的迟钝，描绘了一只戴着木头的三分球的笼中野兽。他的性格塑造可以为在电视机前与他们无关的人创造一种共同的感觉。
<h1级"pgc-h-arrow-right">社会是一个巨大的疯人院</h1>
很多人看完电影后，不能长时间保持冷静。以护士长拉赫特为代表的制度捍卫者统治着精神病院的不人道行为：在这里，病人没有人权，他们只是一个等待被送走的工具;他们没有健康权，如果他们不支持法规，他们就会等待他们不人道的电击;他们没有发言权，他们不能屈从于他们所渴望的，他们必须倒退;可悲的是，他们别无选择，他们生活在精神病院里麻木不仁，长期以来一直想知道他们是什么自由。
在制度化、反制度化、自由与麻木的故事中，《飞越广告狂人》和《肖申克的救赎》和《楚门的世界》一样暴力酸涩。但更令人绝望的是。与《肖申克的救赎》中的囚犯不同，他们是被迫的，不像《楚门的世界》中的楚门，但《跳疯人院》中的病人是自愿的。他们自愿来到这个地方，不是在他们眼中，作为一个高度集中的社会，而是帮助他们逃离现实世界的伊甸园。
这种冷漠、不动、无休止的不公，让我们明白，冷漠是对这个社会最大的伤害。世界上最可悲的是自我认识的痛苦和疯狂。
影片揭露了现实生活中血腥的一面：影片中描绘的一家精神病院的画面，是1950年代和1960年代美国精神病院的肖像，虐待和暴力有时会发生，即使迈克最终被迫进行额部切除术，在现实生活中也是真实的， 而莫尼兹，额叶切除手术的创始人，在1949年获得了诺贝尔医学奖。现在在我们看来，一切都是多么荒谬：
阻止抵抗的方法是结束所有的抵抗，恢复平静的方法就是让任何人都无法说话，而回归和平的背后是英雄的堕落。
这部电影表面上谈论的是广告狂人，但还有更深层次的隐喻。在1960年代的美国，除了精神疾病之外，所有社会似乎都走错了路。20世纪60年代的美国是一个"荣耀与梦想"幻灭的时代，制度的冲突、统治的悲剧都在这个时代爆发，而印度酋长的形象被政治讽刺地描绘出来，这个时代已经变得世界末日。
他们的故事结束了，但还没有结束。戴在志在书《人间冷静》中困住了大宫廷的叶子，让他走出心头，就是这个"世界"，他花了一辈子来取悦世界，这是他人生最后的求爱;篱笆的哪一端才是真正的疯子？
可以肯定的是，这里有最疯狂的人，也有最清醒的人。贾平草道："我们是病人，但所有人都生病了，我的猫头鹰上帝！"无论是现在还是将来，疯人院和护士长都会以各种形状潜伏在我们周围，飞越疯人院总是有意义的。这部电影叫《飞翔的疯子》，但影片的结尾却告诉我们：飞越是不可能的，因为社会是一个巨大的疯人院。
< h1级"pgc-h-right-arrow">不能自由死亡</h1>
当面对社会压抑时，影片给了我们三个截然不同的选择。大多数人都是医院的病人，麻木而漠不关心，他们不听，生活在虚无和虚无中，而另外两个人则以印第安酋长和两类人的英雄为代表：一是隐士，一是叛逆者。
影片中的印第安酋长代表了最原始、最自然的回归。他开始装聋作哑，对一切置之不理，红条来来去不用担心，是中国"道家"思想的化身，他终于"冷酷无情"，迈克到来后，心中激起了最原始的自由欲望，他终于感动了曾经一动不动的英雄，洗手台打开了自由之门， 最后，他成为体制内唯一突破体制的人。
而以英雄为代表的叛军无疑正走在最艰难的道路上。他以局外人的身份进入这个系统，一眼就看到了这样一个系统带来的专制和高压管理。清醒的人会这样做，但很少有人敢对整个系统大喊大叫。起初，当所有人都认为他不能移动洗手台时，迈克尝试了一下，尽管他最终没有成功，但正如他所说：
我试过了，不是吗？至少我试过了。
他没有选择用一种不同的目光来对待他们，在他眼里，他们是正常人，他们是财富。
我的意思是，你一直在抱怨这个地方，但你没有勇气离开这里，你认为你疯了吗？你不是...你不是你和街上的混蛋没什么不同。
也许他们比外面的恶棍更清醒。
迈克在现实世界中，我们会认为他是一个失败者，他挑战这个社会的秩序，很多时候犯罪，我们认为他是一个社会疯子，而在另一个体系中，他敢于挑战禁忌的精神，让他成为这里存在的英雄和纪念碑。迈克正是肖申克的救赎所称的翅膀丰满，渴望自由的鸟
《死亡诗》中基廷的跳台在死水教育体系中掀起了波澜，《封闭的岛》中的演员终于陷入了深思："要么像怪物一样活着，要么像好人一样死去。《楚门的世界》中的主人公，最终选择抛弃一切名声和幻想，回归现实生活。
你看，反叛者总是存在的。
激进派在天桥的觉醒前努力放弃，代价是单死超超超脱，逃避是自我解放，也是屈从。黎明前的黑色清单和它后面的共鸣鼓声只是下一个谎言的前奏。这是一个悲伤的结局，真正的疯子在自称正常的旗帜下在远处迎接你，而叛军可以在对面的"狂野呐喊"来提醒你！