题词：做我们的线，一个走出这扇虎门，我们必须忘记自己，成为另一个人。
《虎门》由舒琦导演执导，肖芳芳、袁玉毅、陈晓东、李子雄主演，于1996年9月6日在加拿大上映。该片改编自粤剧名剧少女武生任建慧的经历，讲述了粤剧《名剑》冷剑人到中年，面对人生抉择和人生难关的故事，该片于1996年上映，获得第33届台湾电影金马奖最佳女主角奖。
全片中有许多优秀的电影以戏剧为主线，陈凯歌的《霸王贝吉》以京剧历史变迁为主，而《人鬼爱》的导演以河北子子为主形象，但在《虎门》中，粤剧成为整部电影的中心。相比前两部电影探讨的沉重主题，《虎门》这部电影想要传达的内容无疑更加轻松，影片情节也令人悲伤和快乐，沉重也可以一窜而诙谐，整部电影以时代变迁为大背景，投射出一种香港电影独特的"港风气"色彩。
1、高亮显示各种元素的时间交替
香港独特的混合文化，早年作为海上贸易的主要港口是国际金融中心之一，无疑是非常了不起的，香港电影在多元文化碰撞的重压下保留了自己的魅力。20世纪90年代是香港内外环境快速变化的时代之一，而这一宏大的时代背景在影片中得到了体现，也凸显了影片不同于其他戏剧题材电影的"港式风情"魅力。
影片一开始，导演通过处理心姐的谈话，告知观众心姐一家人决定移民，姐姐在片中面对不得不离开家的选择，其实也对应着90年代香港回国前的移民热潮， 这也反映了香港人普遍的迷茫，崇尚一种西方社会心理。
之后，影片出现了年轻导演与老演员冲突的情节，一方面展现了站在新时代粤剧需要不断改善现状的观众，另一方面，随着新导演回归传统粤剧行业，他们与传统规则之间， 肯定会有一些对抗和碰撞。
这种新旧冲突在戏剧产业中得以扩大，其实是整个香港社会自身面对现状，在社会的不断发展中，随之而来的西方新思想和技术在香港老传统产业中，面对新旧矛盾，老行业如何生活， 这是导演通过《龙虎门》这部电影带给观众的。
此外，影片中关于阿辰与女儿相爱的思想冲突，也展现了香港年轻一代更为尖锐的一面。这边传统粤剧的演出依然备受瞩目，有一代同性恋爱情也大受欢迎，这种极端的新旧并存画面，更是香港这座城市的魅力，也为影片注入了独特的香港魅力。
在影片中，关于"新旧"的冲突，导演给出了自己的思考，导演借助心姐姐这个角色的清新特点，让她不断在新旧之间斡旋，最终让新旧势力和谐共处，相互融合，这其实也代表了导演自己的愿景和希望， 而这种新旧、中外文化的碰撞与融合，也让影片呈现出香港特色，非常明显。
2、舞台下交织的梦想生活
"虎门"一词在粤剧中是一个特殊的名词，指的是站台外为粤剧演员，一个称职的剧作家无论在舞台下多么情绪化，只要她跨过虎门，那么她就是舞台上的人物，戏外的真实生活与她无关， 她只能是舞台上扮演的人，而这个舞台的意义，由导演在电影中的圆运使用。
作为一部讲述传奇经历的电影，《虎门》并没有刻意展现主角冰冷剑的生活，而是在人物的生活中，选择一个时间点面对选择和选择。此时此刻，生活中各种复杂的事情都聚集在人生的冰冷剑心中，但即使生活中有很多烦恼，只要门出虎，舞台上的冷剑心依然想演出那英俊的武功，与现阶段的电影形成强烈对比， 完全展现了电影《虎杜门》的初衷。
影片能最能体现片名意味的场景无疑是冰冷的剑心在演出前，突然被告知，观众正坐在舞台上为舞台亲手为别人的亲生儿子。作为母亲，她难免情绪化，但作为专业剧演员，拿了虎门的冷剑心只能是舞台劈山救母亲的香味，却不是她自己的，属于冰冷剑心的自己五味的混合感情只能通过舞台香与妈妈重聚的那一刻， 才能够流泪，导演通过这一幕真实的情感与戏剧情感的交汇，向观众清晰诠释了三个字的含义："虎门"，同时，也展现了冰冷的剑心作为戏剧演员为舞台强烈的归属感和为舞台做出的巨大牺牲。
影片的最终结局无疑是一个幸福的，主角冰冷的剑心虽然在世界变迁后，但她最终没有在家人的支持下出国，而是选择了留在香港，没有放弃她一生最喜爱的剧情，这样的结局无疑是导演最后的温暖选择， 也展现了导演自己对这些传统产业和香港这片祖国的深厚感情。
结语：
《虎多门》这部电影，故事内容以主角冷剑心体验为线索，以粤剧为主元素，向观众展示冷剑心作为粤剧的名气，在舞台上技巧无限的风景，现实生活中舞台下的各种悲伤和困难，但影片不仅仅是关于这些的。
《虎门》这三个字在影片中一直都是无形的，人们常说："人生如戏，戏如命。"对于主角冷剑心来说尤其如此，《虎门》对她来说不仅意味着舞台，也意味着人生战场的转变，人生和人生的变迁。其实，在生活和戏剧之间，还隔着一扇虎门，跨过虎门意味着全心全意的传递，不去想过去和未来，唱好戏才是最重要的。