十年来，“抵制韩流”已经成为颇有历史感的事情。
早在2009年，说唱歌手热狗就用一首《韩流来袭》，控诉韩流音乐是“华丽的造型下，没有一点里子，听众一窝的跟前，没有半点坚持。”歌词犀利，粗口频频。
又过了三年，在2012年百度沸点晚会上，亚洲天王周杰伦直接喊话：“不要让韩流越来越嚣张，华流才是最diao的。”要粉丝们支持华语音乐。
然而，十年过去了，周天王的新专辑尚不知在何处，各种裁缝歌、口水歌盛行华语乐坛，就像是最近2021年腾讯音乐十大热歌榜单，就被众多网友吐槽“内地音乐完了”。
凡此种种，使得国内音乐人公开表示：之前所说“音乐至少倒退十年”的观点，还是太保守了，暗讽如今华语乐坛不如当年。
一面是韩流文化在全球攻城略地，一面是屡被唱衰、渐渐式微的华语乐坛，有谁能想到隔壁这个被我们斥责为“节日小偷”的国家，如今已成全球第五大文化强国。
说起这，心情不免唏嘘。
上一代韩国人喜爱中国明星，但如今不少中国年轻人痴迷韩国爱豆，此消彼长之间，是什么造就了如今韩国文化产业的“软实力”？
1997年，亚洲金融危机席卷韩国。
风暴过后，大量企业倒闭、民众失业，按照韩国电影《国家破产之日》的描述：金融危机次年，韩国成为失业人口达180万人以上的高失业率国家，自杀率增加了42%，中产阶层减少了11%，其中有62%直接沦为低收入家庭。
而把韩国从金融危机里拽出来的救命稻草，一是半导体，另一个就是文化产业。
1998年开始，半导体、文化就被称为韩国的立国之本，韩国政府誓要把文化产业作为国家战略性支柱产业来规划发展，而且“必须为民族文化的世界化倾注力量。”
没错，韩国的文化战略从诞生之初就瞄准了全球市场，绝不蜗居于韩国本土。
随之在1998年，韩国相继推出了《文化产业振兴基本法》、《文化产业发展五年规划》等法案，动用国家力量扶持韩国文化发展。
后来你也知道了，韩国当年的决策显然是正确的，如今韩流文化在全球范围内的流行，都要归功于当年的孤注一掷，就在国内韩流鼎盛那几年，三星手机也卖得特别好。
而且在韩国娱乐公司的设想里，临近中国和日本，韩国完全有能力在亚洲建立起全球最大的娱乐文化市场，市场规模将数倍于美国。
人家的娱乐才叫娱乐产业，咱们的娱乐很多时候，那只是娱乐。
后来，随着时代发展，韩国终于建立起其他国家几乎难以复制的工业化造星能力。
现如今，一个有梦想的中国年轻人要想成为世界级偶像，出道前就必须要去韩国当练习生，才有可能打入国际市场，而且就算国际化失败，退回国内，他亦有足够的人气和资源支持。
然而，事实的真相不仅如此。
如果你只是简单认为韩国偶像就是唱唱、跳跳，那就大错特错了。无论是虚拟偶像，亦或者是元宇宙，韩国始终在用先进技术来包装、夯实自身的韩流文化，在丰富内容的同时，也在探索前沿技术为韩国文化传播可能带去的价值。
像是概念女团aespa，就有真实和虚拟两种偶像形象，其母公司SM娱乐在去年6月底就宣布进军元宇宙和XR领域，足足比Facebook提前了三个月时间！
因此说，韩流在世界范围内的流行，不仅是因为他有工业化的造星能力，同时也因为韩流具备技术上的探索精神，二者结合，使得这十年“抗韩”，正在变得越来越难。