对于许多电影观众来说，黎巴嫩作曲家加布里埃尔·亚雷德（Gabriel Yared）的作品散发着不可阻挡的魅力。他以浪漫的旋律著称，每一个音符似乎都深深地印在观众的心中。
1996年，当时不为人知的贾罗德遇到了导演安东尼·明格拉（Anthony Minghella），一个"耐心的英国"将彼此的职业生涯推向了顶峰。配乐被广泛认为是阿罗德最好的作品，并赢得了当年的四个音乐奖项，包括奥斯卡奖，金球奖，格莱美奖和英国电影艺术与科学学院。
一首战争时代的情歌，烘烤出战争人民内心最深处的欲望的创伤。贾罗德一向擅长为爱情写配乐，在这部好莱坞式的悲剧作品中，贾罗德将巴赫的哥德堡变奏曲、匈牙利民谣和北非音乐相结合，打造出优雅而悲伤的异国情调和古老孩子的长寿。
加布里埃尔·贾罗德
其中，匈牙利民歌给人的印象特别深刻，像鬼魂一般萦绕在观众的情绪中，唱的语气仿佛预示着主要人物的悲剧结局。再加上影片的悲剧结构相当完整，高度的戏剧张力加强了音乐的吸引力。
《英国病人》是阿罗德音乐生涯中最完整的作品，有28个片段和75分钟的长度，充满了音乐。配乐的主题旋律体现了阿罗德后期作品的一贯特点：柔和中心的双簧片独奏，加上云朵的流动，黑暗的琴弦反射出一种"孤独的美"。
Jarrod的主题旋律可能不像典型的好莱坞配乐那样激情澎湃和耸人听闻，他的音乐语言是冷色调的，尤其是弦乐的刻画，在好莱坞作曲家中最有特色，轻松程度，隐含的力量，委婉通过力量之风，细腻地瞥见浩瀚的空气。
"英国病人"
《英国病人》可以被认为是阿罗德好莱坞鼎盛时期的缩影，他创作的流行作品几乎都遵循了他所有的音乐语言。只是它与不同的电影主题不同，内部元素的匹配也不同。但它标志性的弦乐和弦和节奏控制是一致的。
比如1998年的经典《天使之城》，虽然原声带只包含了四首阿罗德的原声带，但影片也大多以流行歌曲作为背景音乐，但阿罗德仍然在有限的播放空间里给粉丝和粉丝留下深刻的印象。在這首流行歌曲和原聲帶混合在一起的原聲帶中，Jarrod的魅力顯然淹沒了流行歌手，收集這首原聲帶的許多人都在阿羅德的四首音樂的創作中。
这四首曲子，除了以第二把吉他为主线外，其余三首歌的风格更加统一，延续了"英国病人"的风格，弦乐缓慢流淌，散发出悠扬的悲伤气氛。Arod对气氛的渲染是精致的，旋律的起伏不是突然的，更缺乏中国色彩音乐部分的提耳膜，乍一看，仿佛一杯开水，清淡无味，但在细腻的产品下，却有浓郁的香气。
天使之城的照片
在《天使之城》中，Arod将电子合成器与管弦乐队无缝对接，电子音乐的声音与弦乐的声音高度一致，当弦乐出现时，电子音乐用无标记的垫子为音乐增添了一丝幻想。钢琴的主题旋律和女高音的单调嗡嗡声形成了天地之间的张力，前者代表"世界的呐喊"，后者描述"天使的声音"。这四首歌，需要在黑暗中安静下来，反复品尝，才能闻到梦和美。
在20世纪90年代中后期，Arod的创造力非常强大，每年都有精美的产品。第二年，也就是1999年，Jarrod创作了两首经典配乐："Genius Ripley"和"The Letter in a Bottle"。
"Genius Ripley"是Arod和Minghella的第二次合作，专注于善与恶的复杂演变，而Jarrod为电影创作的音乐一如既往地精致舒缓，复杂而深刻的动机嵌入在看似平淡无奇的音符中。这样的主题在阿罗德的配乐生涯中很少见。
《天才里普利》
凯文·科斯特纳（Kevin Costner）主演的《瓶中的信》（The Letter in the Bottle）是阿罗德最喜欢的爱情故事。这部电影被不少观众拿来比作1993年的经典之作《西雅图不眠夜》，巧妙地没有为校长千里安排一个盛大的重聚结局，而是用层层的戏剧张力来争夺观众的胃口。
杰罗德在《瓶中的信》中，依然坚持说静静，配件的选择，阿罗德用弦乐、钢琴、吉他、双簧片、长笛、竖琴、人声演唱好莱坞经典打造了一幅轻盈的水墨画。
配乐中的钢琴片段可以说是阿罗德所有作品中最杰出的，阿罗德让钢琴复苏了喜怒无常的面孔，有时演奏令人难忘的作品而不跳出来。在"特蕾莎"音乐部分，钢琴演绎令人难以忘怀，旋律清新入耳，展现出阿罗德作品罕见的直率煽情。
摄影：中信在瓶中
Jarrod为《一瓶信》营造出郎朗口主题的旋律，颇具一点流行音乐气质，在配乐上有着不同的外观，有时由钢琴轻轻弹奏，有时由吉他演奏。或许是刻意淡化了过去作品中的悲剧气氛，作品的整体风格与贾罗德的其他著名文章相比，少了一点深骨髓的悸动，多了一点甜蜜温暖的安慰。特别是吉他出现的频率非常高，很大程度上稀释了以前作品经常出现的胁迫感。
弦乐片段与《英国病人》保持相同的节奏模式，音乐句子的开始和转折富有清晰的层次感，简单清晰和谐的声音交织使音乐显得饱满而富有弹性。人声吟唱的加入让人想起天使之城。
《纽约的秋天》
2000年，Arod与中国导演陈冲合作了《纽约的沦陷》，至今仍保持着他的标志性风格。
2003年，他再次与Minghella合作，为Cold Mountain创作歌曲。这部大预算，星光熠熠的电影被描述为"雄心勃勃"，但表现不佳。Jarrod当然不适合为这样的商业大片创作歌曲，因为Cold Mountain的配乐有两个版本，一首歌和一个配乐，而这一次他的音乐无法击败这首歌。
阿罗德逐渐淡出了主流电影，因为他天生喜欢小众电影。然而，那些怀旧的人往往会记得阿罗德用浩瀚的音乐编织出空间的心情，那种美丽优雅的音乐往往在宁静的氛围中无尽的心情，酝酿着爱的阳光柔和的海洋之间，还是海浪般的云雨......