自2010年成立以来，戛纳电影节的Queer Palm已经连续九年由男性导演出资。
但就在2019年刚刚过去，一位聪明、能干的法国女性打破了不成文的惯例。
她的新电影击败了年度口碑热门电影，如《痛苦与荣耀》和《然后我们跳舞》。
破土动工，也颇为难忘，挑选了第一位女导演的同性恋金叶——
< h1级"pgc-h-right-arrow">一个燃烧的女人的肖像</h1>
Portrait de la Jeune Fille en Feu
导演： 席琳·斯基亚玛
编剧：席琳·斯基亚玛
主演： 诺米·梅兰特 / 阿黛尔·哈内尔 / 瓦莱里娅·戈利诺 / 卢娜·巴杰拉米
上映日期： 2019-09-18（法国）
时间： 120 分钟
豆瓣8.7，烂番茄新鲜度98%，MetaCritic都是93 - 必看的认证。
我很确定，在借用了水仙花（2007）和《假孩子》（2011）令人惊叹的柏林之后，
通过这项服务，以这部电影出现在戛纳电影节上的席琳·西安玛（celine Sianma）跃升为我们这个时代最不可或缺的女导演之一。
在她的新作品中没有看到她的那些年里，她关于"当我们17岁"和"西葫芦的生活"的作品已经获得了国际观念。
因此，《燃烧的女人的肖像》在戛纳电影节主竞赛中获得最佳编剧奖也就不足为奇了。
但不仅仅是剧本让这部电影的银幕评分仅次于《寄生虫》（3.3/4.0和《痛苦与荣耀》）。
人们同样慷慨地对待他们精致的摄影，表演和情感音乐。
磨了十年的一剑，霜刃终于试过了。
经过长时间的精心打造，席琳终于为广大粉丝和21世纪的酷儿群体注入了充满古典之美和叛逆精神的杰作。
故事发生在1760年的法国布列塔尼。
画家玛丽安（Marianne）被邀请漂洋过海到一个岛上，为即将嫁给米兰的最富有的女人埃洛伊丝（Eloise）画一幅肖像。
这项任务的困难在于，这位女士对此非常抗拒。
前一位画家的半成品作品仍然被遗弃在工作室的角落里。
确切地说，"半成品"有些夸张，它只是一块人为损坏的残渣。
奇怪的是，乍一看，这幅肖像画制作精良，并没有飘到游泳池。
画中的身体端庄，服装的颜色也饱满、鲜艳。为什么只有这张脸被残忍地消灭了？
通过女仆和伯爵夫人，玛丽安得知这位女士一直住在修道院里，刚刚搬到这里。
她搬回家不是出于自愿，而是为了取代她的妹妹，按照约定，嫁给了从未见过面的米兰人。
她不想坐下来让画家把它画好，因为她不接受这件事。
所以伯爵夫人不得不欺骗她，暗中要求玛丽安隐瞒她作为画家的身份，陪她散步，白天观察，晚上画画。
带着疑惑和好奇，玛丽安开始与这位神秘的女士接触。
埃洛伊丝比玛丽安更神秘，玛丽安很早就暴露在镜头前。
导演把她捧在手里，生怕漂浮在她周围的谜团会消散，过早地消散。
她想尽一切办法让美妙的气氛保持活力。
起初，玛丽安只能凝视月光下那幅无脸的肖像。
然后，这位女士的过去在别人的修辞中逐渐发展起来。
但对于肖像来说，最容易辨认的仍然是脸。
所以玛丽安和我们一样，迫不及待地想瞥见一眼小姐。
席琳在小姐的出现时处于悬念状态。
当两人第一次见面时，埃洛伊丝是第一个带着紧紧包裹着的背部离开玛丽安的人。
听到玛丽安走近的脚步声，她不归而出门，朝着大海的方向走去。
紧接着，斗篷的帽子匆匆滑落，露出一头漂亮的金发。
但她继续没有回头。
到了大海，她突然改变了频率的步伐，来到了大海。
这时，下摆下新鲜的肉体若隐若现，金色的头发也被海风打乱。
在我看来，她从肖像的框架中跳了出来，以一个活生生的人的身份出现在玛丽安的视线中。
当时，我以为埃洛伊丝会像她姐姐一样跳进海里。
玛丽安也是这么认为的。
但她比我们想象的要独特和难以捉摸得多。
她突然停在岸边，转过头，甚至没有和玛丽安打招呼，只是说："这是我多年来一直渴望做的事情。"
玛丽安问道："是死侍吗？""
埃洛伊丝回答说："逆风而行（信使）。
两人第一眼就简单而低调，没有太多的话要修改。
玛丽安挂着待完成的肖像，默默地跟着，默默地观察着。
至于埃洛伊丝要说什么，我们似乎不知道。
但不难看出，她的声音虽然欢快有力，却毫无警惕地看着玛丽安的眼睛。
如果玛丽安此时只是小心翼翼地履行自己的职责，她会机械地记住埃洛伊丝的身体特征。
好吧，我认为埃洛伊丝，他似乎很被动，正在做更多的事情。
那双猫头鹰般的眼睛告诉我们，她一直在试探玛丽安的心。
果然，埃洛伊丝在接下来的几次郊游中慢慢敞开心扉。
她告诉玛丽安她对姐姐和修道院的看法。
她也笑了笑，坦白自己感受到了玛丽安口中的自由。
相比之下，玛丽安并不害怕暴露真实的自我。
为了吸引埃洛伊丝重叠的双手，她不得不躲在岩石后面，偷偷地记录下来。
当她不小心透露自己喜欢画画时，她无法继续她的潮流。
她最担心的是埃洛伊丝在画中间的闯入。
在这种情况下，她总是冲上去收集画作，或者悄悄地隐藏彩绘的手。
因为在画家之前的经历中，一旦被埃洛伊丝发现，这幅肖像一定死在她手中。
但经过几天的交流，玛丽安对埃洛伊丝了解了很多。
因此，出于尊重，同情和一点遗憾，当画作完成时，玛丽安决定告诉埃洛伊丝真相，并亲自给她看肖像。
然而，埃洛伊丝的反应超出了玛丽安的预期。
真相并没有让她太生气，但她对这幅肖像画极为不满。
埃洛伊丝不愿意相信玛丽安只能画出如此僵化但平凡的作品，更不相信她认为自己是一个如此毫无生气的人。
于是肖像被无效，画中那个人的脸又被抹去了。
但这一次，不是埃洛伊丝摧毁了它，而是玛丽安。
埃洛伊丝的话刺伤了她。
也許是為了拯救畫家的臉，也許是為了證明，在她心目中，埃洛伊絲不是一個死去的殺人，她提出要重新畫畫。
他们俩以一种不愉快的方式相处了五天。
也是在伯爵夫人的缺席中，他们出生了，证实了他们的心，并分享了彼此生命中最甜蜜的部分。
很简单，《燃烧的女人的肖像》是一个关于两个来自不同阶级、性情不同的女人坠入爱河的故事。
这套在今天并不是什么新鲜事，因为2010年代应该是女性气质的十年。
从阿黛尔的一生（2013年）到卡罗尔（2015年）再到Miss（2016年），女性的爱情越来越成为人们关注的焦点。
在一对疯狂的女人爱情中，爱情的美丽和纯洁更加突出。
可惜，镜子后面总是一群男性导演，似乎LGTBQ主题无法逃脱男性视角的"独裁"。
但令人欣慰的是，就在21世纪的第一个十年即将过去之际，才华横溢的女导演席琳·斯基亚玛（Celine Schiamma）以及她一直在练习的电影在大火中视而不见，让我们瞥见了即将发生的事情。
其实上面提到的百合花片已经相当不错了。
关于同性对女性的爱情，Kosciuszky抓住了它的原始，真相，Hines捕捉到了它温柔，细腻，朴赞玉玷污了它炽热，丰富。
三人各有长处，用不同的形象风格诠释自己对女同性恋的理解。
但别忘了，男导演的身份是天然的屏障。
他们注定无法理解处于"监视"女性地位的女性，而只能用男性固有的眼睛，在规定的距离之外，带着某种幻觉。
《阿黛尔的一生》导演艾布达·柯斯蒂
最直接的例子之一是，阿黛尔的一生因男性而受到了很多批评。
两位明星都曾公开表达对影片20分钟性爱场面的不满。
不仅拍摄时间极长，给演员造成严重的身心折磨，导演还会反复观看镜头。
Leia Seydoux说这让她感到恶心，从那以后，两人与Kirsty的关系一直不好。
《燃烧的女人的肖像》没有这样的问题。
不需要很多裸镜头或过于激烈的性爱场面，
只有几下吻，几下爱抚，几波深秋的波浪，它结合了上述三部电影的真实性，细节和强度。
席琳·斯基亚玛（Celine Schiamma）在这个主题上确实有独特的优势
她是一个女人，也是一个女同性恋者。
首先，作为一个女人，席琳知道一个女人生活在父权制的阴影下是多么的沮丧。
所以，与《阿黛尔的一生》模糊的背景不同，两位女主角被描绘成一个巨大的鸿沟，
在对女性的困境进行分类的同时，影片还注重将她们围捕到同一阵营，明显面对不在场的男性。
在这部电影中，男性角色非常次要，几乎没有时间出现。
但无助的现实是，即便如此，埃洛伊丝和玛丽安之间的爱情仍然受到几乎看不见的男性的阻碍。
这处在岛上萌芽的真挚恋情，终于没能敌敌千里之外的父权社会的入侵。
打败他们与其说是同性未实现的爱情，不如说是埃洛伊丝违抗的意志。
伯爵夫人回来前两天，即将到来的分离的悲伤使他们焦躁不安。
面对恐惧，内心的模糊变成了言语上的刻薄。
玛丽安责怪埃洛伊丝违背并要求它。
但埃洛伊丝觉得玛丽安也很虚弱。
既然你不想让我嫁给别人，你为什么不敢自己说呢？
事实是，两者都没有错。
埃洛伊丝长期以来一直在为自己而战，正如那幅无脸的肖像所证明的那样。
另一方面，玛丽安根本没有资格说话，能够在岛上多呆几天，已经是伯爵夫人送给她的"礼物"。
在当时的社会背景下，就连男女之间的自由恋爱也是一种奢侈。
两个处于弱势地位的女性自然更无力反击。
在18世纪中叶的欧洲，女性是如此微不足道和自我参与。
埃洛伊丝的母亲和妹妹是价值体系的受害者。
在没有男人的岛屿的情况下，寡居的伯爵夫人似乎是权力最高的。
能否追溯到起源，最终确定其命运，塑造其思想是否仍然与男性动力社会背道而驰？
她年轻时就是这样结婚的。
这幅肖像画在她来到这所房子之前，生下她并抚养她长大的真正家庭已经二十年没有回来了。
二十年后，仿佛情况根本没有好转，她的女儿将不得不重复她的错误，重复她的悲剧。
而她自己，已经被彻底驯化、改变，成为丈夫权力体系的最佳代言人。
但是，值得庆幸的是，在影片的年轻一代女性身上，我们可以看到，自我意识正在悄然觉醒。
面对从天而降的纸上订婚，埃洛伊丝试图反抗，她的妹妹为了寻求解脱而下了地狱。
在学习的障碍路上，玛丽安不顾外界的刻板印象和男性的警惕，努力实现自己的价值。
就连女仆苏菲也得到了埃洛伊丝和玛丽安的陪伴和鼓励，他们掌舵了她的生活。
尽管丈夫的权力压力很大，埃洛伊丝最终不得不远航，以另一个女人的身份结婚。
尽管受到父权制的压力，玛丽安还是想参加展览，但也想用她父亲的名字;
尽管有手淫的压力，苏菲在很小的时候就不得不忍受非人的痛苦。
但至少他们放纵，挣扎，战斗。
在母老两点的界线之间，他们直跑，没有禁忌。
即使最终会被迫到预设的结局，我想，一路上经历的冲击波澜，也会在他们愚蠢的心中闪闪发光，永不冷静下来。
因此，当玛丽安用烛光照亮一位前画家的肖像时，电影第一次点头。
女人的肖像正在燃烧，壁炉变成了灰烬。
与此同时，埃洛伊丝逃离了肖像画和世俗规则的束缚，玛丽对内心平静的渴望和激情被烟花所激发。
那些躲在画布质地里的男人，无论是驯服他母亲的伯爵，"杀死"他们妹妹的米兰人，还是试图在画中摆姿势的画家，都让火烧掉了。
但《燃烧的女人肖像》还是不是《燃烧的女人的肖像》。
后来我才发现，这部片名不多的爱情片，只指向了埃洛伊丝和玛丽安顿下来的一幕。
在此之前，他们经历了无数次的眼波，透露出很多感情。
但最终依然是最震撼的一幕，能让人瞬间认出爱与热情的骨架。
这种狂热已经发展到什么程度？
就在两人站在篝火的"岸边"时，埃洛伊丝看到玛丽安看到了上帝，于是下摆上布满了火焰，而他却没有意识到这一点。
作为一个酷，席琳最终选择用女人的痛泪下，将五颜六色的墨水投入爱情的甜蜜和痛苦中。
她让被困在爱情中的埃洛伊丝变得如此美丽，以至于那些否认阿黛尔·哈内尔皱巴巴的、未开的脸的人不禁赞美她。
阿黛尔的表演让所有的心痛、心痛和心碎看起来都可信。
当玛丽安笨拙地为她弹钢琴时，她甚至没有试图掩盖她嘴角的笑容。
只是直直地盯着心里那个人的脸，比玛丽安看着她的时候更小心。
我毫不怀疑，她是那个会被她的爱人迷住并会被它激怒的女人;
她仍然抬头看着脚下的火焰，继续盯着她的爱人。
但你大概没想到，正是这直率、聪明、固执、坚定、愿意爱的飞蛾火埃洛伊丝，将是他们生命中最后一次相遇，放弃她过去死去守卫的目光。
埃洛伊丝、玛丽安和苏菲讨论了俄耳甫斯和欧律狄的神话。
这是一个悲伤的爱情故事。
在他的妻子奥瑞迪克被毒蛇杀死后，俄耳甫斯悲痛欲绝。
然后他来到冥界，要求冥王星和冥王星将欧律学归还给他。
俄耳甫斯的感情触动了复仇者联盟，冥王星和冥王星软化了他们的心，并承诺了他的恳求。
但他们提出了一个条件，即俄耳甫斯在离开冥界之前不会回头。
一旦他回头看看他的妻子，O'Reilly就再也没有生存的机会了。
结果是可以想象的。
俄耳甫斯未能信守诺言，他永远失去了他心爱的妻子。
有趣的是，三个女孩对俄耳甫斯回头看的原因都有自己的看法。
蘇菲的想法很簡單。
她认为，如果她想挽救爱人的生命，她应该忍住这些想法，而俄耳甫斯没有理由回头看。
但玛丽安更有诗意，她觉得俄耳甫斯选择了诗人。
虽然他不再拥有奥雷迪的时刻，但在回首往事的时刻却珍惜了对爱人的回忆。
埃洛伊丝是最情绪化的。
她说，也许事实是，奥雷迪克特让俄耳甫斯回头看了一眼。
欧律狄克还会错过苦涩的烦恼吗，宁愿下一秒的灰烟冒出来，这一秒也想看到情人的出现？
埃洛伊丝的观点很简单，但比任何一种深刻的解释都更浪漫。
当时，埃洛伊丝本人也印象深刻。
因此，当玛丽安离开时，她遵循了她对中欧法律的理解，并呼吁玛丽安回头看看。
但许多年后，当他们团聚时，埃洛伊丝背弃了她的信仰。
在宏伟的音乐厅里，就像篝火之夜一样，他们被分开了。
玛丽安在岸边看到了埃洛伊丝，紧紧地凝视着那张熟悉的面孔。
不幸的是，她迫不及待地想回头看。
在整整三分钟的长镜头中，埃洛伊丝听着维瓦尔第的"四季"，这是玛丽安曾经为她演奏的旋律，展望未来，
即使泪水满脸，也从不转身看对方。
据说埃洛伊丝没有看到玛丽安，她以前对音乐怀旧。
但我想他们一定"见过"对方。
只是埃洛伊丝不再是那个绝望和燃烧的女人。
在那三分钟里，她可能会想：
如果你忍不住，你不会失去你吗？
本文作者：猕猴桃