如果要选一位中国青年文艺界最喜欢的导演，韦斯·安德森的名字一定要在名单上。当代导演中，很少有人比安德森更极端地强化自己的风格，或者说他独特的形式是他最伟大的。当然，这种风格在最新的电影《狗岛》中得到了延续。安德森之前的作品一直好评如潮，《狗岛》似乎也不例外。但是，我对这部新作品有一点不同意见。
今年，直男真的变得一文不值。
钢铁直男不仅要在衣服上打上复古或潮汐的烙印，还要在电影中跟上自己的品味。
特别要小心女神是女人，聊天王嘉薇，特雷弗难免表现出胆怯，聊天迈克尔贝基等于是孤独的音符。
说到国际象棋，聪明的直男们会想到一个被誉为"文青最喜爱的导演"的幽灵导演——韦斯·安德森。
布达佩斯大饭店、大狐狸爸爸、月亮王国和大吉岭都是他最个人化的杰作。即使我姐姐没有看过这些电影，当我看到它们时，我也会是安德森的粉丝，我会对你印象深刻。
可以说，直男送给她嫂子安丽·韦斯·安德森（Anli Weiss Anderson）的作品，不仅送给她一部电影，还带她走进画廊，参加一场电影展，送给她一个漂亮的手笔账目。
看看他电影的风格，你会看到的。
平面视觉风格：韦斯·安德森的作品只有二维空间，镜子基本上是最古朴的水平、垂直位移和快速推力。看他的电影就像翻过一个童话故事。
镜头内部蒙太奇：一个镜头可以完成，永远不要切镜头。
他的作品更像是一幅画，有足够的解释空间。
美丽的构图：前两个给了安德森足够的空间来打磨每个镜头的颜色、形状和视角。他的镜头具有严格的对称性，但不是刚性的。
高饱和度色调，有限的色彩组合，如1970年代和1980年代的海报，充满了复古，Pin UP和广告。
还有"Knolling"编曲的艺术，安德森无疑是一位伟大的神。
精致、复古、治愈、匠心、幼稚、反工业、小清新、手工制作的质感，韦斯·安德森这五个字自带资历感和小资本力，分分钟戳在女孩的心里。
再加上他的电影故事格局不大，关注的也是家庭、成长、青春、痛苦等能唤起情感共鸣的普遍命题，趣味而温暖的治愈。
不过，作为韦斯·安德森的死亡粉，我不建议去看今天上映的电影《狗岛》。虽然，它仍然在pod上获得了8.6的高分。
嫂子带着女神走进影院，以为会是一部通俗易懂的暖喜剧。
便便官以为是狗爱，恨把自己的狗主人带到剧院里来增强感情。
在这部电影中，我想传达的第一件事就是一句话："你的生活中可以养很多狗。但狗的生活是你的。"
然而，安德森改变了他在《狗岛》中的童话、寓言和生活短剧台词，把它变成了一部"政治惊悚片"电影，即使是电影的主人也不推荐给12岁以下的儿童或没有经验的电影观众的大朋友。
最重要的是，《狗岛》中对人类狗情感的描述让我感到不舒服......
首先，日本少年，狗主人没有碰我一点点，他与狗的互动更在顺序上。他和护卫犬Kolin Dot之间的感情，也通过闪回桥段来表明，"爱狗人士"的设置并不令人信服。
驯服了四只狗后，少年打开收音机播放军乐，说："从现在开始，你将成为我的狗。"
温暖吗？是不是很感人？这更多的是宣布我对你作为征服者的控制。
另一方面，大多数狗电影都是从人类的角度来叙述的，狗是用"忠诚的狗"戳你眼泪的正面人物。
一旦狗的视角描述了狗的世界，忠实的狗不应该是狗的唯一人。毕竟，一百个人是各种各样的东西。
然而，在狗岛上，所有的狗无一例外都是"忠诚的狗"。
那些娇生惯养的宠物狗首先成为忠诚的狗，成为保护主人的"战士"。而看似是"波浪人"流浪狗——首领，真正的身份是上层武士的纯血统......
就连最高贵的纯种狗豆粉，也是人类社会舞台上最想念的她。
在狗电影中常见的人与狗之间的家庭关系，变成了武士与领主之间的奴隶与朝臣的关系。像日本少年一样的狗主人，我不能把他和军官联系起来。
直到影片结束，狗都是人类的附庸。
当他们去岛上时，他们是没有主的波浪人，只能吃杂烩汤。离开小岛后，他们是上层阶级的战士，对食物和衣服毫不担心。需要明确的是，狗的价值只有在与人类相连时才能体现出来。你能翻身吗，全靠有没有"领主"来实现。
归根结底，我想起了小岛的《切肚皮》和伊藤荣义的《十三刺客》，日本人早就开始反思《武士道》精神愚蠢的一面，但好莱坞还是把它当成一本精神之书。
具有讽刺意味的是，这部电影的目标与强权政治不谋而合。
《狗岛》本质上是一部柔和的"政治惊悚片"电影，你还可以集思广益，对政治隐喻的各种解读——蘑菇云爆炸和狗主人男孩、世袭政治、长崎市城市名称映射、学生运动等等。安德森曾经说过，这部电影是日本政治的幻想，是20世纪欧洲政治的隐藏镜头......
然而，在我看来，增加这条政治斗争路线恰好是犬岛最不可容忍的地方。
或许习惯了安德森之前的小格局，矛盾集中，简单故事的双重对立，这个《狗岛》因为两线平行的原因，导致故事、时空、语境跳跃过多，故事的流畅性和一致性大大降低。
可以看出安德森想要跳出自己的舒适区，通过描述历史上上演过无数次的政治革命来表达他高调的国情。
但最终，本该是剧情的高潮，第三幕自嘲的武侠，用市长的良心找到了一条狗牙简单粗糙的结局，草率地对付了老虎的尾巴。
可以毫不夸张地说，《狗岛》没有一刻打动我，看着我的情绪，就像日本少年的脸一样，没有任何波浪。
狗没有自我，故事不够连贯，甚至安德森电影中最具标志性的视听语言也给了我一种喧闹的主人翁感。
《犬岛》无疑延续了安德森平淡无奇、对称、色彩组合等独特的创作风格，但也借鉴了很多日本文化元素——太鼓、相扑、歌舞伎、伏师画、北斋，黑泽明的《天使》和《七武士》配乐。
然而，没有引人入胜的故事，没有共鸣的人物，这些巧妙的视听元素，只是视觉符号与规则的结合，对于戏剧本身可以起到非常有限的升华作用。
这也使得《狗岛》比安德森之前的任何作品都更像是绘画和摄影的展览。
看完之后，我对我的一个朋友说："韦斯·安德森终于成了我最害怕的东西——形式主义的大师。"
但事后看来，《狗岛》是韦斯·安德森（Wes Anderson）不太成功的尝试，他的风格和野心不相容，导致整部电影在情感和声音上都出现了强烈的错位感。
但这并不意味着未来的安德森电影在形式上会像《狗岛》一样多。
至少安德森走出舒适区，挑战更复杂的叙事和更高模式的人类主题的勇气，值得影迷们在电影中充电。
也许接下来，我们会再次跪下。