中国有长达五千年的历史，印章最初是以信仰生命的方式，起到证实作用，作为书法艺术，起源于尚州，已有2000多年的历史。在唐代，藏族书法名著的内殿，有"贞操观"、"开元"、"元印"、"秘柜"等印刷知识。与现在的休闲章节略微相同。宋代以后，书商逐渐意识到印章的艺术作用，许多书商开始在书法作品中使用印章。
自明清以来，印章作为书法的重要组成部分，已成为一种刻板印象。如果我们看一个完整的作品。一般会有封条。
在适当的位置将书法作品盖章，将书籍印刷变成趣味无穷，像画龙眼一样，让书法作品明亮、精神振奋，也突出了书法的艺术效果，起到了"锦上添花"的效果。你也可以依靠书商的野心和兴趣。
在书法作品中签名印章，还有一个作用就是肃然起到彰显庄严，防止伪造。
一枚印章，历经岁月，历经沧桑，厚重而沉稳，给我们带来了更多的艺术享受，也给我们留下了不少有趣的故事和历史记录。
当我们观看和阅读写一部古代书法作品时，我们不仅要欣赏精神，学习技巧，还要欣赏明亮耀眼，黑白印章之美
一、密封件的类别
1、休闲篇。
闲置印章是秦汉以后一种冀语印章的进化印章。又称布局章，包括第一章、边框章、角章和腰封。
著名的闲置章节，其实是闲置却不"自由"，如果印刷得当，可以使笔墨发光，画面变色回响，打破盘子，起到稳定的平衡等价物。成为整个工作不可或缺的一部分。休息室具有极其丰富多彩的表现力和美妙的艺术功能。
闲置章节的出现使得过去简单实用的名字印刷，发展成为具有文学意义的独立艺术欣赏。休闲篇幅飞速发展的时期，正值圆明时期。元代画家王冠等书商自己做印刷和使用，用来安抚自己的感情和人生抱负。休闲篇因为文学家的热爱而变得越来越丰富多彩，也成为收藏家追捧的收藏品
"自由章节"的字数不到两个字，很多个十字。无信用证。
闲置章节的内容广泛而复杂，有的摘自历史典故、诗歌、警告、诗歌、笔记，或文字、歌词、风景或物品，有的摘自历史典故、诗歌、名言和告诫，有的摘自书籍理论、绘画、印刷、鼻涕;它充满了哲学，美学，文学色彩，俏皮。从不同角度，生动地反映了作者的喜怒哀乐和道德情操，以及修养、兴趣、学习和经验。话里只有文字，趣味生活，如"整天到门口只有白云"、"林全荣我安静，名利让他忙""宫廷里没有灰尘，闲暇闲暇"，"江湖里满是渔夫"，都是闲置篇章中最好的结构。这是相当发人深省的。
（1）第一章。一般在作品的右上四分之一，如：正文在第一字和第二字之间右，如果文字小而多，则文字在第二字和第三字之间。
第一章是否印在书法作品上取决于需要。如果开始太整洁，需要"打破";书法作品上印章的布局单调，需要"调整"，所以要考虑引言章节。
第一章是长方形的，葫芦形，椭圆形和圆形。不建议使用正方形章节
印度文本大多是作者最喜欢的名词，警告句，原产地，年份或Jai Hall的数量等。内容与作品和文章的内容融为一体。
（1）年印：如骡子、B丑、镊子等（2）月印章：如孟春、仲夏、桂月等。（3）斋章：这类章节的内容很宽泛，如：艺术没完没了，教不一天闲，墨边等等。
（2）堵住腰带。
这项工作从头到尾都是腰部。腰封在大型作品中，尤其是明清两代比较常用，内容不固定，可以随介绍、角章形成三分线，相互呼应。当长篇作品微微摆动时，中间似乎在空间中，可以用腰带盖章。阻止程序小于第一章和第一章。否则，它看起来引人注目
印章的大部分内容是作者的起源或作者的黄道十二宫印刷。
（3）角度印章。以身体的一角命名。它的形状多为圆形或方形，其位置一般在正文右下角，但不要在同一水平线上加盖名称印章，以免僵硬。
第一章和角度章可以同时使用。一些书法作品，如王伟的书法作品，伴随着第一章和角落章。
角度章节的内容多为年龄、斋堂数和产地。
2、章节名称
是用于在铭文上签名的一章。名称戳是连接的，它们是分开的。名称章节的形状最好用正方形。
所谓"名字"，就是作者的名字和文字。如齐白石、姓齐、名齐、平生字。所谓的"不"是作者名字以外的名字。如米蒂有濮阳曼斯、海月洋史、流明古士等不少雅诺。
姓名印章的大小应与文字的大小相似，太大和不雅，太小且不成比例。在以下段落的最后一个单词之后，一个或两个单词之间的间隔是好的。
印刷的次数应取决于段落后面的空白，如果空白较多，可以同时拥有姓名印章和印章，如果空白较少，则只能封条。它的阴阳也很精致，如果名封印，就要阴阳。朱文是杨文，白文是阴。一部名著章的书法作品一般不涵盖阳或阴的两面，如果两面的封印最好是一阳一阴，两章之间用一章的一面分隔开来的空白空间，两章的大小就不宜宽。
斋堂，馆号印刷，一般覆盖在四字或下字，也用作引导，封面在右上角。
收藏、欣赏印刷品，一般覆盖在画作的左右两角，或者不妨碍绘画作品本身的空白空间，也可以覆盖在绘画外的装饰。
古云："名阴阳"，即铭文的名称，印刷的大小或斋堂印记。
密封件的样式和主体应该基本相同。文字的风格有粗糙、沉重、温柔、大胆、明亮、安静、圆润、古老的差异，印刷风格也要改变，
二、印刷泥
印刷泥是我国独特的文学用品，印刷泥的前身是春秋秦汉时期的封泥，后来发展成水调朱砂、调油珠砂，现在印刷泥是油，油加艾棉，朱砂混合成一定比例，制成印刷泥。
现在比较有名的印刷泥浆有上海的亚春印刷泥和一平印刷泥、漳州的八宝印刷泥、苏州的江四守唐印刷泥、北京的荣宝斋印刷泥等，杭州生产的西印度泥浆最有名。
印刷泥的价格，从几美元到几千美元不等，其中原材料相差最大，价格上百个以上都可以得到天然原料，天然原料有朱砂、天鹅绒和油，其中最重要的是颜料，即朱砂、朱砂也有好品位和坏品位的区别。天然的朱砂色清新镇静，立体感强，化工原料很难达到这种效果;
使用印刷泥浆搅拌是依据，搅拌不足以印模效果无法体现。
泥浆越湿，越干燥越好。如朱文印刷，精细的朱文印刷，用干一点印刷泥，线条不铺开，更准确，湿点印刷泥浆可以显示出粗糙的效果。
金印泥，使用很特殊，非传统冲压，但分两步，第一步覆盖黄印泥，第二步撒上金粉，金光焕发。可用于大红纸和弹簧接头
冲压印章的封条的印章的泥浆是没有用的，因为它是海绵浸泡在红色的印花油中，既不均匀，又渗油较多，覆盖在纸上，周围有印油透射的现象，密封件模糊不清，失色。
印刷泥的颜色一般是朱红，朱伟也是，质地要细腻，颜色要鲜明。颜色微黄色，红色。
三、如何打印，
印刷是书法作品中的最后一个环节，非常细心。需要认真对待，慎重考虑，因地制宜，灵活使用，正确使用，会产生"绿丛林中一点红"的乐趣。在一件作品中印章不宜过多，多如"红如金"，力求适宜和谐，喜欢少于多，不愿加倍。应检查密封的内容，形状，样式，尺寸和颜色
如果印章盖得不好，不仅不能锦上添花，反而会做傻瓜，破坏书法作品的整个艺术效果。
通过运用印刷，作者不仅可以表达艺术观点，展示思想，记下时间，而且与章节的工作直接相关，起到调整构图和增强节奏感的作用。
各代书商都非常重视印刷作品的使用。作品与印刷一样，可以说是有规律的和不规则的，不能一般的一般。一般来说，可以掌握以下方法：
一、大小要适当，数量要小。Indo-do容易杂乱无章，甚至嘈杂，内容应该与作品的内容相关联是最好的。邮票的数量，在古代人们喜欢单数。
密封位置要适当，密室不够紧凑，可以辅以密封，疏浚如空，可以由密封丰富，密封就像移动一个小"鳞片"，让画面感觉平衡。
2、占用的空间不能与正文或标题相同，位置不能与本体齐平，通常寻找两个字的间隙。创作可以根据空白作品选择印刷位置，在一般规律上追求创新。名称和字体大小印在段落下方，有时由于章节法的需要，在段落的左侧;
3、注意礼仪;凡是书致敬长篇，当名字章;一般一代与密封;给年轻一代，用其他印章就可以了。搭配印花，仅黑色或蓝色。
4、印刷数量要适中，古云："印刷不过三"。如果一件作品采用多次印刷，要考虑到整体美感，尽可能将朱白参放错位置，避免相同的距离和平行的位置。
5、配合印刷尺寸要与作品相称，可以起到整幅文字布局的重心校正作用。古云："有邮票，喜欢小不大，大不优雅。"避免使用与落下的单词大小相似的邮票。否则，不仅会给人一种沉重的跌倒感。前一段的上端不能盖上闲置的邮票，压在名字的头上，最忌讳。一种是不尊重的，另一种是破坏画面。
6、各类作品配合印刷
（1） 配对。上部的合咎通常引出第一章，右接第一和第二字之间，而名字印章在书名上，通常有两个印章，一个朱一个白色。（2）交叉。根据主体美白的需要，本体在中间工作，不适合印刷。（3）量：字、印与本体不可靠太近，应松动，有整体感。（4）扇面。密封的边缘应朝向被摄体内容的斜率和线条。（5）页面：每页内容独立时可以盖章，也可以在最后一页上盖章，具体取决于书写形式。（6）四屏：右上方第一可覆盖第一小长形章，其余不能覆盖，如果盖，空气被破坏。
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