唐朝的王维被人称为“诗佛”，因为他的诗充满禅意，李白被人称为“诗仙”，因为他的诗飘逸洒脱，杜甫被人称为“诗圣”，因为他的诗从格律到语言再到境界皆达到了“超群”级别，如教科书般存在着……可见每个出名的诗人都有着自己的独特“标签”。
在唐朝晚期，也有一位非常特别的诗人，他写诗喜欢以“水”入句，说夸张一点，那就篇篇不离“水”。他对水如此“情有独钟”，人们都说是因他的名字所致，让他不由自主地爱上了水，与其结下不解之缘。
这个诗人写“水”写出了名，诗中情感如水滔滔，甚是具有感染力，被诗家评曰“可追杜甫”。
谁的名字含水？谁的诗总不离水？就是许浑。诗巷本期要跟大家分享的就是诗人许浑的一首作品，这首诗是作者在他乡登高望远时有感而题，一共八句，句句都很有味道。
咸阳城东楼
许浑
一上高城万里愁，蒹葭杨柳似汀洲。
溪云初起日沉阁，山雨欲来风满楼。
鸟下绿芜秦苑夕，蝉鸣黄叶汉宫秋。
行人莫问当年事，故国东来渭水流。
汉字本就博大精深，而经过诗人的匠心独运，则变得更加神奇有力。在首联中，作者首先就唱出了高调：一上高城万里愁，蒹葭杨柳似汀州；这两句的大意是说，刚登上这楼阁，一下子就感觉有绵延不绝的愁思涌上心头，这个有蒹葭与杨柳郁郁生长的地方，也让人感觉像是到了汀州一样。
作者开篇就抒情，用一个“愁”字点明了自己的心境。那么这种愁又通过“一”和“万里”两个数量词的鲜明对比而衬托出来，它带给读者的冲击非常强烈。李煜说“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，在许浑的笔下，在他的心里，“万里愁”的程度丝毫不亚于李煜的“一江春水”。
诗人生于江南，如今身在咸阳，所以一些熟悉的事物总能撩拨他敏感的神经，当看到蒹葭与杨柳的时候，他也就自然想起了自己的家乡，“蒹葭杨柳似汀州”一句运来合情合理。
也许好多朋友尚记得“山雨欲来风满楼”，而几乎忘记它前面一句“长啥样”了。这不，它它来了，是不是瞬间就将你的记忆唤醒：溪云初起日沉阁，山雨欲来风满楼；在开篇的时候，作者已经点明了情感色彩、地点以及“举动”，那么在这里，就是纯粹的眼前景色描写了。
严谨的对仗是律诗中间两联必须要讲的一个规则，我们这里所看到的颔联，无一词一字没有遵循对仗。把景色以对仗形式描写出来，还做到了逻辑上的关联性，又体现了作者的写诗水平。
其中无论是溪云还是山雨，无论是落日还是晚风，皆被安排得妥妥当当。溪云起而日沉，山雨来而风起，在这样的景色中，我们读到的是一种较为悲凉的情感，它与首联相契合，内容初步被丰满。
诗意在一步一步地推进，作者的情感也在随之递增：鸟下绿芜秦苑夕，蝉鸣黄叶汉宫秋；咸阳是秦汉两代的故都，而作者这里用“秦苑夕”和“汉宫秋”入句，不仅是为了勾勒景色、突出画面感，更是为了写出一种历史的沧桑感，体现朝代更迭、时光扭转下的一种落寞，可谓是触景而生吊古之意。
当年的人事已远，如今的游人在登上这座楼阁的时候，自然难免心生百感，而在尾联处，作者也就再次进行了情感的抒发：行人莫问当年事，故国东来渭水流；“莫问”用在句中颇显深沉含蓄韵味，次句用“水”也把作者的悠悠之愁体现出来。咸阳故都名传天下，而且当作者至此时，却完全不见传说中的哪般美好，剩下的只有渭水依然如往常一样奔流不息。这里在叙写中融入情感，遥遥呼应了首联中的“愁”字，读来格外令人伤感。
人于世间皆过客，作者正是站在“过客”的角度来审视昔日人事与今日人事，无限悲凉来势汹汹，虽未刻意道明，却渗透于字里行间和诗内诗外。
许浑的这首诗有“神超意远”之评，它抒情巧妙，似未用力却力在笔端。各位看官，当你读完此诗时，是否也认可它的“名篇”之称呢？欢迎发表自己的观点。