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孙亚军 |胡石版齐百石年度频谱

作者:孙亚军

孙亚军

孙亚军 |胡石版齐百石年度频谱

关于胡石版《齐白石家谱》

胡石版的齐白石家谱是齐白石先生一生中最重要的年份之一,编年史家有胡世之先生、李锦喜先生、邓光明先生,具有很高的可信度和重要的学术价值。回到齐白石的时代,打开迷雾,还原一个真正的齐白石,从而了解那个时代中国文化人的生存,窥探那个时代中国艺术发展的终结,具有重要意义。著名学者刘传明先生在谈到齐白石时说:"对于任何一个被视为天才的艺术家来说,理解他的前提是阅读他的生活和时代,世界的孤独是世界的愿望和期望,"而刘先生则感叹,对于中华民国那一地区的中国艺术史, 我们仍然缺乏客观和全面的理解,我们需要一部《民国艺术史》,对民国时期中国艺术的发展做出全面的回顾和总结。正是在这种启发的基础上,我们从齐白石先生开始,回到他的时代,读懂白石老人所经历的过去,再审视我们今天这个时代的艺术。

关于齐白石先生的书和著作太多了。胡石版的齐白石年鉴,我们认为它的学术价值和齐白石研究的文学价值在于:一是胡石和齐白石属于同一时代的人物,而根据胡石先生的年记分记录:"三十五年(1946年)秋,齐白石先生告诉我,要我试着写他的传记。有一次,他来到我家,给了我一包传记材料。我非常感谢他的老百姓对这种信任,于是答应写一本传记(《白石年鉴》),其中表明胡石的年谱是公认的人物白石先生文化运动的先驱,他一直倡导"一证一点", 而作为美国实验哲学之父杜威的学生,他专注于"实验室方法"、科学筛选、大胆怀疑、仔细的求证。因此,胡世志先生的《子白石合巢》非常可信。第三,胡石先生写完年度乐谱初稿后,交给了与齐百石有55年恋情的朋友李锦熙先生,以弥补,据李锦熙先生说:"胡先生在8月36日写了四份初稿,当时他已经写了我因为这件事而离开北平的初稿, 6月37日从香平回来,胡先生给了我完整的手稿,我读了,心想:一是根据白石"自述"材料本身偶尔出错,胡先生多用检查的方法发现,最好请白石先生自己改正自己在原件上;二是原著素材不够,还需要自己用吹嘴来代替笔和纸",正因为如此,李金喜先生从民国37年7月,多次与齐白石下意识老,半年后在胡石原始手稿补妆,而李锦喜先生一直爱记日记, 几十年从未破碎,所以将日记的历史作为附带文件。第四,胡石版的齐白石年鉴,胡先生和李先生读完后,胡石要求邓光明明先生,邓光明明先生是历史学家,要从历史学家的角度来审视,以达到完美。用胡世之先生的话来说,"这块白石坛大概只有3万字,是李未熙、邓全三和我三人合作的结果"。

出于这些原因,胡石版的《白石年鉴》虽然只有3万多字,但信息量却非常大,再加上胡石、李锦熙两大学术标准,这本书绝对是第一本白石年鉴的经典之作。关于齐百石先生的旅行,很多人也讨论过,但是我们有不同的侧重点,想表达不同的意思,"子白石年鉴"管窥,我们想详细阐述两个思路:一是通过齐百石和那些人物之间当时的交流,说明中华民国一代知识分子之间的交流是可悲的认知, 完全没有今天文学交流中的攀登、取悦,甚至违背取悦的心意,他们的交流并不存在使用和被使用的关系;还原齐白石作为艺术家的身份,在那个时代的生存,比如他和陕西世玄曾祥的交流,以及陈世洙的交流,再解释那个时代,齐白石这样一位艺术家从工匠那里,在家的动荡时代生活了什么。

从某种意义上说,文人之间的交流可以代表一个时代的文化生态环境,民国一代的文化精英仍然保留着最后的"出租车"精神,这是我们在白石先生的旅行中看到的。同时,虽然"工匠"出身的齐白石,在那个动荡的时代,一方面是为了谋生,一方面是为了养家糊口、卖画为生,但也失去了愤怒,这也是我们今天知识分子反思的。

孙亚军 |胡石版齐百石年度频谱

王玉云

齐白石、向中大举王玉云

钱中书先生在他编纂福州诗评人陈岩的语录集《石语》中记载,陈妍讲述了当年湘潭去世后王玉云,上海一家报纸刊登了一个恶作剧链接:学习福文中子,和吴大朗一样。为了说明王某对运气的了解的伟大,却是怪异的丑陋。王轶云,湖南省湘潭人,是晚清人民早期湘学的领军人物,大革命后担任清史策展人。长期从事教育工作,先后教授过成都荣誉学院、长沙四贤讲堂、衡阳舟山书院和南昌江西大学会堂,数千名弟子,包括著名弟子杨杜、刘光迪、廖平、杨睿、宋玉仁、齐白石,其中杨瑞和刘光迪都是"七位君子中的人物",都离不开王的教诲, 可以说,王宇云当时在学术界、政界享有很高的声誉,成都荣誉书院被王宇的教学作风所改造,有一大批学术大师如廖平、胡从健等。

齐白石和王维云是村民,但由于身份和社会地位的差异,齐白石在成为王维云的弟子之前,已经三十七岁了。《年鉴》记载:光绪二十五年(1899年),白石三十七岁,见王一云,白门为弟子。齐白石出身冷血,读书素养完全靠奶奶和母亲的辛勤劳动,才能读得像文字,穷困潦倒的家庭让他早年就自觉承担起家庭养家糊口,他学会了画画完全是为了谋生需要,所以生活要养成农夫的习惯他有一朵诗意的云彩: "钢笔当农具忙,农夫不休息",而他对平民生活的自觉感使他成为一名"工匠式"的艺术家,这也使他从一开始就与权贵保持着一定的距离。这一点,我们可以从他和王维云的交流中了解到。林木先生在《兴堂白宫——齐白石的民间生活自觉》一文中说:"齐白石对平民的骄傲直接反映了他对官僚的厌恶,6岁从母亲那里接受官廷里没有好人的想法,让他不愿意一辈子都亲近官庭。这是他的老师王向轩,湘潭出名,齐白石也因为属于官绅范类而颇为不舒服。"我崇拜老人作为老师,但我从不告诉任何人我是他的老师。因为王门达官长太多,不想与门壁并肩而立,"这是齐白石先生的天性,也是艺术家的宝贵品质,现在的风和白石都无法上榜?

王伟云的门下有"三匠",即:"铁匠"张忠轩、"铜匠"曾招募过姬、"木匠"齐白石。李金喜在《年鉴》中说:"铜匠们都招募了冀、衡阳人,当时在南昌为行业制造气球,可以做两个人,让风吹,但实验掉进了水里。怀特斯通说,他经常使用官方靴子,以及他精力充沛的每一次自我表达。李金锡云:现代湘潭有五个奇怪的:一个和尚,也就是八指头,一个铁匠,一个木匠,一个泥瓦匠,一个牧羊人。奇异在家极差,绝对看不懂,而且能自力更生,从名著中脱颖而出。前三个人都与湘轩有亲戚关系。这足以看出,王祥轩人也很奇怪,不管出身如何,只有教诲。木匠齐白石第一位敬拜老师,是老师王向玄有一个贬义,光绪二十五年来,王伟云在《象屿楼日记》中记载了20月:"看木匠刻,另一位送了禅琮先生也。10月18日还录制了:"紫薇白门,以诗为诗。文尚成,诗意犹如薛瑜的身体。胡世智先生对此表示不满,他说:"王一云说白石的诗文就像薛奕的身体,这句话相当接近意味,但白石终生向象屿老人致敬,向老人致敬。虽然白石在香轩的门下崇拜,但他的气质和生活让他学到的不是王向玄那套假古董,所以白石的诗并没有毒害他。

胡石的话是客观和正确的。古诗画是四种独特、不可或缺的,也是艺术家的基本必备素养。戚白石在年轻时,这些都经过了一套严格的训练,尤其是诗意,没有成为王肇云所说的"西一体"。齐白石《自诩》云:"岁月有七,木胡玉源、陈少轩二世先生为一面优雅绅士,物为老师,学习诗画。李金喜在《年鉴》中说:"陈绍玄博物馆在胡家,园里大约有白石要来,对他说:"三字书"云,苏老泉二十七岁,开始生气,读书,你在这个年纪,跟着陈先生读吧。陈答应不收学费,那天点"唐三百诗",这是齐白石练诗的开始,从这头发上无法清理,白石晚年有一片"往秀孩子"的云彩:"村书没有一角的末日,七年的华开始有老师了。没有油的灯有什么危害?自燃的散火读唐诗。根据王某的《白石诗与草赴》记载,当时齐白石在同村的诗作一直小名,担任"龙山诗社"会长,所以可以说王玉云的评论不足以理解石诗很差,我读了年鉴,发现齐白石先生的诗, 句子感情深厚,没有报酬,即使诗句,也经过仔细梳理,优雅而富有情感。他的诗歌不能以诗人的标准来看,但作为艺术家一生的编年史,它确实是生命的色彩,语言简单而真诚。

毕竟,王维云是洪如老派,白石先生的诗歌训练来得晚,而且是半途而废的家(至少在象屿老人们看来),诗歌毕竟没有王玉云的"通行证"。王一云和旭人也是,他在时下起伏伏中是皇帝自封的人,他是一个完全"妄想的人",世人能进入其法律眼眼的也很少。他有绅士的狂热,曾经访问过两江总督曾国轩政府,谈论世界重大事件,他认为曾国轩应该利用太平天国的和平,向北摆动老师,推翻满族,曾国轩听着桌上茶的手不断写"妄想人"。他的弟子杨度21岁走进王门,王裕玉想把自己的一生传授给杨,问他:"我这里有三种学:名声学、诗学、帝王学,你想学哪一种?杨都选择学习皇帝,后来杨都真诚地为晚清宪改的开拓者。木匠出身的齐白石对王门的根基了解不算什么,这齐白石自己也承认。光绪三十秋,齐白石42岁,王香轩到江西玉山到南昌滕望阁,邀请弟子们陪同,期间王玉云说:"南昌自曾文正去,文风沉默。这天晚上不能没有诗意",然后命令弟子们写诗,白石先生在《借山殿堂》里录下了:"一个陈春,薄玉章。"我县象禹先生七晚在南昌府设置宴会,召弟子合刑,强俞和俞。一定没有好的句子,但寻求者也不是独一无二的。知识的开始不是用根来研究的,覆盖面不容易说。

王香轩和齐白石这对老师,归根结底是两个人,王是弘儒是受人尊敬的,齐是工匠养家是第一要务。齐柏石在诗学上还是没有下功夫,献身于艺术事业,精益求精成为一代大师。但他在诗歌方面的成就,与他那个时代的许多人截然不同,他是带着乡下情怀、平民写诗的天性,他在《白石自我》中回忆起一生的学习说:"作品不多,自订《借山诗》卷、《白石诗草》八卷, 《借山吟唱博物馆地图》四十二幅画,三本相册。还有八卷诗,没有正确抄袭。现在读白石先生的诗,尤其是关于创作诗的诗,震耳欲聋,造福了无数未来的生活,如邓光明先生补充的《白石诗》的年度乐谱曾:"史无前例的释放后,一生的气势隐藏了香香。胸中山水奇异世界,删除一双手。""长恨青象没见,是仙女就是怪物就是狐狸神。有时还做皮草客人,无助的同龄人拒绝打电话。""从现在开始不要做花的微笑,赞美秋天到耳风。有点不教心痛,酒泉害羞老平公。"......这样,白石先生的诗歌,就像他的人民一样,非常务实,在艺术上也决心要成为一个独立的专修者,这与王玉云老师非常一致。

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齐白石

齐白石艺术生涯中的两位贵族

清朝何维有一对,来解释知己的艰难时期,他说:"人生要认识一个知己,适得一起不好看",这句话已经由鲁迅写给他的知己秋白,鲁迅和秋白从未见过面,但对方作为知己,陆秋白牺牲,鲁迅藏心痛, 在他生命的最后几年里,他花了很长时间在完成"海洋森林"的遗产,这段短暂的历史被誉为世界上最好的。其实每个人的生活都有那么多人,可以称为"知己",在齐白石的生活中有两个人,不仅是白石先生的知己,也是他生命中的高贵人,他们分别是于增祥、陈世沁。

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于增祥

于增祥(1846-1931)原名于佳,又名翟增,字家父,字庐山,数云门,已故天琴老人,湖北省恩施人。光绪金石,曾任陕西省闽南至县两江之滨江道长。曾施章东、李慈明,诗意粗俗,有名有"玉梅人",也善于写作,死后3万多首诗,作者为《玉山诗集》传家宝。光绪二十八岁(1902年),齐白石40岁,这一年,齐白石在西安担任特派艺术家,遇到了当时的陕西石玄祥。《白石自录》记录:"于、夏寿田、李瑞清兄弟叔侄、郭宝轩兄弟"是一年冬天,夏树田受聘为西安画家,教姚无双(夏晓轩、白石曾刻过"无双游")风雪过桥,远离华山,一年就要结束了, 看到增加。从此,绯增祥成为齐白石生活中非常重要的人物,齐增祥的官地位,一方面可以使齐增香的画作迅速接近当时的上层社会;各种历史资料表明,齐白石的绘画风格也是在这一时期从笔到资本的意义,他的绘画进入真正起源的经济价值也是从这一时期开始的。关于白石先生的绘画风格转变,李锦熙在年度评分补编中说:"到俞,他四十岁,长途跋涉,渐变风格,在踏上首都花发派(吴昌硕开创的文化)之前。人民小学八山人,直到人民六人八次避乱,定居北京,只为创造原有的红花墨叶双色花,配上几只厚厚的螃蟹虾。

闫增祥作为清朝末期的名人,自然在官廷、文化、艺术界有着举足轻重的作用,他用眼光看艺术正在爆发齐白石,在西安,经常邀请齐白石作为招待所,并把他介绍给当时的著名企业贾,在一定程度上扩大了齐白石的宣传。捷克学者贝米沙在布拉格国家艺术博物馆>《霜红三叶奇莫鲁丘——<齐白石草虫书》一文中说:"1902年,齐白石是朋友在访问西安时介绍的。翟增祥被视为文学传奇人物,欣赏齐白石的艺术才华,后来资助他学习版画,同时还教他诗歌写作技巧,并把他介绍到当时的文艺圈。翟增祥的帮助和搭载,不仅让齐白石的版画价格大幅上涨,也为当时默默无闻的齐白石在北方文坛崭露头角铺平了道路。齐白石曾住在于增祥的家中,受他委托雕刻,后来两人成为知己。余增祥死后,齐柏石曾为哀悼桌刻上"老年流淌的哭山"。(《齐百石研究》第二辑,广西美术出版社、北京美术学院出版)白石先生有《借山卷》的传记,这其中从西安开始,到北京、江西、广西等地旅行时就画了自己的情况,这次比俞增祥的支持和介绍多了,让齐柏石有了这样的机会。他与绯增祥的友谊,有时可以一起画,用白石画,翟增祥作诗,藏在布拉格国家美术馆的"齐百石",是两个人在一起的一部分。齐、齐两人健忘,相互欣赏和尊重,他打算扛起齐白石作为慈禧皇后的皇家画家。光绪二十九年,齐白石《自录》记载:"春三月,中午请做好画家的工作,与北京大师庐山(于增祥)一起:"我可能已经到了,女王爱画,我当推荐人'。但戚白石先生的一生性格是无法改变的,他不想被列入其中与官家属太亲近,他宁愿做一个老农,一生都在修画老农,所以他还是拒绝了龚先生。他在《自我记录》中写道:"五月初,文禄山已经开始,彝族生活看到贵族们的苦难,言辞强硬,想回南。午餐时间:有回报,不强住。秀田想为大众捐赠一个县。......齐白石作为艺术家的独立性格仍然值得我们称赞,他一生坚持的"农夫性格"就是他的"绅士之书",如果他真的同意成为皇家画家或郡国,那将是二十世纪中国艺术史上的一大损失。

作为齐白石生活中的贵族,在他们的交流中,有意识地扮演了齐白石的"经纪人"角色,当齐在西安的齐,齐国政府中的齐被他的雕刻委托时,齐已经定制了龙格费,并公开。林牧先生在《星彤白宫不做公秘书》一文中写道:"西安著名的石山(于增祥)到齐白石亲笔签名的例子:常用印刷,每字两金。石光以汉朝统治者为度,石大昭加。石材直径两点,如果字粒,每字十金,是齐白石心中安居安心谋生的真正保证。也许是翟增祥的帮助,齐白石的画作在短时间内成为收藏家的手,他的经济状况也得到了改善,《年鉴》记载:"光绪32年,齐白石44岁,在茶寺朱家开始实地",想必白石先生在这四年里是积攒了一些钱, 可以买一块田地来盖房子。

翟增祥在齐白石初期发挥了非常重要的作用,后来因为战争,齐白石曾经在家乡湖南长期避难。后来,当他去北京时,生活曾经很艰难,他在北京的玻璃厂附近卖画谋生。在这段时间里,他遇到了人生中的第二位贵族,陈世禅。

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陈世珍

陈世赞,江西伊宁(今江西书水),原名陈恒科,著名艺术家、艺术教育家。他出生于蜀乡门迪,祖父是湖南巡警陈宝轩,父亲是著名诗人陈三丽。1902年赴日留学,1909年回国,任江西省教育局局长。1911年2月至1913年4月,他应南通章轩的邀请,到通州师范学校(今南通师范学校)任教,专攻博物馆课程。1913年,他先到长沙上师培班,后到北京当编辑。他还曾在北京女子高等师范学校、北京高等师范学校和北京美术专科学校担任教授。《民国年鉴》记录了六年:"夏五月,为避免混乱,到北京去。"恰逢张勋复辟,段玉瑞在马厂出师求助,然后前往天津躲避士兵。"民国初期,一缕生机并不容易,更谈不上以艺术为生,也不容易。齐柏石在《白石诗与草北京大师喜忧参半》中评论道:"裕农历5月12日到北京,适合打仗,20日躲避天津的士兵,火车经过黄村,万庄正遭遇战争,车子停不下来,强不透雨。这是一个黑暗的早期人,一个普通中国人的经历,并不容易。今年,他躲避了天津的混乱,冲进了北京,摔倒在玻璃厂附近,认识了陈恒科先生。他们相识的过程在白石的自传中有详细的记录。"我当时在玻璃厂南纸店,挂上卖的镌刻的镭字,陈石曾看过我刻的印章,特意来法源寺拜访我,下面讲道,也就是成一个莫反转。师资先后能够画出资本花,笔到健康,大胆而雄伟,在北京非常有名。我在排箱里,拿出"借山地图卷",让他辨认。他说我的画很高,但来的却少了。给我一首诗配上了字幕,说是化身的齐君,现在看这幅画像个中国人。一堆纸从蚕身上写出脚,脚下山水混沌云。琪君印刷画差,都有美感难以分辨。但害怕世人不懂绘画,似乎可以闻所未闻。正如书中所说,难怪右翼军队撤退了。自古以来就画自己,为什么低头去寻找同一群的''法元寺',他们交流非常多,然后为知己而看。

陈石已经进入了齐白石的生活,给我带来了齐白石的转变有几点,首先,他让齐白石的沟通圈扩大到当时的大学知识精英;当时,陈石曾与李锦熙一起在教育部担任审稿人,学院派出了大量的知识精英交流,陈世槿的介入将使齐白石的沟通圈迅速扩大,也逐渐被当时的知识精英所认可。民国九年间,齐白石在陈世昊、朱武源、徐晓红、林勤南、陈三丽等人的介绍下,在北京会见了当时文化界的主流人物。同时,陈石接受过非常严格的传统老文化训练,他对齐白石的影响也体现在艺术评论中,李金熙的日记记载:"六人,10月25日,老师已经来谈了近出版的,即使有十几年,古笨重,画得很高, 但能欣赏的却并非无处不在",他和齐白石交流,总能提醒齐白石,让艺术飞速发展。当然,对于当时的齐白石来说,湖南家正等着他们每月的钱回来谋生,他很在意自己画的运作。

陈石对白石的帮助可以说是巨大而无私的,他为齐百石画走向国际视野,多次被介绍给国外买家。齐白石在自传中写道:"在民国十一年,我六十岁了。春天,陈石曾来谈过:日本有两位著名画家,十亩野木和渡边晨沐,信中邀请他带他的作品,参加东京美术馆的中日联合画展,他要我准备几幅画,他带他去日本参加展览出售。我在北京卖的画艺事业不是很好,有这个机会,当然愿意顺从,对画几幅风景画,亲手拿"并说:"陈石从日本回来,带的画,全部售罄,而且卖价特别丰厚。我的每幅画都卖了一百元银币,山水画比较贵,两尺长的纸,卖了二百五十元银币。这样的价格在国内是不敢想的。他还说,法国人在东京选择了我和石曾的画作,并参加了巴黎艺术博览会。......从那时起,我卖画事业,日复一日繁荣,这是老师一直提倡我的善良,我永远不会忘记他。

生活中的朋友多多,但朋友很少,一句话,人们爱听好话。但齐白石和陈世禅,陈石是齐白石的朋友,也是齐白石的宣传者,没有陈石在日本的宣传,也不会有日本人为齐白石拍摄宣传片,在海外有名。因此,陈世辰的死对齐白石来说是一个非常大的打击。民国成立十二年后,陈石在为母亲举行葬礼后在南京去世,享年48岁。齐白石曾写过一首诗来悼念死去的朋友:"哭王回来太仓促了,晚会伤心的很少。安徒生的老头就在今天,在剑前杀了齐齐。

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李金熙

结论

虽然时代不同,但世界人是一样的,人性没有改变。王向轩在上千门弟子的门下,不乏人才济济,香轩是个脾气暴躁的人,他扛着齐百石的困境,也是值得称道的。齐白石的一生几乎都是在学习进步,在进步的学习中,但作为王门的弟子,毫无疑问,齐白石的困境增添了光荣的环节,虽然齐白石不愿意承认。但我们有理由相信,那个时代比现在更势利,任何一个艺术家的成功都是由很多因素造成的,齐白石的成功不仅仅是因为他自己的作品,更重要的是,他一生中有很多帮助朋友的意愿,这些人的加入,让齐白石成为了今天的齐白石。当然,齐白石往往是"农民意识",而他的"工匠意识",恰恰是他独立的人格魅力。他很务实,因为出身卑微,让他一辈子都在懂得如何经营自己,也懂得如何在混乱的世界中保护自己,同时又不失农的本性,这是宝贵的,也值得我们深思。艺术家的价值需要得到认可,但这是一个非同步的附属物,奉承,甚至为了达到经济连贯性而贬低自己人格的问题。

作者:

罗家光先生,编号云谷、罗伟,真喜欢古士、四川成都人,老师来自中国画大师陈子庄、郭曼娟、白彦国轩陈大头、兰菊娟先生等。罗家光先生是谢先生的二公。国家级的艺术家、文化学者、中国画艺术家和慈善家。曾任中国残疾人绘画学会首任院长、中国残疾人画协会副会长、中国老区红皮书与绘画学会会长、中国对外友好协会艺术交流研究院院士。现任山西大同大学特聘教授,文化部品牌运营中心艺术总监,华西都市报,封面媒体艺术顾问,诚安达文化发展有限公司顾问,四川省嘉光文化艺术研究院终身名誉院长。

孙亚军,没有。贞操堂,青年作家,书画评论家,中国画艺家罗家光先生的老师。迷恋文学,喜欢读书,坚信文本的古教诲,崇尚五四代传统学者的作风,坚持写作的独立方向。现任四川嘉光文化艺术中心常务理事、西北大学关学研究院新媒体中心主任、四川省新识字绘画研究院学术主持人、《石道》杂志执行主编、《中华人民共和国》、《在路上》等散文集作者。

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