电影《入殓师》| 日式生死哲学的温情体现

以往在家和母亲一起吃饭的时候，她特别喜欢在吃完饭的时候，讲这么一句话：

“又吃饱了，人生吃一顿少一顿。”

以前总觉得这句话有点颓废。吃饭是多么快乐的一件事，而且它还是延续生命的重要途径呢。

后来看了电影《入殓师》，才发现母亲的生死哲学，其实也像影片内涵那样，挺乐观的。对于吃饱肚子之后的感悟或者调侃，不就是对生活的豁达和尊重吗。

01

日本的电影，对于死亡从来都不避讳。无论是《深夜食堂》，还是《情书》，都会用葬礼情节，来展开人世间一段又一段的生死别离，却又充满温情的细诉。

在电影《入殓师》的故事中，主角小林大悟（本木雅弘饰）原本是东京某乐团里的大提琴手，但随着乐团解散他也没了工作。无奈之下与妻子一同回到山形老家的他，在某天被报纸上的广告吸引了注意：NK代理公司，帮助旅行，高薪短工时。误以为是旅行社发出的招聘广告的小林前往应聘，然而无论是接待员还是社长都对工作内容闭口不提，追问下小林才得知，工作内容竟是为往生者进行纳棺（日语读音：Nou Kan，即NK）仪式！

得知工作内容后的小林犹豫许久，最终由于高额的薪酬而接下了这份工作。

02

世界上有这样一个职业：他们怀着温柔的心情与对逝者的尊重，为往生之人进行仪容着装的最后整理，令其重焕生前的美丽。

此即为，入殓师。

03

人世间，绝大多数人都对死亡抱持着不愿提及的态度。究其起因，或许是因为“死”通常与“失去”紧密相连。亲朋好友、师长后辈、哪怕是养了一段时间的小猫小狗…当这些生命离我们而去时，大多数人都会本能地感到悲伤。久而久之，死亡和与之相关的事物便也变得沉重而不可提及。

但离别始终是人生不可避免的课题，于是这部对生与死有着深刻理解的影片，《入殓师》也就此诞生。

在此之前，东方文化对死亡的态度是忌讳的，在亲历死别前少有人思考这个问题，遑论探讨。而每个民族对生死的理解大有不同。墨西哥电影《寻梦环游记》当中，只要不被后人遗忘，死亡也并没有那么可怕；皮克斯电影《心灵奇旅》当中，死亡是直面自己心路历程，最终与自己和解的自然过程。

日本人在这方面十分矛盾：一方面喜欢脆弱易逝的事物，一方面执着于保留逝者最后的体面。但逝者已矣，又真的在意这份体面吗？倒也未必，正如片中的百合子所言，这更多是给了生者最后缅怀、赎罪的机会，满足生者的愿望而已。

正如开头的逝者，酷肖女性的青年留男，家人希望他当初作为女孩诞生，最后的妆容亦选择了女式；遭遇意外而死的不良少女美雪，母亲要求小林重新将她打扮成从前温和乖巧的模样——这都是生者执念的最好体现。

而除却对逝者的执念外，生者对自己同样有着执念。

被迫做了一次模特、在第一次工作便遇上“刺激”场面的小林也曾因为本能的厌恶和恐惧想要放弃，但在第二份委托到来，在旁观社长为往生者整理着装、描上妆容时，他却感悟到了不一样的东西：（大意）若是不怀着温柔的心情，是无法做好这件事的——那庄重而充满敬意的每一个动作都是如此美丽。

正是这份美丽，令小林逐渐喜欢上了这份工作，为此不惜与向来和睦的妻子发生分歧。想要穿一次长筒袜的奶奶、带着亲人留下的吻离去的爷爷…几个月里小林经历许多，当生机重新回到大地的时候，妻子美香带着新生命回到了小林身边，曾拜托美香要多多包容大悟的澡堂阿婆却去世了。

美香看着大悟用艺术般的动作为阿婆整理好仪容，最后为阿婆系上她生前喜爱的明亮的黄色丝巾。澡堂的常客爷爷、殡仪馆的工作人员在火化炉前说道，（大意）“死亡就像一扇门，而我就是守门人。越过了那扇门就能到达人生的下一个阶段…...我是这么想的。”

有的人对死亡恐惧不已，而有的人却认为越过门就到达了人生的下一个阶段，看到此处不由感叹。

04

《入殓师》，是一部由泷田洋二郎执导、本木雅弘主演，于2008年上映的日本电影。

日本向来以严谨的匠人精神闻名于世，这点在影片与演员的表演之中亦有体现。剧组以“人人终将面对的事”为线索，不停地做采访，甚至亲自参与到入殓仪式中，不断摸索他们为自己设下的课题，正是这样的精神令这部影片如此优秀——画面充满了日式的美感，叙事流畅如行云流水，艰难而残酷的命题在日式的表达手法下变得充满温情，可以排入笔者近年来观感最佳影片前三。

在这里特别想说一下观影体验感这件事。这一次观影体验感特别的的好，上座率虽然只有三分之一，但是大家都安安静静的投入都到故事当中，尽管旁边有个男生哭到鼻塞，仍在尽量克制不哭声来。想必是电影故事的对他的深深触动以及共情。而笔者旁边的亲人，也已经默默湿掉几张纸巾。

05

就像导演泷田洋二郎所言：离别，是每个人的人生都无法避免的一课。尽管对于生死的问题大家都敬而远之，想也不愿想，更别提彩排和预演了。但人既然生在了这个世上，内心都知道那一天早晚总会真正来临，所以会有种想偷偷窥视一下的心态。

趁电影在大陆重映之际，不妨就怀着这样窥视的心态，走进影院去上一堂关于离别的课。

—end—