文·段宏剛
素描對油畫的重要性，就像地基跟高樓大廈的關系，地基越牢固，高樓就能建造得越高，也更穩當。
不會素描的畫家絕對不是一名合格的油畫家，凡是學習油畫的人，首先要闖過素描這一關，随後才能用畫筆建構自己五彩斑斓的“繪畫夢”。
畢竟，油畫把寫實放在首位，掌握素描後，對一名油畫家來說，好處太多了。一是能幫助油畫家塑造出精準的造型，二是能輔助油畫家還原出真實的光影明暗關系和空間遠近關系，三是能給作品營造出肉眼可見的立體感和厚重感。
喻紅
訓練素描技能，首先要從靜物開始。有過美術學院學習經曆的人，一定見過“文藝複興”時期雕塑大師米開朗基羅的代表作《大衛》，為友善教學，這些《大衛》通常以石膏像的形式出現。
參照《大衛》來畫素描，是學子學習素描的第一步。
中央美術學院有一幅被譽為“央美最好的大衛素描像”，這幅作品出自央美油畫系教師喻紅之手，她是在1984年創作了這幅素描作品，并在來年登上了全國美術素描教材的封面。到如今，已經過去37年，這幅素描仍然被公認為是目前為止最好的一張。
喻紅《大衛》素描
中央美院流傳着一句名言：喻紅的大衛素描一直被模仿，但從未被超越。
這句話的背後，肯定的是喻紅紮實的素描功底，以及對藝術精益求精的态度。
實際上，中央美院許多才子都畫過大衛像，第一個受到好評的大衛像由1955年出生的著名版畫家徐冰，在上世紀80年代初期創作。
當時，院長是靳尚誼先生，他無意中來到徐冰畫室，徐冰新近創作的《大衛》素描引起了他的注意。也許是徐冰畫得太精彩了，靳尚宜在素描前觀望許久，舍不得離去。
幾天後，從中央美院流傳出這樣一句話：靳尚宜先生說徐冰的《大衛》素描是央美自1950年建院以來畫得最好的一張。
徐冰《大衛》素描
很快，20多歲的徐冰在央美名聲大噪，被看作是前途無量的畫壇新銳。
然而，沒過幾年，1966年出生的才女喻紅的大衛素描橫空出世，一下子取代了徐冰素描作品在師生心目中的地位。以至于在此後30多年，喻紅這幅素描被每一屆學生當作典範來臨摹和學習。
面對喻紅的素描作品，徐冰在某次開幕式上，心悅誠服地說：我八十年代初曾畫過一張素描《大衛》肖像，被老院長靳尚誼先生誇贊為建院以來畫得最好的一幅，但現在，喻紅畫的《大衛》肖像打破了這個記錄，我也承認，她畫的《大衛》确實比我好。
喻紅是1980年進入中央美院附中接受美術學習的，之後，又進入央美深造，相繼取得學士和碩士。在大學畢業前夕，也就是1984年夏天，老師布置她畫一張《大衛》素描肖像，接到任務後她非常重視，足足花去四周時間才創作完成這幅尺幅不算大的素描作品。
劉溢《大衛》素描
在作品裡，喻紅把自己對素描的了解，四年積累的功底，以及對藝術的熱愛，全部融入其中，沒想到創作出一幅具有大氣象、大格調的傑作，後來被衆人贊不絕口，也就不足為奇。
油畫專業的學生自進入美院校門，就開始跟素描為伍，畫《大衛》肖像素描是必不可少的科目，更是訓練寫實技巧的重中之重。
喻紅後來曾說：練習畫石膏像講究空間、結構、體積，畫的時候必須專注，否則會畫走形。正是從這張大衛像開始，讓我能感覺到自己在畫的是什麼東西。
喻紅《愛》
碩士畢業後，依靠在學校訓練的紮實功底和藝術素養，喻紅的綜合實力在衆多學生中依然出類拔萃，是以，她被留校任教。此時，她的手頭已經積攢了幾十幅作品，其中大多數是油畫，少部分是素描。
喻紅心想：何不舉辦一場小型畫展，讓觀衆來檢驗自己的作品到底怎麼樣。
于是，在幾位朋友的支援下，喻紅的首次個人畫展在她畢業一年後順利舉辦，吸引了許多藝術愛好者前來參觀。
令喻紅沒有想到的是，短短幾天展覽，她的所有作品被收藏家買走，創造了當時央美年輕教師銷售作品的記錄。
喻紅《唾手可及》
喻紅的丈夫是著名油畫家劉小東，也是央美老師，他們是在1993年走入婚姻殿堂的。結婚後，兩人因為有共同的興趣和職業，總有探讨不完的話題，閑暇時一起畫畫，一起交流，一起給對方的作品提意見，一起成長，促使他們的繪畫水準穩步提高，在圈内的名氣越來越大，并多次斬獲美術獎。
如今，他們都是同齡油畫家中的佼佼者，屬于繪畫圈的成功人士。
面對現在的滿意狀況，喻紅不禁想起了外婆。她的名字“喻紅”正是外婆給起的，外婆當年給她起名時希望她“愈來愈紅”，現在看來，她基本上實作了外婆的願望。熟知她的人都知道，油畫圈的人喜歡把她稱作“大姐大”，這無疑是對她的肯定。
喻紅《塵世》
喻紅的油畫同樣流露出強烈的個人風格。她的油畫善于在寫實的基礎上，強化色彩和筆觸的作用，并依托時空拼接的方式，将真實的現實生活和虛幻的夢境，東方的素材和西方的技法，古典的審美和現代的意識，這些對立的元素融合起來，進而呈現出一種璀璨的視覺沖擊力和飽滿的藝術張力。
雖然在油畫上小有成就，但喻紅并不建議目的不純的人學習藝術。
她說：走美術這條路，首先你一定要對它感興趣，千萬不要稀裡糊塗選擇這條充滿夢幻色彩的美術之路，既然選擇就要負責到底，如果不喜歡，不熱愛再怎麼堅持一樣會半途而廢。