好電影的衡量标準非常多，有人喜歡故事情節，有人喜歡電影所傳達的内涵理念，有人喜歡它的拍攝方式，喜歡影片裡的演員或是角色設定，甚至有人隻喜歡一部影片中的美好景色畫面。
這些都未嘗不可，畢竟人盡皆知，“一千個讀者有一千個哈姆雷特”，一千個觀衆，對電影就有一千個乃至更多的評論和不同感受。
大鵬（董成鵬）的身份标簽算是比較多的，他以主持人出道，漸漸從事一些導演、編劇的工作，後來也成為一名被認可的演員。
和很多人一樣，他有自己想要完成的東西，想要抵達的高度，才一再地在這條路上不斷創造些新的東西來，雖然總是不盡如人意。
最開始是朋友介紹看了幾集2012年的搞笑短劇《屌絲男士》，有笑點不假，但沒什麼營養，過後即忘，那時對他的印象并不怎麼樣。
在這部大鵬親自導演和主演的電影《縫紉機樂隊》裡，觀看過程中确實有讓人熱淚盈眶的片段。有夢想的人，他們内心的火苗也許有微弱的時刻，但不會熄滅，隻要一直在，便總有一天會熊熊燃燒下去。
電影《縫紉機樂隊》在2017年上映後，累計票房隻有4.5億，豆瓣上也過了及格線。總體上來講，它算是當時大鵬交上的一份比較滿意答卷。
這部電影以大鵬的出生地吉林省集安市為背景，由喬杉飾演的胡亮發起，将一群對音樂懷有喜愛的小人物聚集在了一起。他們共同組建樂隊，在搞笑與不斷堅持中，讓那顆為音樂跳動的心，為夢想灼傷翅膀的人，一度熱血沸騰起來。
相信有夢想和喜歡音樂的人，會被這份真誠打動到。
<h1 class="pgc-h-arrow-right">不尴尬的笑點，是追夢路上愉悅精神的調劑</h1>
喜劇演員喬杉在這部電影當中是搞笑擔當，他飾演的胡亮，從小生活在集安市。在電影裡，一支由四位醫生組成的破吉他樂隊成名後，是以帶動了集安市，并給集安帶來了搖滾之城的美稱。
集安市政府為紀念破吉他樂隊，建立了搖滾公園，并建造一座以大吉他為形象的雕塑。火遍一時的破吉他樂隊，給小小的胡亮心裡造成了巨大的影響，從此也成為胡亮持之以恒的夢想。
然而，時過境遷，随着搖滾的漸漸沒落，政府要對搖滾公園進行拆遷改造。這意味着大吉他将從集安這個地方消失，一群對搖滾有着美好希冀的人，也将是以失去一份精神寄托。
尋常百姓的力量其實是薄弱的，以熱愛搖滾的小衆群體為例，他們無法對國家政府的某些決定做出改變，個人的“一廂情願”手無寸鐵，更是難以撼動要拆遷大吉他的做法。
對于胡亮來講，他從小熱愛和尊敬的大吉他要被拆掉，似乎意味着自己的信仰随着大吉他的倒下而崩塌。盡管如此，但前前後後，胡亮都是一個非常樂觀的人。
想辦法邀請破吉他樂隊的前經紀人程宮（大鵬飾演）給自己當經紀人，把身上僅有的10萬元全部交作定金支付給程宮。孤身一人的胡亮，才開始組建自己的樂隊，甚至連一首歌都沒有寫好。
他不過是想為破吉他樂隊在集安演出二十周年紀念日做點什麼，盡管他心裡再怎麼不舍，但其實也做好了接受的準備，要在破吉他雕塑跟前開一場演唱會，不過是對自己過去搖滾夢的一個交代，一場有儀式感的大型告别會。
對于大吉他的倒下，胡亮是心碎的。他的心碎表現在很多細節之處，可他用自己的幽默，又将這些小心翼翼地掩蓋着。
大鵬在這部電影裡填充了不少笑料，能夠表達出他對艱難追夢之路上的那份坦然又略帶調侃的風趣态度。明知結果很難如同想象中那樣美好，倒不如以诙諧幽默的方式去面對，這種理念，是對自己的一種安慰。
其實這些，也是人在追夢路上所需要的精神養分。
<h1 class="pgc-h-arrow-right">音樂，是心中固守的淨土，是酒逢知己千杯少</h1>
相信在生活裡，音樂是每個人都離不開的事物。我們在夜深人靜的時候聽音樂，在舉國同慶的特殊節日裡聽音樂，在婚禮上或者是葬禮上也需要音樂的伴奏來襯托氣氛，可以說，音樂是無處不在的。
它有時會像良藥一樣給人心靈帶來安慰；有時會像一個朋友那般，在孤獨的時候陪着你，有時又像是心理醫生，似乎能夠猜透人的内心所想，讓你發現，在世界的另一個遙遠角落裡，還有同自己有類似心情的人存在。
也許每一個人，都曾有過一個音樂夢，隻是因為或多或少的原因被放置，直到被舍棄。
但總有那麼些人，一直在奮力憑着自己的一腔熱血，堅持着對音樂的向往和學習。他們如同貝多芬和肖邦那些偉大經典的人物名留青史，又如同周傑倫，汪峰或是新一代音樂人，以毛不易和周深為代表。他們惹人豔羨，受得尊敬，靠着自我在音樂道路上的堅持不懈創造出某些成績來。而這些音樂，都會成為某些人在失落時的救贖與陪伴，是一種安慰，也是靈魂的寄托。
泰戈爾曾說，不要試圖去填滿生命的空白，因為，音樂就來自那空白深處。
《縫紉機樂隊》裡面，大鵬主演的程宮并不成功，被金錢和生活壓力所逼迫着，不得不去為了取悅更多觀衆，打造出類似“非主流”不倫不類的藝人，一再地埋藏自己内心對于音樂曾有的那份熱衷，直到遇見胡亮。
胡亮以其獨具特色的東北口音，和诙諧幽默的人生态度影響着程宮。他表面上看似有點吊兒郎當，但胡亮的内在卻有着對音樂的狂熱與執着，這份執着，讓他可以付出任何正義的代價。
和娜紮飾演的貝斯手丁建國，李鴻其飾演的鼓手炸藥，韓童生老師飾演的醫生楊雙樹，以及那個背着自己母親去偷偷學鋼琴的小女孩組成的特殊音樂團體。
雖然他們都是因為不同的出發點才聚集在同一個樂隊裡，但最終卻都是尊崇自己内心對于音樂的喜愛，像是找到知己一般，才能夠在那場順利舉辦的舞台上熱淚盈眶地笑着，感動着。
當後來程宮在堵車路上被騎行機車播放的音樂，和為他們開演唱會挂着的橫幅宣傳觸動到時，他才重新找到内心深處對于音樂的最初狂熱，抛卻掉剛開始因對金錢的需要，握着自己的初衷，再次重組失散的縫紉機樂隊。
正是和他們一樣的人群，才得以維護一些人想要堅守但很容易就放棄了的東西。也正是如此，集安搖滾之城的稱号，才能夠更深入地與這個城市的骨血融合在一起。
<h1 class="pgc-h-arrow-right">音樂是夢想，是激勵，更是傳承</h1>
不少人也許會發現，大鵬在《縫紉機樂隊》這部電影裡其實很用心良苦。
電影的開頭和結尾實作了無縫銜接，由小男孩胡亮“我的家鄉集安”的演講，轉化為彈鋼琴小女孩的演講。音樂作為夢想與藝術、人文精神的一種，在此處已經實作了傳承。
立體的大吉他被拆掉了，但搖滾樂和夢想，卻與集安這座城市成為不可分割的一體。這正是大鵬通過這部電影傳達的深刻主旨。
胡亮從小見證破吉他樂隊的成長和消亡，内心有着對搖滾樂狂熱的癡迷和熱愛，也正是那份對音樂的喜愛，讓像他這樣有着共同夢想的小人物們受到激勵和鼓舞，進而實作對某些物質文化、非物質文化的傳承。
電影某些部分雖然存在缺陷，但并不影響整體上傳達着對音樂和夢想的鼓舞與捍衛。它在一定程度上，是能夠重新喚起人内心曾追尋的夢想和熱愛，這種燃燒是無法抗拒的。
正如開頭破吉他樂隊成員在舞台上唱的那首歌詞裡寫的：金錢、地位、權利和榮耀什麼都是不可抗拒的。
但當音樂響起來的時候，人最不可抗拒的，卻是内心深處遵循夢想腳步的聲音。