法國著名導演兼編劇呂克·貝松（Luc Besson）曾這樣形容他的電影："這是一個關于兩個孩子的故事，一個女孩和一個男孩，他們都12歲，他們都感到迷茫，彼此相愛。"
我很久以前就知道這部電影，但我沒有看到它，原因很簡單 - 我有點害怕。由于擔心我為一個虛構的世界感到難過，我确實非常了解自己。随着日複一日的假期逐漸癱瘓，影片深刻的人物刻畫和畫面的影響，我似乎在最後半個小時就開始醞釀眼淚。
作為一名職業殺手，他會給他心愛的植物澆水和擦拭，獨自觀看歌舞表演，像個十二歲的孩子一樣咯咯笑。瑪蒂爾達是個問題女孩，她和同齡人下陷入困境的家庭喜歡看卡通片，無聊，她會坐在樓上的酒吧抽着煙，深沉得像個四十歲的女人。
兩個人都有對方的生活，痛苦和絕望是他們既定的模式。在他們的人生軌迹重合之前，一切都會發生戲劇性的變化。具體的情節在這裡沒有分析，因為你親眼所見，一定比我用拙劣的文字描述的更深刻。但對于這部"商業片"來說，《殺手》太美了，這不僅是一部動作片，更是一部描述人生的電影。
令人印象深刻的是，瑪蒂爾達在電影開場後不久就問道："生活總是那麼艱難，還是隻是什麼時候是個孩子？"萊昂回答說："總是這樣......"是的，生活真的很艱難，但它會繼續下去。
影片真實地反映了生活的真實殘酷，但"愛情"貫穿了整部電影，即使沒有浪漫的場面，也沒有動人的修辭描述，卻讓觀衆感受到無所不在的溫暖。影片特别喜歡的一部分是，雖然它描寫了一個普通人無法了解的世界，一種罕見的人物關系，但編劇處理一切的方式顯得如此平凡而真實，不容忽視的是無意中透露出的小幽默，電影的細節處理得很好， 更不用說角色的性格了。
看似"殺手"的萊昂本應站在道德的陰暗面，但尊重自己的底線，不殺女少，偷竊也有出路，而反斯坦斯菲爾德似乎就是道德至上"黑警察"，手腳優雅，卻能毫不猶豫地解決一個家庭的生活， 即使是四歲的孩子也不會放手。
很多人看完電影後以為是一部"愛情片"，但我不認為瑪蒂爾達和萊昂在我心中的感情早已超越了單純的"愛情"，他們在黑暗中找到了生命的真谛，因為彼此的存在，他們依靠對方陪伴， 就是"友情"在很久以前也不是他們的"家人"。影片在畫面拍攝、背景音樂的選擇在我心目中都能很完美，尤其是大結局的處理是一段精彩的時期，也許很多人不喜歡這個結局，但我想這大概是他們最有歸屬感的。
有人幻想，如果是另一個結局，瑪蒂爾達和萊昂可以繼續做他們的小偷，路的盡頭，但其實萊昂比任何人都明白，這樣的生活不是為了好玩，而是因為命運的頑皮而被迫走上這條路，也許瑪蒂爾達不明白， 但萊昂知道，真正幸福的生活并非如此。隻有通過幫助她解決心中唯一的仇恨，瑪蒂爾達才開始了新的生活。
離開萊昂，她還是十二歲的她，雖然她失去了生命不會遇到人，雖然一體，什麼都沒有，隻有手中的植物和腦海中相同的記憶繼續流傳，但這足以讓她的生命永遠溫暖。
最好的部分是電影中萊昂一生的"最好的朋友"，無根植物。它代表着一生無憂無慮的萊昂，不會開花，随着他/她命運的流逝。幸運的是，他們都遇到了瑪蒂爾達，一個讓他們意識到現實生活的瑪蒂爾達，雖然萊昂用自己的生命換取了瑪蒂爾達的救贖，但萊昂一定在他的腦海中瞥見了她，并想到了 - 而不是她的餘生。最後無根植物也屬于大地，有根也有顧慮，他和它，終于安定下來了。