一個平常的深秋傍晚，一位父親帶着女兒騎自行車，父女倆穿過了平坦的公路和陡峭的山坡，來到了平靜的海邊。
父親蹲下身子和女兒進行告别，轉身向大海走去，父親看了眼波濤洶湧的海面，轉身邁了一個大步抱起女兒，擁抱一會兒後，父親放下了女兒，登上了小船。
女兒站在海邊看着小船慢慢消失不見，她的父親也從此不見蹤影。從那以後，女兒每一天都騎着自行車來到海邊，站在岸邊、遠眺海面，等待着父親的歸來。
轉眼間，女孩已經長大成人，為人妻、為人母，她帶着丈夫和孩子來到海邊，繼續眺望着遠方。在日複一日的期待着、盼望着，就此老去。
老年的她像往常一樣來到了海邊，這個時候海面已經幹涸變成了草叢，她走下了海面，穿越草叢去尋找父親。
在草叢中間她發現了父親當年乘坐的小船，她躺在船裡感受父親的氣息，突然間她仿佛聽到了父親的聲音，她站起來向聲源處跑去，跑着跑着，她的生命好像倒流了，從老年到青年到幼年，變成了和父親分離時的幼小模樣，和重逢父親。
這是動畫短片《父與女》的故事，影片總共隻有8分鐘，全片沒有一句台詞，卻打動了無數觀衆的心，導演用簡單的線性叙事方式勾勒出濃濃的父女親情，用女兒的等候來奏響深沉的親情贊歌。
該片于2001年上映，榮獲了73屆奧斯卡金像獎最佳動畫短片，7萬人在豆瓣為該片打出了9.2分的高分，本文将從鏡頭語言、背景音樂、主題呈現來為大家剖析這部高分短片的魅力所在。
<h1 class="pgc-h-arrow-right">一、鏡頭語言：用極簡鏡頭直言其事，還原景與物本初的單純</h1>
影片除了少量的特寫鏡頭以外，大部分都是采用的全景鏡頭和遠景鏡頭，用廣角鏡頭真實記錄女兒對父親的念想，把人置于自然環境中，營造的靜谧氛圍，表達女兒孤獨的成長曆程以及對父親的思念之情。
1、特寫鏡頭：借物寓人，借由車輪、樹葉、小草來表達女兒成長的艱辛和孤獨。
轉動的車輪是時光的見證，也是情感的載物
自行車是女兒和父親之間唯一的信物，在影片中導演多次給自行車車輪特寫鏡頭，轉動的車輪除了代表時光的飛逝，也見證女兒的成長和變化。
對于女孩而言，自行車不僅僅是一個工具，也代表着陪伴和見證。陪着她走過孤寂的歲月，見證了她所有的孤單和難過，也承載着她對父親的思念。
搖曳的樹葉是風雨的打磨，也是親情的寄托
女孩第一次獨自騎行到海邊沒等到父親，離去的時候，導演給風中搖擺的樹葉一個特寫鏡頭，渲染了小女孩的艱難處境，借此來表達女孩成長的艱辛和不易。
樹葉往往有寄托思念之意，風起樹動時，揭示了女孩内心的波瀾壯闊，寄托了女孩對父親的哀思，也傳遞了父親對孩子的擔憂。
堅韌的小草是生命的生生不息，也是成長的象征
去往海邊的路上，有一群堅韌的小草，它們驕傲的屹立在路邊，被風淩亂地吹着，在風中左右搖擺，但是憑風雨再大，它的根依然在原地聳立巍峨不動。
風中搖曳的小草暗指女孩的成長之路，也暗含女孩對父親的念想，經曆風吹雨打之後變得更加堅定和勇敢。
2、全景鏡頭：通過對人物和環境的交代，隐喻女孩不同階段的人生境遇。
10次騎行，10次全景，寄情于景、借景抒情
和父親騎車同行、孤身一人的3次騎行、和朋友騎行、被丈夫騎車載着、和孩子丈夫一起騎行、成家立業後的3次騎行。
導演用全景鏡頭記錄女孩人生不同階段的10次騎行，來表達女兒對父親的期待和等候，表達女兒對父親的思念和深愛。
10次遠眺海面的背影，是父女親情的深厚
導演用全景鏡頭記錄了10次女孩來到海邊眺望父親的背影，将女孩孤單的背影置身于幽靜安谧的自然環境中，營造一種優雅神秘的氛圍。
背影留給我們的是無限的想象，是一個人成長的孤單寂寞、是對父親的等候和期盼、是向父親撒嬌傾訴，是父女親情的永恒和堅守。
父女在自然之景下相擁，是情感的升華
影片的最後，女孩已經老去，這一次她不再隻停留在岸上眺望，而是選擇了走下海面，去尋找自己的父親，這個時候的海面在經過滄海桑田之後，早已幹涸變成了草地，女孩在草叢中間和父親重逢，投入父親堅實的懷抱。
這個鏡頭正好與影片開頭女孩和父親分離時的場景遙相呼應，導演用藝術的手法，升華的影片的立意，開放式的結局，讓觀衆自己發揮想象，去感受親情的厚重。
3、遠景鏡頭：開闊悠遠的自然環境，營造出靜谧的意境
将父親置于大海的遠景鏡頭，營造出了一種悲涼神秘的氛圍
父親的船駛入大海變得渺小直至消失，女孩的父親随着小船一起消失在了蒼茫的大海裡，廣闊的大海吞噬了偉岸的父親。
消失在大海裡的父親，給女孩留下了無限的念想，也為劇情增添了一絲神秘的氣息，為最後的奇迹出現埋下伏筆。
春夏秋冬，導演用遠景鏡頭記錄着四季，四季變遷見證着深厚的父女感情
無論刮風下雨，無論幼年還是垂暮，女孩都會騎着自行車來到海邊，海邊的景色一年四季交替着變化，而女孩一直堅持騎車來海邊眺望父親的事情卻沒有變。
導演用遠景鏡頭來記錄用四季之景的變化，來反襯出親情永恒不變的主題，來表現出超越自然、超越時間的偉大親情。
廣袤無垠的道路，留給人無限遐想和感慨，是女兒的情感寄托。
寬廣的馬路、無邊際的海面、挺拔的樹林，女兒騎着自行車緩慢行駛在路上，在感受大自然的寬廣美好的同時，畫面中渺小的女孩顯得格外耀眼。
導演将女孩置于自然的遠景中，營造一種寂靜的意境，表達女孩的情感，讓觀衆能夠更好的感同身受，親臨其中，對親情有着更深入的思考。
<h1 class="pgc-h-arrow-right">二、背景音樂：以聲傳情，寓情于聲，賦予故事更真實的情感</h1>
“我并不是有意要避開對白或者旁白配音，我隻是喜歡作品中沒有現實世界聲音的打擾”導演邁克爾·度德威特對全片沒有一句台詞做出了這樣的解釋，《多瑙河之波》的背景音樂配上自然音響，還原故事最真實的情景，讓觀衆更能引起共鳴。
1、古典音樂和自然音響的相得益彰，增加畫面的生動性和真實感。
《父與女》的背景音樂選用了19世紀末羅馬尼亞的作曲家揚·伊萬諾維奇所創作的《多瑙河之波》，這首歌曲采用的是維亞納圓舞曲形式，歡快舒展的氛圍下帶點淡淡的哀愁。
影片在不同的自然環境下選用了不同部分的曲調，去迎合自然聲音，營造出一種悠揚、靜谧、傷感的氛圍，讓畫面更加生機勃勃，生動感人。
2、音樂的起承轉合，表達人物的情緒變化，表現女孩的心路曆程
輕松歡快的前奏、凄涼瑟瑟的回旋、悠揚婉轉的高潮，音樂的基調随着女孩的變化而變化，從興高采烈到寂寥落寞到舒緩愉悅，女孩的心路曆程一覽無餘。
音樂的曲調、女孩的身材樣貌、自然環境都一直在不停的變化，可是女孩心裡的那份念想卻從未改變，對父親那份濃烈的愛隻增不減。
3、營造環境氛圍，讓觀衆能夠置身其中，感同身受
電影的魅力在于不同的人看同一部作品，會有不同的感受，導演盡可能保留影片最真實的人和物，就是為了給觀衆最直覺、最真實的感受。
背景音樂和自然音響一起營造了一個靜谧幽靜的環境氛圍，用音樂渲染了濃厚的親情，刻畫人物内心的落寞和落寞，使觀衆能夠更好的感覺人物的思想情緒。
<h1 class="pgc-h-arrow-right">三、主題呈現：父女親情，是超越生死的永恒</h1>
關于父女親情的影片很多，但是能夠獲得高分的影片屈指可數，《父與女》的精彩之處在于用寫實記錄的手法表現對親情的深刻感悟，通過對女孩對父愛的守望和等待，來展現父女親情的永恒之美。
影片的最後用超現實的手法讓故事圓滿，把影片的情感升華，促使觀衆去思考和探索，去直面自己内心的情感和渴望。
1、父親與女孩的溫馨相處，凸顯了“深邃浩瀚”的父愛
父親和孩子一起騎車前行，父親蹲下身子和女兒告别、父親轉身跨了一大步抱起女兒、父親張開雙臂迎接女兒。
影片中一共出現了四處父女相處鏡頭，這四個鏡頭簡單且常見，但卻包含了千言萬語的情感，展現了父女間深厚的感情，展現了父親對女兒的深沉的愛。
導演特意選用廣角鏡頭來展現父女相處時光，是導演的良苦用心，讓觀衆能夠更加直覺地去看到平凡生活中的簡單幸福，能夠身臨其境去感受父親深沉偉岸的愛。
2、女孩的每一次眺望，是流淌在溫情與憂傷中的親情
一個人、一群人、一雙人、一家人，女孩的人生在不斷的成長，人生的每一個新階段，她依然沒有忘記對父親的念想，同樣的騎行路、同樣的岸邊等待，盡管每一次都沒有等到父親，但是她卻從未放棄。
女孩一次又一次的眺望，是父女親情的一步步遞進，從幼年到中年到青年到老年，随着女孩年齡的增長，父女親情也變得越發的濃厚，每一次的眺望，都是情感的加深。
有的感情會随着時間的流逝而消失，而親情卻隻會在時間的長河裡永恒，在女孩的執着守望裡，我們看到的不僅僅是女孩對父親的期盼，也同樣看到了父親對女孩的熱愛。
3、父女相擁的結局升華了主題，讓父愛在念想中永恒
故事的最後，女孩已經老到騎不動自行車了，她就推着自行車微微顫顫的邁着步子，一步步将自行車推到了海邊，到了海邊自行車倒下，任女孩怎麼扶都扶不能再像往常一樣矗立。
女孩丢下自行車走下了海邊，滄海桑田海面已經變成了草叢，女孩走到草叢中間找到了父親的船，她躺在床裡像兒時躺在父親懷抱一樣，蜷縮在船中間，這個時候的她好像聽到了父親的聲音，她立刻起身，奔向父親，在奔跑的過程中，她從老年變回到了幼年，最終和父親緊緊的相擁在一起。
父女相擁的這個場面觀衆期盼了8分鐘，而女孩卻用了一生，故事的最後将畫面定格在了父女相擁的場景，寓意着親情從未改變、一直定格，父愛在念想中成為了永恒。
在我看來，《父與女》不僅僅是一部電影，還是一曲溫馨動人的親情贊歌、一部父女親情相處寶典。這個故事表面上是在講述女孩對父親的守望和等待，其實也暗喻着父親的愛總是靜谧無形而又深沉厚重。