在一場潮流音樂節上，台下的少男少女望着台上的DJ，耀眼燈光和充滿節奏感的電子音樂彼此呼應……青春片《盛夏未來》中的一幕出圈了。該片從配樂樂曲、場景搭建到部分重頭戲，都在向觀衆叙述電子音樂與電音文化。“這是我看過的第一部能把電音做這麼好的青春片”“每首都想‘聽歌識曲’，音樂太有記憶點了”。網友的留言證明，《盛夏未來》在影片中融入的電音元素深受大家的喜愛。
網際網路時代，當下年輕人的歌單呈現前所未有的豐富多元，不僅有電子音樂，也有國樂、古典樂、搖滾樂等等。然而，國内銀幕上，以音樂和音樂人作為故事主人公或者重要叙事線索的影片仍不多見。最近幾年，隻有《百鳥朝鳳》《閃光少女》《縫紉機樂隊》等影片以音樂為主線。今年暑假，《盛夏未來》票房突破三億元，不僅給了電子音樂進行表達和獲得更多被認知的機會，也讓人期待未來銀幕上能出現更多講述音樂和音樂人故事的電影。
電音混聲，傳遞角色之間微妙的情感變化
在電影《盛夏未來》中，電子音樂是重要元素之一，并且沒有淪為符号化的點綴。正如該片音樂總監Tina C.Wang王倩婷所說：“我們希望充分挖掘電子音樂對劇情、氛圍的展現效果，使觀衆在觀看電影時，既能通過配樂體會到劇情發展，又能享受其中。”
這部由吳磊和張子楓主演的校園青春題材電影，細膩展現了青春期少年的心理，而豐富多元的電子音樂，也在片中傳遞着角色之間微妙的情感變化。少男鄭宇星（吳磊飾）以帥氣的DJ架勢，演繹了一段唯美的電音混聲段落——這是鄭宇星送給陳辰（張子楓飾）的18歲生日禮物，男孩把自己最喜歡的《Moments》，和女孩最喜歡的《擁抱》結合成了一首電音混聲歌曲。在這之前，陳辰曾到鄭宇星家裡做客，應和着鄭宇星的吉他伴奏，女孩清唱了一段《擁抱》，男孩錄下女孩唱歌時的聲音，并且把它制作成了獨一無二、屬于她一個人的“音樂成人禮”。當女孩聽到自己的歌聲幻化成動人電音旋律的那刻，銀幕前的很多觀衆“淚目”了——詩言志，歌詠言，那些難以言說的珍重的感情，都寄托在美好的音符裡。
在影片中負責混音制作的Root倪宇森直言，融合《Moments》《擁抱》這兩首歌有些困難，“它們都不在一個調上，風格也差得有點多，如果強行接在一起，會有很多不和諧的地方”。而恰恰是這種可能會引發“不和諧”的挑戰性，賦予了電音作品的包容性。正如拍完電影後愛上電子音樂的吳磊所說，“電音有很多種不同的流派，不管你聽什麼樣類型的音樂，都可以從電音裡面找到自己的歸屬”。
影片尾聲，告别18歲已是大學生的陳辰站在音樂節海報前，海報上的主角正是送她“音樂成人禮”的鄭宇星——男孩成長為有實力上台表演的電音達人。《盛夏未來》電音顧問Justin說：“這樣一部作品，至少能讓大家了解電子音樂是美好的，電子音樂的現場是非常快樂、非常浪漫的”。看完電影後，不少網友也的确去往各音樂平台按下播放鍵，走進了電子音樂敞開的大門。
從古典樂、流行樂到國樂，期待大銀幕上有更多音樂能C位出道
觀察全球銀幕，歐美有不少以音樂為主導線索的電影，比如《紅色小提琴》 《海上鋼琴師》 《她比煙花寂寞》 《放牛班的春天》等。這些電影的産生，立足于西方本身具有古典音樂文化的深厚根基。盤點中國2000年後上映的電影，也不乏一些引起關注的音樂題材電影——2002年，陳凱歌執導電影《和你在一起》，講述一個拉小提琴的少年，如何按照心靈指引和成長的真實願望，萌動自己青春的枝芽。2007年，歌手周傑倫自導自演電影《不能說的秘密》，鋼琴天才葉湘倫在高中和路小雨展開一段奇幻愛情故事，片中琴房演奏鋼琴段落至今被很多影迷奉為經典。2010年，歌手王力宏自導自演電影《戀愛通告》，故事主人公分别是大明星和國樂系才女。
如果說以上三部電影之是以獲得關注，主要得益于導演和歌手自身的号召力，那麼在五六年前，《閃光少女》《百鳥朝鳳》這兩部涉及國樂的電影所激起的水花相對來說要少很多。作為一部2017年上映的青春片，《閃光少女》展現了音樂學院附中國樂系和西洋樂系之間的沖突。影片中一段西洋樂與國樂對陣、唢呐勝利收尾的情節，最近在某視訊号上重新“翻紅”，才讓更多人開始重新注意到這部電影。而另一部講述唢呐文化的電影《百鳥朝鳳》在2016年剛上映時還曾遭遇排片少的窘境。國産音樂主題電影的接受度和關注度，遠不如今天那麼熱烈。
時間轉眼來到2021年的夏天。眼下，音樂在國内的年輕閱聽人中更像是必需品，層出不窮的音樂綜藝，也讓各種類型的音樂碰撞出不同的火花——無論是國樂、古典樂還是搖滾樂。從鋼琴家郎朗、流行歌手樸樹和搖滾歌手梁龍出現在同一檔綜藝中，一起和更年輕的音樂人們“玩”音樂，一起見證唢呐這件傳統樂器也能和電音相結合，就能從側面展現中國音樂界的活力。而在中國音樂産業蓬勃發展的大背景下，相信也會誕生更多屬于我們這個國家、這片土地的音樂人的好故事，在未來的大銀幕上“聲”入人心。
作者：姜方
編輯：許旸
圖檔來源：劇照