之前在微網誌看到一個話題，為什麼電影裡高智商的反派角色都喜歡聽古典樂？
記得有個回答是，畢竟我們很難想象一個喜歡聽可愛童曲《小跳娃》的人，會是一個老謀深算步步為營的殺人兇手。
電影裡這些迷人反派往往都有一幅好看的皮囊，高智商，出入上流社會，具備良好的穿衣品味、音樂品味，他們聽古典音樂，聽貝多芬、莫紮特、肖邦，當電影裡古典音樂bgm一響起，就知道必定要有什麼事情發生……
《教父2》
不得不說，古典音樂是塑造高智商犯罪分子人設的大殺器。試着想象一個畫面，穿着西裝革履的金融罪犯一邊聽着肖邦《C小調革命進行曲》，一邊坐在餐桌前吃西餐，刀叉切鋸食物，手起刀落間就有了殺伐果斷的氣質。優雅的古典樂與暴戾的罪犯，兩種強烈的反差之下，複雜的人物特性就出來了。
前些天看《犯罪現場》，古天樂和宣萱主演的懸疑電影，肖邦的《e小調前奏曲》就出現在劇情的最高潮，一邊是雨天，墓地，汪新元中槍倒在地上，灑落一地的珠寶，另一邊是丁喜悅在為百歲老人過生日，歡聲笑語，當音樂結束，電影也将近尾聲。
肖邦鋼琴曲常常作為電影配樂出現，确實，肖邦鋼琴曲裡透露出的故事性，本身就容易讓人聯想到電影。李斯特曾記錄了一位溫文爾雅的巴黎婦女聽到肖邦樂曲時的感受“好像一個旅行者走進綠樹鮮花引人入勝的土耳其山谷，看見鋪在山谷裡的一些墓石，他大為驚異，内心感到一種不由自主的崇敬”。
談及肖邦的夜曲，總會想起周傑倫那句歌詞“為你彈奏肖邦的夜曲，紀念我死去的愛情。”毋庸置疑，這首歌的靈感來源就是“鋼琴詩人”肖邦彈奏的夜曲系列。
而周傑倫對肖邦的緻敬并不隻有歌曲，在電影《不能說的秘密》裡，開頭那段高燃的鬥琴片段，彈奏的也正是肖邦的《黑鍵練習曲》和《升C小調圓舞曲》。
十三年前，這部周傑倫自導自演的電影，集青春、愛情、懸疑、音樂元素于一體，直至現在，我仍然認為“彈鋼琴穿越時空”的概念很浪漫，想起今年年初大爆的電視劇《想見你》，也有類似的橋段，同樣與音樂有關，用錄音帶聽一首伍佰老師的《last dance》就能穿越到過去或未來。
電影裡每一次穿越的場景都很震撼，古老的琴房，彈奏鋼琴的人，手指在琴鍵上飛快地跳動，時間在變，牆上肖邦與喬治·桑的畫像位置在變，琴房裡的雕塑也在變，最後一個音符落下，你就能穿越到另一個時空。
“或許命運的簽，隻讓我們遇見。”路小雨就是這樣穿越過來，遇到了葉湘倫。
電影裡有一段對話，在舊琴房裡，路小雨看着牆上喬治·桑的畫像說：“肖邦最愛的女人欸，他們在一起十年了。”
葉湘倫說：“最後還不是分開了。”
路小雨沉默了一會說：“但是能在一起十年也很長啦。”
看完整部電影再想起這段對話，似乎預示了另一個結局，因為肖邦至死都沒有見到他最愛的女人一面。
肖邦本人的故事，亦是一場精彩的電影。
他的故事曾被搬上大熒幕數次，1945年的《一曲難忘》，2002年的《愛的渴望》，但給我印象最深的是1991年的《春光奏鳴曲》，Huge Grant是我認為诠釋肖邦形象最好的男演員，他精确地诠釋出肖邦的脆弱、敏感和紳士氣度。
《春光奏鳴曲》講的正是肖邦與喬治·桑的愛情故事，這是肖邦最受矚目的一段感情，轟動上流社會。肖邦，當時的天才鋼琴家，六歲習琴，七歲就能創作出第一首作品，而喬治·桑是思想前衛的女作家，巴黎文化界的紅人，穿男士的西裝長褲，抽雪茄，打獵，情人衆多。
喬治·桑仰慕肖邦的才華，她說“我們都會死的，但肖邦是永恒”，她稱贊肖邦的鋼琴曲是上帝的語言，她主動追求肖邦，總是以意想不到的方式出現在他面前，她熱烈地表達自己的愛意哪怕一次又一次被拒絕。
她的愛強烈、專注、堅定，肖邦對她的感情從抗拒、反感漸漸轉為愛慕，雖然這段感情沒能善終，但與喬治·桑生活的九年，肖邦達到了創作的高峰期，著名的《小狗圓舞曲》是他為喬治·桑的小狗所作，而分開後，因為懷念喬治·桑而寫下了《升C小調圓舞曲》。
他的愛情，縱橫在黑白琴鍵之間，留下了無數的浪漫。
來源：新周刊