9月14日，一年一度的北影節再次如期而至。影迷們期待已久的第十一屆北京國際電影節“北京展映”開票了。卯足了勁的影迷們放開了手腳，準備大幹一場。
12點一到，影迷們就給大家展示了什麼叫作“光秒”。
各大熱門電影被“秒收”，那速度，杠杠的，讓人猝不及防。
其中在這衆多的電影之中，号稱21世紀百大電影榜首的《穆赫蘭道》更是以9秒的速度售罄3000餘張電影票，開票後售出的首張電影票也是《穆赫蘭道》，成為“光秒”電影冠軍。最快售罄的電影還包括《今敏：造夢機器》《妄想代理人》《永不消逝的電波》《紅高粱》等經典名劇。
就一口氣的工夫，就被搶光了。啧，估計影迷們沒事幹，就天天練手速呢。
這部《穆赫蘭道》是懸疑片史上最具裡程碑意義的電影，也是大衛.林奇最具知名度的作品。
電影于2001年10月在美國上映，由娜奧米·沃茨，勞拉·赫利，安.米勒，賈斯汀.賽洛克斯等主演。該片是演員安·米勒最後一部演出的電影。
影片主要講述了經曆了一場在蜿蜒的穆赫蘭道上并令其失憶的車禍後，麗塔和一個立志要做好萊塢演員的女孩圍繞着洛杉矶尋找線索和答案，随之而來的是一個扭曲的超乎夢想與現實的冒險。
這是一個弗洛伊德式的噩夢，其劇情可以有無數種解析群組合。它可以說是《夢的解析》等書的電影版，用電影的畫面來注釋弗氏理論。弗洛伊德在《夢的解析》中說過，夢就是願望的滿足。黛安有着一個演員夢，是以當她在試鏡中落選後，現實的不如意就讓她開始在夢境中幻想着實作。
該片獻給年輕的女演員詹尼弗·西蒙，她的經曆同主角貝蒂十分相似，但在影片大體完成時就已去世。
這部電影原本的打算是拍成電視劇，後拍攝計劃改變才拍成了電影，這在電影史上也是十分罕見的。所有電影發行時，大衛·林奇在給各大影院的所有拷貝上附了一段話，他不希望影片直接的居中在銀幕上，而是更多地把空間留給頂部，讓頂部内容更可見。
電影是按照電視劇的縱橫比拍攝的，如果按照影院放映的正常比例，電影前半段的影像頂部就會被剪掉，放映不出來。大衛·林奇為了使影片放映達到最佳效果，就給所有的放映員寫下了那段話，并最後署名“你們的朋友，大衛林奇”。
影片2001年獲得第54屆戛納電影節主競賽單元最佳導演獎，2002年獲得第27屆英國電影節最佳外國電影等。被奧斯卡金像獎“最佳導演”獎項提名，更是被BBC評為21世紀以來最偉大的電影。
該片的選角和表演從戲份吃重的主角、到過場的配角，均十分出色，顯示出導演用人獨具慧眼。他們在片中的高超演技證明了并不是隻有名演員才能發揮出奧斯卡水準。
作為大衛·林奇最滿意的作品之一，《穆赫蘭道》展現了典型的“林奇式”風格，有着獨特而強烈的“林奇式”語彙和場景，是一部典型的「林奇式」的心理剖析電影，屬犯罪心理學。是一部充滿了寓言隐喻的片子，是林奇無視觀衆而純粹自我的夢魇展現。
影片完全不遵守傳統電影的叙事結構和内在邏輯，導演用非線性的方式來講述這個故事，攝影、美工、音樂等均微妙地暗示着多層夢境的可能性
也正是它的晦澀難懂被很多人束之高閣。但神作就是神作，其光芒難掩。任何一個懸疑片推薦榜單上都會有它的名字。
這是一部要看2遍，甚至3遍、4遍以上才能看得懂的電影，甚至很多觀衆看過好幾遍還是一頭霧水。影片沒有一條主線索，所有的情節都是零零散散的，根本連接配接不起來，你根本看不懂導演所要表述的内容，甚至在講什麼故事都不知道。堪稱最燒腦的電影