邁克爾·柯蒂茲是誰？你可能記不太清，但一定聽說過他的著名作品《卡薩布蘭卡》。在六十年的電影職業生涯裡，他創作了170多部作品，涉及了幾乎所有電影類型。從在歐洲拍攝默片，到早期的有聲片，再到好萊塢黃金時代，柯蒂茲的電影生涯可謂貫穿了上世紀重要的電影發展史。
如果有人問你：誰是有史以來最成功的導演？你大概會想到斯皮爾伯格、喬治·盧卡斯或者詹姆斯·卡梅隆，但如果僅僅以票房數作為标準，這個名号應該頒給那個指導了諸多經典如《卡薩布蘭卡》、《羅賓漢曆險記》和《銀色聖誕》的導演邁克爾·柯蒂茲。
影評界對邁克爾·柯蒂茲的評價褒貶不一。一方面，他有着毫無争議的巨大影響力，他的佳作從問世之初就廣受歡迎、影響深遠，直到現在也是如此，并且可能在未來的百年間還将繼續流行。另一方面，他的作品長期以來不被學界認可，特别是那些擁護電影作者論的專家們。
《卡薩布蘭卡》
柯蒂茲擁有駕馭各種電影類型的能力，但作品中缺少一以貫之的思想主題和獨創的設定，加上他堅持在好萊塢大廠體系下拍片，使他收獲了“技巧大師”和“工匠大師”的美譽，然而柯蒂茲卻不像特呂弗或伯格曼那樣被視作真正的藝術家。
柯蒂茲唯一的不朽傑作隻能是《卡薩布拉卡》，它有着最為歡樂的機緣巧合，也是電影作者論最為突出的反面典型。（安德魯·薩瑞斯，《美國電影》評論《卡薩布蘭卡》章節節選）
安德魯·薩瑞斯英文原詞，背景《卡薩布蘭卡》
然而，縱觀柯蒂斯 60 年的電影生涯，我們能看到正是他對故事、表演和影像與生俱來的天賦，幫助他在世紀之交的歐洲完成電影事業的蹒跚起步。
穿過早期有聲時代，并邁進好萊塢的黃金時代，他積極運用最新技術來改進電影叙事能力，他的電影風格與時俱進，有時甚至影響了二十世紀上半葉好萊塢的整體風格。
<h1 class="ql-align-center">步入好萊塢，創作恐怖佳作</h1>
柯蒂茲出生于 19 世紀末，小時候盧米埃兄弟的早期電影在他的家鄉匈牙利放映，他是以見證了電影的誕生。
從布達佩斯的皇家藝術學院畢業後，他轉而投身制作匈牙利最早的電影，不久後他環遊歐洲，輾轉工作于歐洲大陸新興的小型電影公司，不斷磨砺導演技巧，接手的電影項目也越來越大。
《所多瑪和蛾摩拉》（1922）
終于，他導演了默片時代歐洲制作規模最大的電影，指揮了上千名臨時演員，還有大量的助理導演、化妝師、攝影師和技術人員，他的鴻篇巨制引來了好萊塢的關注，尤其是華納兄弟電影公司。在那裡，他度過了大部分的職業生涯，并創造了一批好萊塢最優秀的作品。
1926 年柯蒂茲 39 歲，他搬到美國并開始為華納公司工作，那時的華納公司還是一間小型制片廠。在他的早期美國電影作品中，最精彩的兩部作品分别是《X博士》和《神秘蠟像館》。
《X博士》
這兩部早期恐怖片采用了 30 年代初兩項革命性電影技術，有聲技術和美觀的雙色印染法。柯蒂茲運用這些新技術，打造了前法典時期最令人難忘的兩部恐怖片。電影駭人的構想和主題，隻可能存在于海斯法典問世之前，如藥物濫用、性、食人行為、大屠殺等元素。
正如許多早期的有聲電影一樣，電影人還沒完全引入非劇情元素，如背景音樂和聲效，這意味着這些早期有聲電影雖然包括對話，但仍要以畫面作為主要表達方式。
《神秘蠟像館》
柯蒂茲在他從默片時代就形成的幾乎是表現主義的個人風格中融入新生的有聲對話，造就了 30 年代初最好的兩部恐怖片，這種歐洲藝術劇院技術和現代好萊塢風格的結合，貫穿了柯蒂茲的整個職業生涯。
<h1 class="ql-align-center">事業巅峰</h1>
1933 年，柯蒂茲導演了囚犯越獄電影《星星監獄兩萬年》，電影劇情相當簡單，但卻是柯蒂茲的電影中第一次出現重複性主題，那就是罪犯和道德敗壞者改過自新變成好人，這是經典電影中的常見主題，比如《新聞女人》、《卡薩布蘭卡》、《一世之雄》以及柯蒂茲的最後一部電影《西部黑手黨》
《星星監獄兩萬年》
1935 年，柯蒂茲迎來了他的首部爆款電影，俠盜冒險電影《喋血船長》。柯蒂茲大師級的攝影技巧、天才的叙事能力，以及激發演員最大實力的本領，使他成為執導大型冒險電影的最佳人選。
《喋血船長》的成功引領了俠盜冒險電影的熱潮，不僅成就了柯蒂茲和男主角埃羅爾·弗林，且整個電影産業也是以繁榮。
《喋血船長》
40 年代可能是柯蒂茲在藝術成就上最為豐碩的十年，其個人風格最突出的電影就在此期間誕生。
1941 年的《海狼突擊隊》是對法西斯思想的一次譴責，那時的整個歐洲飽受摧殘，柯蒂茲的家鄉和家庭也是以遭殃，這部電影反映了柯蒂茲那個階段作品的突出特點，那就是強烈的親美宣傳色彩，并将法西斯主義的受害者與反抗者作為故事主角。
《海狼突擊隊》大概是柯蒂茲第二好的電影，但和他的生涯桂冠《卡薩布蘭卡》比起來隻能黯然失色。
在我看來，它是好萊塢制片廠體系下最好的作品，也是經典好萊塢風格的集大成之作，《卡薩布蘭卡》的成就來自多方面，愛潑斯坦兄弟的精彩劇本、鮑嘉和鮑曼的銀幕演繹、出色的配樂和攝影，但說到底要歸功于邁克爾·柯蒂茲的執導，正是他高超的統籌排程，才制作出這部影史最偉大的電影之一。
<h1 class="ql-align-center">輝煌至末尾</h1>
盡管《卡薩布蘭卡》已成為柯蒂茲電影生涯的巅峰，但他沒有停止創作傑作，同一年他還執導了美國主旋律經典電影《勝利之歌》。
1945 年，他執導了有關母女倫理道德的黑色電影《欲海情魔》，這部瓊·克勞馥的回歸影壇之作，深刻剖析了美國的階級和自我價值觀念。
《欲海情魔》
1947 年，柯蒂茲離開華納兄弟創辦了自己的電影公司，并以電影《無嫌疑者》作為開端，一部回歸他表現主義本源的精彩黑色電影。
不幸的是，離開華納公司的決定導緻了其電影産量的下降，要知道在 50 年代他平均一年制作兩部電影，盡管不像過去那樣多産，柯蒂茲依然能夠帶來佳作，如《孤帆滅枭》、《銀色聖誕》、《英雄本色》等。
在拍攝最後一部電影《西部黑手黨》時柯蒂茲不幸去世，盡管這隻是一部平庸的西部片，我們仍能從中看到那個創作了影史最佳作品的導演所獨有的創意和天賦。
《西部黑手黨》
柯蒂茲擁有超過 60 年的職業生涯，制作了 170 多部電影，涉足幾乎所有電影類型，關于他能否稱得上“作者導演”仍有争議，但毫無疑問他是位絕世天才。
邁克爾·柯蒂茲作品衆多，本文隻能算是一種簡介，如果你想了解更多，請關注我們，我們會繼續深度解讀。
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