1.河北味道濃厚的黑色懸疑片，《平原上的夏洛克》帶點土酷。明明是農村喜劇，現實中透着幾分荒誕。
把魚養在房頂，用透明塑膠薄膜裝着水，懸挂在空中。
浪漫。
水嘩啦滑下去，一條條金魚置身房頂，他慢慢仰頭看着，好像在欣賞金魚的美，又好像透過塑膠魚缸在想些别的。很不一樣的農民，超英是平原上的夏洛克。
提到夏洛克，很多人的第一反應是倫敦貝克街的名偵探，是以，兩個在華北平原上一路闖蕩的鄉土偵探就顯得有些荒誕和搞笑。
但故事很慘，質樸的農民超英半輩子攢下沒幾個錢，本想翻修房子卻橫遭意外，為了救助朋友樹河，用自己的方式去尋找兇手。
可是電影的叙述方式卻是極生活，極富趣味的，不少橋段直接引發了電影院中的滿場歡笑。整部電影看下來，對主角超英的感情不是高高在上的同情，而是在笑過之後留下的敬佩和共情。
各種極為生活化的場景拼合起來，卻有一種奇妙的土酷感。
2.
這種無奈，其實是現實生活中，很多小人物可能會遇到的情況。朋友被車撞傷，肇事司機逃逸，現場一片狼藉，沒有監控視訊。隻不過有人選擇了忍氣吞聲，但也有人選擇硬剛。超英他們希望有個更好的結果，人嘛，活着就是不蒸饅頭争口氣。是以，兩個人決定雙劍合璧，先破案，找到肇事司機。
他們查案的方式接地氣的不得了。喜感到了極緻，反倒自帶着荒誕和喜感。先請村裡最靈驗的仙姑看看，嫌疑人在什麼方位，查車牌号靠的也是熟人。
樹河的車禍本不需要超英負責，真正有責任的人隻有肇事司機而已，超英卻為樹河墊付醫藥費，掏空了自己的積蓄。借用點映分享會上馬未都老師的話說，就是俠義感和江湖氣。
那麼，人物行事的内在邏輯有了，我們也能從他們的破案過程中得到一些觸動。在封閉的小空間中，熟人關系是何其重要，中國式人情社會。
3.
超英不是職業演員，他是導演的爸爸。
其他主演都是村民，非職業演員。點映結束之後，聽到導演徐磊說起電影相關，讓我有些驚訝。
他們的表演很自然，很真摯。方言加生活化的呈現方式，沒有刻意，就是簡簡單單的直覺感受。兩人坐着電動三輪車四處奔走，尋找着肇事者的蹤迹。跟随他們查案的足迹，鏡頭捕捉下無數日常的畫面：皮膚黝黑且滿臉皺折，蹲在地上抽煙的老農民，都是常見的場景。噴繪着難看手寫體廣告的立交橋洞，挂着破掉的陳年塑膠膜的四輪車。
一部神奇的電影，一個神奇的劇組。
而《無名之輩》導演饒曉志，則是本片監制。他扶持新導演徐磊。關注現實主義，是以把目光投向了這裡。融合了類型片和劇情片的商業元素，并把荒誕不經作為佐料的叙事方式是值得肯定的，因為大多數觀衆能夠接受這種黑色幽默，并且在一笑一頓間有所感觸。
另外，這部現實主義題材的影片，沒有顯得苦大仇深，反而笑點十足，尋兇路上啼笑皆非，能夠看出對真實生活的抓取。
徐磊導演擁有自己的獨特風格，他能把鄉土的現實和詩意的浪漫結合在一起。
4.
那麼我們來找一下它的樂趣和營養。
農民大叔有着身份上的反差，卻化身平原上的夏洛克和華生。既調侃又戲谑，但朝更深處想，兩個普通大叔的身份轉變，是因為現實的無奈，他們在那樣的情況下，隻能選擇靠自己找兇手，越是這樣越充滿黑色幽默，導演徐磊稱之為“北派小清新”。
而我們可以在“夏洛克”和“華生”破案的過程中，觀察到社會的樣貌、熟人社會中的人際關系，以及在城市化程序中很多人面臨的尴尬和困境，它包裹着許多内在的思考和疑問。在面對小區的室外攝像頭、電梯的監控時，超英和占義每每表現的小心惶恐，這也是電影中帶有諷刺味的一筆。
電影中多次出現超英和占義并排坐在電動車上的畫面，配合節奏感十足的電子樂，莫名有西部片的感覺。在農村生活過的人看到這裡大約都要會心一笑。
這種展現不是拼湊或者搭建，而是挖掘。它原本就存在于超英叔和占義叔他們的生活中，這些人身上有一種哪怕人生艱難，但還是能好好生活的溫暖力量。
在鄉土的語境之下，把一個充滿黑色幽默的故事講述的淋漓盡緻。最後，是否找到兇手已經不再重要，大家又回到自己的日常中，找回了自己，再次拾起了面對慘淡生活的勇氣。
反諷也好，浪漫也好，都是引導人去思考的起點，正是因為有這種力量，是以說超英叔他們不僅僅是小人物，而是疲憊生活裡的土酷英雄。