1.河北味道浓厚的黑色悬疑片，《平原上的夏洛克》带点土酷。明明是农村喜剧，现实中透着几分荒诞。
把鱼养在房顶，用透明塑料薄膜装着水，悬挂在空中。
浪漫。
水哗啦滑下去，一条条金鱼置身房顶，他慢慢仰头看着，好像在欣赏金鱼的美，又好像透过塑料鱼缸在想些别的。很不一样的农民，超英是平原上的夏洛克。
提到夏洛克，很多人的第一反应是伦敦贝克街的名侦探，所以，两个在华北平原上一路闯荡的乡土侦探就显得有些荒诞和搞笑。
但故事很惨，质朴的农民超英半辈子攒下没几个钱，本想翻修房子却横遭意外，为了救助朋友树河，用自己的方式去寻找凶手。
可是电影的叙述方式却是极生活，极富趣味的，不少桥段直接引发了电影院中的满场欢笑。整部电影看下来，对主角超英的感情不是高高在上的同情，而是在笑过之后留下的敬佩和共情。
各种极为生活化的场景拼合起来，却有一种奇妙的土酷感。
2.
这种无奈，其实是现实生活中，很多小人物可能会遇到的情况。朋友被车撞伤，肇事司机逃逸，现场一片狼藉，没有监控视频。只不过有人选择了忍气吞声，但也有人选择硬刚。超英他们希望有个更好的结果，人嘛，活着就是不蒸馒头争口气。所以，两个人决定双剑合璧，先破案，找到肇事司机。
他们查案的方式接地气的不得了。喜感到了极致，反倒自带着荒诞和喜感。先请村里最灵验的仙姑看看，嫌疑人在什么方位，查车牌号靠的也是熟人。
树河的车祸本不需要超英负责，真正有责任的人只有肇事司机而已，超英却为树河垫付医药费，掏空了自己的积蓄。借用点映分享会上马未都老师的话说，就是侠义感和江湖气。
那么，人物行事的内在逻辑有了，我们也能从他们的破案过程中得到一些触动。在封闭的小空间中，熟人关系是何其重要，中国式人情社会。
3.
超英不是职业演员，他是导演的爸爸。
其他主演都是村民，非职业演员。点映结束之后，听到导演徐磊说起电影相关，让我有些惊讶。
他们的表演很自然，很真挚。方言加生活化的呈现方式，没有刻意，就是简简单单的直观感受。两人坐着电动三轮车四处奔走，寻找着肇事者的踪迹。跟随他们查案的足迹，镜头捕捉下无数日常的画面：皮肤黝黑且满脸皱折，蹲在地上抽烟的老农民，都是常见的场景。喷绘着难看手写体广告的立交桥洞，挂着破掉的陈年塑料膜的四轮车。
一部神奇的电影，一个神奇的剧组。
而《无名之辈》导演饶晓志，则是本片监制。他扶持新导演徐磊。关注现实主义，所以把目光投向了这里。融合了类型片和故事片的商业元素，并把荒诞不经作为佐料的叙事方式是值得肯定的，因为大多数观众能够接受这种黑色幽默，并且在一笑一顿间有所感触。
另外，这部现实主义题材的影片，没有显得苦大仇深，反而笑点十足，寻凶路上啼笑皆非，能够看出对真实生活的抓取。
徐磊导演拥有自己的独特风格，他能把乡土的现实和诗意的浪漫结合在一起。
4.
那么我们来找一下它的乐趣和营养。
农民大叔有着身份上的反差，却化身平原上的夏洛克和华生。既调侃又戏谑，但朝更深处想，两个普通大叔的身份转变，是因为现实的无奈，他们在那样的情况下，只能选择靠自己找凶手，越是这样越充满黑色幽默，导演徐磊称之为“北派小清新”。
而我们可以在“夏洛克”和“华生”破案的过程中，观察到社会的样貌、熟人社会中的人际关系，以及在城市化进程中很多人面临的尴尬和困境，它包裹着许多内在的思考和疑问。在面对小区的室外摄像头、电梯的监控时，超英和占义每每表现的小心惶恐，这也是电影中带有讽刺味的一笔。
电影中多次出现超英和占义并排坐在电动车上的画面，配合节奏感十足的电子乐，莫名有西部片的感觉。在农村生活过的人看到这里大约都要会心一笑。
这种展现不是拼凑或者搭建，而是挖掘。它原本就存在于超英叔和占义叔他们的生活中，这些人身上有一种哪怕人生艰难，但还是能好好生活的温暖力量。
在乡土的语境之下，把一个充满黑色幽默的故事讲述的淋漓尽致。最后，是否找到凶手已经不再重要，大家又回到自己的日常中，找回了自己，再次拾起了面对惨淡生活的勇气。
反讽也好，浪漫也好，都是引导人去思考的起点，正是因为有这种力量，所以说超英叔他们不仅仅是小人物，而是疲惫生活里的土酷英雄。