上周第三季《我們的歌》，齊秦和張碧晨搭檔唱了小哥自己的經典作品《狼》，我在第一時間也理性、客觀的評價了對這首翻唱改編的看法。
有人說每一種版本都會有不同的味道，這幾乎就是一種說了等于沒說的廢話，但隻要抛開對歌手本人肉體或靈魂的純粹迷戀，以一個更高的角度看問題，那樣的話，就肯定會對某一個翻唱版本，會有更高的要求。
不說這些有的沒的，就說這首《狼》。《狼》是齊秦《狼的專輯》中的開場曲，也是奠定齊秦歌壇地位的一首歌曲。而且，這首歌曲對于齊秦來講，甚至不同于他同期更出圈的《大約在冬季》、《外面的世界》等作品，這首作品除了一首歌曲之外，它同樣是一個概念、一種創意和一個符号，至少在“虹”樂團之前，齊秦的形象和氣質，都被這首歌曲給定義了。
他，就是“狼”。
甚至可以說，齊秦在“上華國際”之前，可以用“狼”和“虹”，為他的兩段音樂生涯概括。60後、70後和部分80後，都是因為這兩段音樂生涯，開始知道齊秦這位歌手，感受到“狼”與“虹”的魅力。以及長發、搖滾、孤獨、叛逆這樣的形象，與标簽。
來自台灣地區的齊秦，當然在台灣也很火，但早期的他，明顯在大陸更火。在台灣地區，可能他是同期若幹歌手中的一位，但在大陸，齊秦在某段時期，幾乎是帶着某種流行文化标簽的偶像。
他的自彈自唱，他的長發披肩，他的憂郁聲線和眼神，以前作品主題的孤獨和迷惘，都是當時大陸流行音樂市場，獨一無二的存在。是以，很多年輕人都開始模仿起齊秦的造型，也因為齊秦而接觸吉他……
齊秦在大陸最早的走紅，離不開“國際文化交流音像”和“珠海華聲錄音帶”引進的《狼I》和《狼II》兩盤錄音帶。因為當時的國内音像公司，不能直接從台灣地區引進作品，是以這兩張專輯也曲折的從新加坡的“風格唱片”轉而引進。而“風格唱片”，也是齊秦所在的公司“綜一唱片”，當時在東南亞地區的代理商和合作方。
《狼I》和《狼II》這兩張引進版的所有歌曲，其實都精選自齊秦早期的四張專輯，分别就是《狼的專輯》、《出沒》、《冬雨》和《狼II》。
和崔健不把《新長征路上的搖滾》之前的專輯當專輯一樣，至少很多齊秦的歌迷，也不太願意把《又見溜溜的她》這張專輯當專輯，而更願意把齊秦的第二張專輯《狼的專輯》，當成他的第一張專輯。
《狼的專輯》最成功的一點，無疑就是“狼”這個概念，在當時台灣樂壇的一片莺歌燕語聲中，突然有一匹孤傲的狼從中殺出，想想就覺得很酷、很刺激。
《狼》這首歌曲的創作靈感，來自于台灣現代詩人紀弦1964年的作品《狼之獨步》，原作是“我乃曠野裡獨來獨往的一匹狼。不是先知，沒有半個字的歎息。而恒以數聲凄厲已極之長嗥，搖撼彼空無一物之天地，使天地戰栗如同發了瘧疾；并刮起涼風飒飒的，飒飒飒飒的：這就是一種過瘾。”
可以看出，齊秦後來的創作确實借鑒了紀弦詩作的意象，但從“來自北方”到追尋“美麗的草原”這一來一去，反倒讓作品有了無限的動态，整體格局似乎更高了。
值得一提的是，齊秦的這首《狼》，從創作的角度來講，也是完全保留了短詩的那種體裁，是以也打破了傳統的主副歌結構。尤其是副歌部分，絕對是反傳統的旋律譜寫，是以整首作品也是一氣呵成。不像流行歌，更像詩歌。
不過，這張專輯的作品，後來隻有《狼》這首歌，被選入了大陸版《狼I》和《狼II》兩張專輯。像《原來的我》、《太陽雨》和《不必勉強》等好歌，或者隻能通過别的途徑聽到，或者直到多年以後才被大陸歌迷聽到。
不說陳志遠編曲制作的《冬雨》專輯，即使和之後齊秦、周治平和黃大軍共同制作的《出沒》專輯相比，《狼的專輯》确實還算是一張相對稚嫩的專輯。
這種稚嫩也表現在專輯的選曲中，那就是風格跨度有些大，而不像後來的《狼II》專輯那樣，整張專輯的音樂風極其的統一。
這張專輯中的《原來的我》和《不必勉強》，都是改編自日語作品。前者的原作是恰克與飛鳥的《この戀おいらのかわまわり》，後者的原作是Off Course樂團小田和正創作的《オフコース時に愛は》。但不知道為什麼，在《狼的專輯》裡，沒有為《原來的我》曲作者署名，而《不必勉強》的曲作者則被署名為李柏。
除了兩首日文改編曲，《曾幾何時》是蔣三省作曲的作品，蔣三省也是台灣著名女歌手江玲的弟弟，後來緻力于音樂教育和兒童音樂的創作。
在這張專輯裡，齊秦創作的《異鄉遊子》、《歲月的休止符》都還是比較稚嫩的作品，我更喜歡的是《太陽雨》和《垭口》。不知道是不是因為《太陽雨》沒被《狼I》選中并引進，以至于當時張行的版本非常著名，快要成張行的代表作了。而《垭口》作為當時的B面第一首，也是很好的和A面第一首的《狼》作了彼此的呼應，算是“狼”這個意象的一個變奏，風格上更搖滾、更硬朗，“唱一首歌叫做生命，卻不知生命為何”，年輕時聽來覺得酷，現在聽來更多了哲學的意義。
《不必勉強》的詞作者是當時“綜一唱片”的助理陳佚名，他在這張專輯裡，還為齊秦作曲的《被遺忘的……》填了詞，而最後的《狂想》，也是陳佚名的作品。雖然歌曲寫的還不夠成熟，但已經可以看到後來《擁擠的樂園》、《放肆的情人》，甚至是《夏》和《六月》裡一些作品的影子。
不得不說，齊秦那時候的聲線可真是好。他可以在自己寫的《異鄉遊子》裡，把聲音壓的無比低，也可以在陳佚名的《狂想》裡，想唱多高就多高。
這張專輯和早期台灣流行音樂專輯一樣，沒有列出幕後的Credit，是以不知道樂手是誰，而制作人也隻寫了“綜一制作組”，可以想見當時的樂手和編曲老師，地位有多麼的卑微。不過，從聽感來講，這張專輯的制作和伴奏，應該分别還是來自于當時的“四巨頭”和其中的陳志遠老師。
最後，關于齊秦的《狼》，當時大陸的報紙評論，以及課堂上的國文老師，經常會對其中用到的量詞糾錯，那就是狼不應該用一匹，而應該是一條。但時過境遷，你要是現在唱“我是一條來自北方的狼”，反而有種怪怪的感覺，就像把“我是一隻魚”唱成“我是一條魚”，分分鐘就有了“人為刀俎，我為魚肉”的既視感那樣，很難受、很不适應。
時間一晃，已經三十多年過去了……
