作者:izumi/Anitama 封面來源:《JOJO的奇妙冒險 黃金之風》
《JOJO的奇妙冒險 黃金之風》OP1 一經播出便廣受好評，據負責該段OP 分鏡、演出的監督木村泰大介紹，本次 OP1 的核心設計理念，緊扣“命運”二字展開。
木村發現，原作正劇中極少見到的“鎖鍊”圖案，在彩版漫畫的封面插圖中比比皆是，經過一番推敲醞釀，他決定将“鎖鍊”所隐喻的“命運”貫穿到OP1的制作主題中去。
上來的第 1 個鏡頭，木村無論如何都一定要用史可利比的替身“滾石”與《沉睡的奴隸》的梗開場。
以下内容涉及劇透，閱讀請謹慎
《沉睡的奴隸》章節（原作單行本第63卷），是《黃金之風》近尾聲處，荒木老師插入的一段有關布加拉提與喬魯諾相遇之前的小插曲。
出場人物中有一名實力平平的“雕刻家”替身使者史可利比。簡要的劇情是，米斯達受布加拉提指派，在調查花店老闆女兒自殺案件的過程中，沒費多大大力氣便追蹤到了犯人。然而，在他向對方發出攻擊時，卻驚奇地見到了一尊布加拉提胸口遭受緻命打擊的雕塑……
在被米斯達用槍逼問的危急關頭，那人突然沒來由地冒出一句米開朗基羅主張的雕刻理論，“雕塑家并非是按照心中已然決定的想法去雕刻作品，而是在向世人呈現本就包含在石塊之中的‘命運’的形狀罷了”。因而，眼前的那尊石像，不過是“命運形狀”的展現，其中所預示的一切，注定逃不過命運的安排。而那塊看似普通的石頭，其實是專門出現在死期将至的人面前，通過讓當事人觸摸石頭的方式，給予此人安樂死救贖的“奇石”……
從某種意義上講，每個人來這世上走一遭的，最終都免不了塵歸塵、土歸土。是以，就結局本身而言，所有的人類皆是被“命運”擺布的“奴隸”。但《黃金之風》想要展現的主旨是，即便淪落為奴，也還是有甘願沉默屈服、聽天由命的“沉睡的奴隸”，以及不肯束手待斃、執意轟轟烈烈抗争到底的“覺醒的奴隸”，截然不同的兩種類型。而布加拉提小組的成員們，選擇了後者。
除了以上提及的背景之外，另據木村透露，實操層面，因受權利上的限制，《沉睡的奴隸》中不允許出現老闆的形象。但真的将“滾石”的畫面提到最亮，理論上應該還是能看得見，調暗亮度，主要基于防止劇透的考量。
歸納起來，OP1 主要講述，原本被重重鎖鍊束縛，對老闆言聽計從的“沉睡之奴”（布加拉提小組成員），在喬魯諾加入後，逐漸清醒過來，并朝着共同的理想勇敢挺進的奮鬥曆程。
上述内容不算複雜，可真要投入具體制作時，現場卻面臨了鏡頭的數量、作畫張數的限制，以及不可使用背景等一系列難題。又因為初始階段暗殺小組的成員尚未登場，無奈之下，隻得采用布加拉提小組成員相對抽象的剪影。
而且，在 OP 制作正式開工前，木村監督首先得搞定宣傳 PV。據稱，拍攝備注中明确要求，“需營造出類似《007：大戰皇家賭場》的氛圍”。于是，木村運用動态剪影的先期誘惑，在調動起觀衆的期待之情後，随即替換以角色的面部特寫，制造令人眼前一亮的視覺沖擊。
宣傳 PV 試水的初見成效，也讓剪影部分的色彩設計、攝影處理方針等大體确立，PV 階段拟定的配置，基本在 OP1 中得以沿用。有所不同的是，PV 中“由虛入實”的步驟，在 OP1 改為全然相反的“由實入虛”，處理時，監督有意識地将“被命運催眠，麻木不仁的奴隸表情”逐漸淡化，抹去……
除 OP1 之外，木村監督還極為贊賞 15 話裡數度反轉的劇情，制造出的令人提心吊膽、卻又欲罷不能的刺激體驗。
而最令他中意的台詞是，16 話中，布加拉提那句“Arrivederci”（意大利語的“再見”），并且，這句話的字幕，是直到交貨前才加入的，是以，就連監督自己都是等到動畫播映的時候才第一次看到。木村還調侃，暗殺小組中普羅修特的“名言警句”在日常生活中還挺朗朗上口的，例如，“發揮‘四次元’想象去幹某事”之類。
另外，第 7 話裡 “黑道舞蹈”的精彩演出，也同樣出自木村監督之手。木村将原本對馬裡奧·茲凱羅的嚴刑拷問，巧妙委婉地轉化為動感有趣的舞姿。據說早在腳本階段，監督就已經請作曲家配寫好專用舞曲，為的是根據曲子的長度，對腳本做出調整。在木村看來，要想讓觀衆細細品味樂曲及舞蹈，最少也得給足1分鐘時長，且曲風要偏“黑道的奔放”。等拿到曲子的樣帶後，木村使用繪制分鏡的專用軟體 Storyboard Pro，對照每一個音符繪制分鏡。
順便“插廣告”，《JOJO》的制作現場，3位監督都使用該款軟體繪制分鏡。相比傳統的紙繪分鏡，其最顯著的優點在于，可以一遍又一遍觀看播放效果，并随時進行修正。
真要動手畫舞蹈分鏡時，木村才發覺，原作可供參考的隻有寥寥數格漫畫，這下，可真是急壞了沒有任何編舞經驗的監督。接下來的一段時期，木村硬着頭皮，滿世界找各種藝人現場演出及音樂錄像帶的影像資料。找來找去，還是覺得流行樂之王邁克爾·傑克遜的舞姿最有感覺。木村參照邁克爾·傑克遜的每一個動作細節及節拍，再在合适的節點放入原作的姿勢，好不容易才完成了舞蹈的分鏡編排。
拷問鏡頭開始不久，鏡頭立即切換為剛才做好的那段舞蹈，等舞蹈跳完，再重新切回人物被拷打後的慘狀。如此一來，算是盡可能響應了制片方早先提出的，最大限度減低血腥場面的要求。但監督又考慮到，這段逼供鏡頭是對布加拉提小組成員身上“黑道習氣”的标志性描寫，因而也不可一味“打壓”，權衡後，想出這麼一個曲線替換的回避方案。
為了向觀衆正确傳達拷打的嚴酷，舞蹈之前的鏡頭，（在播出稽核允許的範圍内）不加掩飾地表現人物遭受的痛苦，至于眼睛被灼燒的部分，則用象征性的暗示畫面加以彌補。但如果在舞蹈鏡頭裡猛地插進火焰鏡頭，又會太過突兀，是以，在行進過程中，先穿是插一些彩虹顔色的光線，再配上迷醉感十足的電音節奏。最終效果是，高潮部分電音所釋放的神經麻痹效應，使得之前一刻角色擰着眉頭苦苦掙紮的猙獰表情，不知不覺間被賦予滑稽的喜感。
《JOJO》第五季中替身描寫的難度，躍升到前所未有的高度，以老闆的替身“绯紅之王”為例，雖然制作者對替身發動攻擊的原理不存在了解方面障礙，但對于這部分内容落實為鏡頭語言後，能否讓完全不知情的觀衆在第一時間秒懂無誤，仍舊沒有全然的把握，是以大家也隻能是盡力而為。
此外，在诠釋包括福葛在内的布加拉提小組 6 名組員各自的今昔對比時，木村抓住“這是一群曾經被社會遺棄的少年”的主軸進行前後比較。6 人中，隻有作為首領的布加拉提，因兒時得到過父親的關愛，在日常生活中像老爹般無微不至地關懷、引領着部下。而剩下的各名組員，每人身上都曾經曆一段不堪回首的過往。他們中有人是以自暴自棄，也有人選擇以牙還牙。但在加入小組後，因受布加拉提的人格感召，被喚醒良知，很大程度改變了處世的态度。
作為團隊靈魂人物之一的布加拉提，參與過大大小小衆多戰鬥，其中，木村監督最為推崇的是“普羅修特、貝西戰”，且站在純個人立場，監督幾乎忍不住想為敵方加油助威。
說到今後的看點，木村請各位多多關注特莉休的成長。最後，監督表示，自己與制作團隊，會滿懷鬥志地堅守到後半部完結，也請各位觀衆一如既往地多多給予支援。
<h5>參考資料：</h5>
《Animage》2019年4月号
本文僅供Anitama發表，任何機關或個人，不得以任何形式刊載本文的部分或全部内容。
官方網站：http://www.anitama.cn
官方微網誌：@AnimeTamashii
微信公衆号：Anitama0815
合作郵箱：[email protected]
原文: m.anitama.cn/article/352dd3e2daa9c580?utm_source=toutiao