《羅馬精神》在美國學者伊迪絲·漢密爾頓（Edith Hamilton）出版《希臘精神》兩年後，可以看作是與《希臘精神》的對比。
羅馬精神
作者：Edith Hamilton
譯者：王坤
釋出者： 華夏出版社
已出版： 2014
羅馬和希臘都是現代形式的源泉。希臘和羅馬之間的關系，正如美國詩人和作家埃德加·愛倫·坡（Edgar Allan Poe）的著名詩歌所說：
"榮耀屬于希臘，偉大屬于羅馬。
（為了希臘的榮耀，
還有羅馬的宏偉。
愛倫·坡寫給海倫的原詩。其實，結合整首詩，"榮耀屬于希臘，偉大屬于羅馬"這句話的翻譯并不準确，愛倫·坡的本意是用希臘和羅馬的榮耀來慶祝海倫的美麗，而不是直接描述希臘和羅馬。于光忠先生對這一段的翻譯是：習慣了在驚心動魄的大海中徘徊，你溫柔的頭發，古典的面孔，你的女神的風格邀請我回家，回到昨天的希臘榮耀，以及過去的羅馬宏偉。
圖檔來源：詩歌獵人
在《希臘精神》一書中，我們了解希臘的「榮耀」，以及希臘人在追求我們這個時代所缺乏的和諧時，理性與精神的和諧。
那麼，羅馬在希臘之後繼承了這種和諧嗎？它與我們的生活有什麼關系？
什麼是"羅馬精神"？它有什麼樣的"偉大"？
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雖然從名字上看，羅馬精神和希臘精神是一緻的。但漢密爾頓對這兩本書的看法是不同的。
伊迪絲·漢密爾頓，美國作家、教育家、古典文化研究者。1930年和1932年，她出版了兩部關于西方古典文化的重要著作《希臘精神》和《羅馬精神》。
圖檔來源：托爾斯泰療法
在希臘精神中，我們可以看到一個全面而詳細的希臘。漢密爾頓帶領我們從歷史、藝術、宗教、文學、科學等角度觀察希臘的各個方面，在許多方面，漢密爾頓幫助我們捕捉了希臘的精神。
然而，在羅馬精神中，她隻從幾個角色開始，其中大多數也是作家。
漢密爾頓的安排是基于我們對羅馬人的了解。
在我們的心中，希臘人在各個方面都比羅馬人更清晰，我們可以看到希臘雕塑，希臘建築，數學是希臘，我們的邏輯是希臘，我們對曆史的态度大多是希臘的。
但是我們對羅馬了解多少呢？
對于羅馬來說，我們所知道的是它的力量，它的血液和征服的欲望。羅馬在我們眼中是模糊的，它是統一的，是以缺乏個性。
我們知道曆史書中的羅馬，我們知道蓋烏斯·朱利葉斯·凱撒，我們知道蓋烏斯·屋大維·奧古斯都，我們知道他們将羅馬的領土擴充到整個地中海地區，我們知道他們制定了月曆，共和國成為帝國，他們自己成為皇帝。
我們也知道像卡利古拉和尼祿這樣的暴君，他們揮霍了他們的财富，蹂躏了他們的人民，而且殘忍而美麗。
我們也知道羅馬令人驚歎的公共建築，如萬神殿，羅馬鬥獸場，大型公共浴池和渡槽。
羅馬鬥獸場，也被稱為羅馬鬥獸場。它建于公元72年至80年之間，受維斯帕先皇帝的指令，在他的兒子提圖斯統治期間建造，是古羅馬的一個地方，緻力于貴族，奴隸主和自由人觀看羅馬鬥獸場和奴隸角鬥士。該遺址位于今羅馬市中心。
圖檔來源：CNN
但是羅馬人是怎麼生活的呢？他們在想什麼？他們如何看待這場戰争？我如何享受藝術？您如何看待您的國家？
我們總是對這些一無所知。
是以，在漢密爾頓看來，如果我們隻停留在曆史中對羅馬的了解中，我們就無法真正認識到羅馬的精神，甚至無法确切地知道羅馬是什麼。
漢密爾頓認為，羅馬精神與希臘文明中理性與精神的和諧不同，是實用主義與浪漫主義、紀律與殘酷之間的和諧。
這些看似難以了解的沖突概念在羅馬共存，并最終與羅馬一起達到了極端。
我們很難在羅馬曆史學家和哲學家的口中直接掌握這種精神。是以，漢密爾頓選擇從獨特的角度切入羅馬精神。
在序言中，她寫道：
"羅馬人的言行總是比羅馬人本身吸引我少得多，我對曆史學家對羅馬人的看法的興趣不亞于羅馬人本身。
在構思的《羅馬精神》中，漢密爾頓把重點放在了羅馬作家身上，因為隻有羅馬人自己寫的羅馬才是最親切和真實的。
隻有用這些話，我們才能抓住羅馬人的精神，我們才能用羅馬曆史來證明，給我們最基本的了解。
是以，《羅馬的精神》不是一本曆史書，它告訴我們羅馬人是什麼樣的，羅馬與其他古代文明有何不同，與我們有什麼相似之處。
在漢密爾頓看來，我們現在面臨的物質豐富和精神衰退，就像當時的羅馬帝國一樣，大大縮短了我們與古羅馬人的距離。
對羅馬人的了解，其實就是我們自己的了解。
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當我們踏上尋找"羅馬精神"的旅程時，我們遇到的第一個困難是在哪裡尋找？看來羅馬的文學藝術來自希臘，它們與希臘文學藝術如此相似，似乎又不同。
那麼羅馬精神是什麼時候來的呢？
在本書的前幾章中，漢密爾頓梳理了羅馬與希臘的關系。
在她看來，羅馬文學精神的出現始于兩次戰争，但主要是在第二次布辛戰争期間。
在羅馬共和國的早期，羅馬文化幾乎完全來自希臘，漢密爾頓感歎道：
"沒有一個偉大的國家，它的文學起源是完全陌生的。
但是，與希臘傳統不同，羅馬人喜歡喜劇。而喜劇是人們生活中最真實的畫面。
在悲劇中，我們看到好人的不幸，而那些遠遠高于我們的人的痛苦更讓我們感動。
在喜劇中，我們對像我們這樣的人所犯的錯誤感到高興。喜劇必須重新呈現真實，這樣它才能迅速将我們帶入羅馬生活。
現代劇團重演了羅馬時期的露天喜劇，普拉托斯的Mostellaria。
圖檔來源：洛杉矶時報
柏拉圖斯和泰倫斯開啟了兩種喜劇的傳統，這兩種喜劇一直是我們今天喜劇的源泉。
在漢密爾頓的描述中，兩種傳統顔色引人注目：
普拉圖斯就像一個浪子，走在城市的水井裡，知道人們會感興趣的所有笑話，和他們一起生活;
另一方面，泰倫斯就像是當今英國的公立學校學生，他的戲劇隻适合受過教育的人。
作為迎合最普通大衆的，普拉圖斯的戲劇将"直接對觀衆說話"，讓"前排的女人停止互相交談"，讓"她們的丈夫能聽清楚"。
希臘人的悲劇寫作被普拉圖斯繼承并發揚光大，形成了一個完全不同的傳統。
在希臘戲劇中，編劇讓觀衆看到演員看不到的東西，并給觀衆一個上帝的視角。
和《俄狄浦斯王》一樣，觀衆都知道俄狄浦斯正面臨着"殺了爸爸母"的命運，看着英雄一步步走向自己的命運。
在普拉圖斯的喜劇中，觀衆在嘲笑劇中的角色時，既能把握大局， 又能把握大局。
這不适用于泰倫斯的喜劇。泰倫斯的戲劇更像是今天的懸疑劇，他精心編排了複雜而細膩的情節，以取悅願意的觀衆。
梵蒂岡圖書館收藏的Tylens拉丁喜劇中的插圖。這個人物是泰倫斯本人，出生在迦太基，他小時候來到羅馬并成為一名奴隸，然後被他的主人從奴隸制中釋放出來。泰倫斯寫了六部劇本，全部被儲存下來：《安德羅斯女人》、《自責》、《沙丘》、《福爾芒》、《兩兄弟》和《嶽母》。
圖檔來源：中
這兩個傳統今天仍然出現在我們的螢幕上。正是因為有了這場戲劇，我們才能看到羅馬人的生活，看到他們和我們有什麼共同之處。
正如漢密爾頓所寫：
"200 B.C的羅馬喜劇，公元1932年的百老彙音樂劇 - 他們之間的鴻溝可以跨越。如果不是從時間的角度來看，差距既不大也不深。快速變化的世界，我們必須全力以赴才能跟上，突然之間似乎奇怪地靜止了。
在這一點上，漢密爾頓的研究将我們帶到了羅馬世界，并将羅馬人置于我們的世界中，羅馬人就是我們自己。
那麼，既然他們和我們沒什麼不同，他們又有什麼精神要學呢？
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< h1級"pgc-h-right-arrow"資料軌道"208">凱撒VS西塞羅</h1>
在普拉圖斯和泰倫斯之後，出現了一位偉大的作家和演說家馬庫斯·圖利烏斯·西塞羅。
西塞羅的時代是凱撒的時代，是羅馬共和國衰落的時代，是羅馬帝國崛起的時代。在西塞羅的大量通信中，漢密爾頓發現了我們應該注意的東西。
在漢密爾頓看來，西塞羅應該是一個學者，一個"愛書的人"，他更注重思想而不是行動，是一個思想家而不是演員。
壁畫"閱讀中的小西塞羅"（1464年），由文藝複興時期的意大利畫家文森佐·福帕（Vincenzo Foppa）繪制。西塞羅是一位著名的羅馬政治家、哲學家和作家，他年輕時緻力于法律和政治，後來擔任羅馬共和國總督。
圖檔來源：Flickr
但混亂造就了西塞羅，他成為了一名演說家，一個有良知和同情心的人，關心政治。他憎恨凱撒，稱他為"他懷裡的毒蛇"和"罪惡之王"，他對凱撒說：
"他非常熱衷于做壞事，在他看來，做壞事本身就很有趣。
相比之下，凱撒喜歡西塞羅。在凱撒的眼中，人大多不值一提，但西塞羅卻是一個扁平化的人。這是凱撒的老朋友。
凱撒幾乎是西塞羅的對立面。
在《加洛》中，凱撒把自己記錄下來，就好像他在記錄一個陌生的拜爾，這是文學史上"人格解體"的最有力的例子。
這表明凱撒生活在他自己的戰争中，在他的行動中，作為一個演員，而不是一個思想家。
與凱撒相比，西塞羅的性格和内心幾乎是衆所周知的，據說西塞羅沒有崇高之處。
因為西塞羅已經表現出了充分的自我表現，是以他敏感、情緒化、不自信，需要被認可。西塞羅的行動始終是前瞻性的。
在凱撒的心裡，沒有人知道他似乎是上帝的雕像，他所有的行為都是毫無顧忌的。
當凱撒年輕時，羅馬共和國強大的獨裁者蘇拉指令他與妻子離婚并娶另一個女人，但他拒絕了。
結果，他的财産被沒收，他拒絕了，然後他被追捕，他拒絕了。最後，可怕的獨裁者蘇拉被迫向凱撒屈服。
這就是凱撒的性格，他敢于行動，心高尚，他根據自己的想法毫無顧忌地做出決定。
油畫"朱利葉斯·凱撒"（1625/26），由17世紀佛蘭德斯畫家彼得·保羅·魯本斯繪制。
圖檔來源：萊頓收藏
另一方面，西塞羅感受到了凱撒無法感受到的痛苦。他追逐美德，他的良心和他的身體。
凱撒展現了羅馬偉大的一面，而西塞羅則塑造了羅馬的性格。
西塞羅對卑鄙、權力和庸俗的厭惡，這些品質造就了今天的紳士風度，是現代人類美德的重要源泉。
漢密爾頓對西塞羅的評論是：
"盡管痛苦，但一旦他被認可，他就會遵守自己的職責。
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"羅馬精神"> <h1級""pgc-h-right-arrow"資料軌道到底是什麼？217"?</h1>
羅馬人民在經曆了羅馬共和國的興衰和羅馬帝國的崛起之後，情緒上是複雜的。
共和國人民，就像我們今天所做的那樣，沉浸在普拉圖斯和泰倫斯的戲劇中。随着共和國的衰弱，官員們開始腐敗，他們的生活惡化。
内戰的動蕩使人們不知所措。當他們來到帝國時，民主隐藏在皇帝的權威之下，娛樂開始變得血腥，暴力和無意識。
但與此同時，有一面我們并不經常看到。
漢密爾頓指出，在此期間，羅馬有兩位偉大的詩人，蓋烏斯·瓦萊裡烏斯·卡圖勒斯和昆圖斯·霍拉提烏斯·弗拉庫斯。它們也代表了羅馬文學的兩個方向。
卡圖勒斯的詩歌，如莎士比亞的詩歌，在情感上激蕩和動人，而赫拉特的詩歌則更加理智，經常用幾乎是散文風格的文字表達感情。
畫作"Horas Recites in Front of Messenas"（1863年），由19世紀俄羅斯畫家Fyodor Bronnikov繪制。賀拉斯是羅馬帝國時期著名的詩人和評論家，與維吉爾和奧維德一起被稱為古羅馬的三位偉大詩人。梅塞納斯是奧古斯都的朝臣，也是賀拉斯的贊助人。
圖檔來源：像素
這兩位詩人處於一個激烈的變革時期，在他們之前，羅馬雖然與希臘的傳統不同，但更實用，更世俗，更現實，但總體上是古典的。
在他們之後，一種浪漫的風格出現了。漢密爾頓解釋說：
"一場殘酷而痛苦的戰争帶來了奧古斯都時代......以犧牲共和國為代價的世界和平 - 轉向浪漫，美妙的大門打開了想象力。羅馬文學的黃金時代不屬于古典主義，而是屬于浪漫主義。
在接下來的幾年裡，羅馬人迎來了一個充滿想象力的時代。
在Publius Vergilis Maro的《The Eneas》中，我們看到了希臘人的另一種古典風格，它更加雄心勃勃，更加誇張。
而在荷馬史詩中，浪漫逐漸消失在現實中，隻是人們為一個美麗的女人而戰，轉身就是火神的汗水和凡人的喜怒哀樂。
相比之下，荷馬史詩中的英雄仍然是凡人，而埃尼亞斯時代的英雄是"更大，更強壯，更雄偉"。
這幅浪漫的文字展現了羅馬的精神，它與希臘不同，是一種走向宏偉的精神。
文藝複興時期意大利畫家費德裡科·菲奧裡·巴羅奇（Federico Fiori Barocci）的畫作"埃尼亞斯逃離特洛伊"（1598年）。埃涅阿斯，特洛伊的英雄，安吉西斯王子，愛神阿佛洛狄忒的兒子。維吉爾的《埃奇亞斯》講述了埃涅阿斯離開特洛伊和建立羅馬城的故事。
圖檔來源：對話
羅馬精神是一種"無限"的精神，它不僅表現在欲望和野心上，而且表現在食欲上。
羅馬的精神是浮誇的，它與強調現實的表面形成鮮明對比，冷靜而睿智，甚至難以了解。
戰争似乎是羅馬人表達自己的最自然的方式，随之而來的放縱，血腥和暴力導緻了對羅馬人和偏見的膚淺了解。
然而，稍加注意，這些膚淺的現象背後，有一股持續的力量，從人民的力量出發，深深植根于羅馬文明，即紀律。
在《普拉圖斯和泰倫斯》的戲劇中，無論一個女人在家裡如何侮辱她的丈夫，從來沒有一部關于女人不忠的喜劇，而這種近乎清教徒的态度背後，是羅馬人的紀律和克制。
這種克制的生活是羅馬精神的核心，它使與我們看起來沒有什麼不同的人追求公平正義。
這也讓我們明白了，為什麼這樣一個熱愛娛樂、如此世俗化的國家，竟然産生了世界上第一部普世法則，奠定了當今法治的基礎。
18世紀的法國版畫描繪了羅馬人民慶祝采用十二枚銅表。
圖檔來源：大英百科全書
公元三世紀初，出生在羅馬帝國所有城邦的自由人被授予羅馬公民身份，這超越了所有狹隘的國界，是亞曆山大大帝宇宙主義的實作。
羅馬人喜歡血，享受，在羅馬鬥獸場看着死亡，但與此同時，他們遵守誓言，尊重法律，基于羅馬骨頭的優雅和崇高。
羅馬人喜歡真理，羅馬雕塑追求自然主義的真理，藝術家的技巧與否，不在于它對比例的了解，而在于它是否充分反映了物體的現實，即使這個真理是醜陋的，羅馬人也接受。
藝術在羅馬是宏偉的，藝術家更像是工程師。
誇張和真理同時紮根于羅馬人的心中，創造了羅馬的精神。
着名的奧古斯都雕像出土于羅馬郊區，存在于梵蒂岡博物館中。奧古斯都都以軍事指揮官的身份發号施令。雕像的整體風格非常逼真，人物的外表和造型都非常逼真，但從人物的比例和臉部的輪廓來看，其表現形式顯然有強烈的理想化傾向，對于皇帝來說，贊美的藝術目的一目了然。這座雕像展現了羅馬藝術中對誇張和真理的共同追求。
圖檔來源：Pinterest
關于羅馬為什麼會死，有無數的理論和理論，可能很難斷言。
但羅馬是多麼偉大，它成為了多麼偉大的國家，正是《羅馬精神》一書想要揭示的。
像古希臘一樣，羅馬文明達到了一種平衡，使羅馬成為一個長達一千年的文明，羅馬帝國成為人類曆史上輝煌的篇章。
羅馬人的實用主義和紀律與其狂熱和浪漫緊密相連，以至于帝國的物質生活和精神信仰得到了調和。
但正如希臘最終在伯羅奔尼撒戰争中死亡一樣，羅馬也即将結束戰争。
羅馬的榮耀是人類幾千年來追求的目标，它的衰落也是一個需要幾千年重新思考的課題。
也許今天的人類不僅需要考慮我們在多大程度上忘記了羅馬的精神，而且還需要考慮我們在多大程度上忘記了羅馬的教訓。
在書的結尾，漢密爾頓說得很有意思：
"在羅馬的後期...絕對的善和絕對的惡是互相對立的，它們之間沒有和諧。罪是知足的，美德也是知足的...通過最後一位偉大的作家，我們看到古羅馬是一個不可避免地陷入停滞的國家，無法取得任何進一步的進展。
當羅馬帝國分裂，古羅馬曆史完全結束時，羅馬人面臨着最崇高的宗教和最極端的堕落。
正如我們今天所做的那樣，我們正面臨着科學技術的空前發展和精神的迅速空虛。
羅馬人就是我們自己。我們能從他們的精神和教訓中學到什麼，可能決定我們能走多遠。