近日，另一款基于流行卡普空遊戲的電影已經推出，名字沒有提及，但我們可以趁機扔磚塊和石頭，說卡普空在電影中表現的另一套流行遊戲，也就是著名的格鬥遊戲《街頭霸王》系列，這個遊戲的大銀幕故事， 意外與插槽點一起飛行。
這個話題分為兩期，本文介紹中國香港部分，下一期介紹好萊塢部分，無論哪一部分，不看也不懂，一看就吓壞了。（舊文章，更新版2.0）
原版《街頭霸王》（ Street Fighter ）誕生于 1987 年 8 月 30 日，由遊戲行業著名的談話不算數公司出品的卡普空（被親切地稱為 Ka ）制作，至今已有 30 多年的曆史。作為世界上最受歡迎和最知名的格鬥遊戲之一，您可能沒有玩過它，但您一定聽說過它。
要知道，格鬥遊戲（FTG）在遊戲世界裡實在是不是太受歡迎，雖然大家都可以玩，追求格鬥的酷炫，但是它追求的是高操作技能的遊戲玩法和相對單一的模式，容易培養出一個高手，卻不容易培養粉絲。
是以，《街頭霸王》能夠達到其當下的地位，無論是遊戲的跨時代意義，還是時代的巧合，都證明了一款遊戲的成功，并推動了不易成為世界熱門的格鬥遊戲。
《街頭霸王》系列現在已經出名第五款遊戲，但随着之前的零、EX、少年街頭霸王，以及增強版、終極版、冠軍版的每款遊戲，都有不少于20款機型，我不會跟着亂象。這裡隻是回顧一下《街頭霸王》作為一款成功的遊戲，用今天的熱門詞彙來形容，這叫IP，自然會在不同領域推出改編，當然，大銀幕上不可或缺。
第一個綻放的地方是1990年代的中國香港。
<h1 class="pgc-h-arrow-right">源自山寨漫畫的名字的翻譯</h1>
一切都有源頭。
《街頭霸王2》原本是作為《街頭霸王1》的更新版，雖然作品在當地有普遍的反響，但在北美卻很受歡迎，是以美國營運商紛紛要求推出《街頭霸王1》後續産品，以滿足市場需求。由于開發原版《街頭霸王》的西山隆（Takashi Nishiyama）跳槽到SNK（《餓狼傳奇》、《侍魂》《格鬥之王》等），新作品的開發責任委托給西谷亮（設計師）和安田朗（藝術家）。
新上人馬導緻項目一次又一次地推遲，原版《街頭霸王89》的計劃拖了兩年，直到1991年才出來，因為真人和世代的差距太大，安田朗還做了每個角色的背景故事，是以簡稱為《街頭霸王2》， 被中國玩家俗稱為"8人街頭霸王"。後來，四位Boss，傳說中的"四王"，成為更新版續集中的可選角色，這是熟悉的12人街頭霸王 - 街頭霸王2：四王。
首先，讓我們談談"街頭霸王"這個名字的翻譯，它最初是一個小屋。
1991年，8人版《街頭霸王2》風靡湘江，所謂"動漫遊戲不分家庭"，香港漫畫也聽到了聲音，不少以這個主題為主題的漫畫在市場上大受歡迎。其中最著名的是徐景辰和餘浪集團（文化傳播的前身）的子公司李忠興創作的《街頭霸王》。
當時版權意識不是很強，沒有授權這個想法，面對日新月異的未來市場，從盜版FC遊戲到那個時代的跟風漫畫，"先切後玩"：
也就是說，我們不直接打招呼，試水後，如果大賣後，我們會考慮購買版權，進一步拓展市場;一旦水流過，我們就不應該知道這件事，即使（日本）版權方要追究責任，也不應該聽到，反正這是我們的領土。
在這種情況下，"街頭霸王"這四個字來源于徐和李的香港漫畫名稱，完全是自己編造的，未經官方授權。
然而，随着漫畫銷量的上升，在同一時期，也有大量"追随者漫畫"被命名為"街頭霸王"，然後玉浪集團正式從卡普空購買了版權，讓《街頭霸王》不僅正式翻譯了官方中文的名字，而且宇浪集團也享受到了所有漫畫命名為《街頭霸王》的累積成果， 徐景辰和李忠興成名。
<h1 class="pgc-h-arrow-right">魔化改革後的談話要點</h1>
但别忘了，這套漫畫的本質是跟風走，不是為了推廣遊戲，除了人物外表基本沒有關系，遊戲劇情沒有半分錢的關系，比如龍和肯這兩位主角，漫畫已經成為玄武門弟子紅龍和賓妮的第三代， 反派維加名叫赤梅司令（因為紅眼睛），或者是春麗的養父，而春麗和布蘭卡（野人）是一對兄妹，而拳擊手拜森是液态金屬人......
這部漫畫的背景設定在未來，2010年第三次世界大戰爆發時，五大洲因核爆炸而互相彙聚，形成一個大陸。三十年後的2040年，除了赤梅指揮官控制的夢想之城和由戰虎控制下的東方明珠外，其餘的地方都處于極端貧困和邪惡的廢墟中。各種熱武器都被禁止了，人們隻能以最原始的方式戰鬥......
在網際網路沒有發展的那個時代，具有如此神奇情節的漫畫很受歡迎，曾經很多玩家錯誤地認為漫畫故事是遊戲情節。
餘浪集團獲得卡普空版權後，漫畫故事沒有改變，反而愈演愈烈（僅次于系列結束後引入的正品遊戲資訊）。
徐和李有官方支援，展現拳腳，将武俠、玄幻等二次創作的動作與其他遊戲和香港漫畫中的角色融合在一起，比如在漫畫中加入《快打旋風》和《餓狼傳說》中的角色，使漫畫人物更加豐富;遊戲中角色的各種動作也以相當東方的魅力命名，比如戰虎的"電光毒龍鑽"，直接複制了《龍虎門》中的王小虎招式。
有趣的是，在漫畫的這些情節和動作中，有很多讓人在談論的場景，比如主角紅龍（龍）妖，穿着灰黑相間的長袍，長相和主角一模一樣，動作一模一樣，但動作更強大。起初，李忠興想引入2P角色的概念來改變角色的衣服，漫畫拿到版權後，有必要進一步拓展劇情，後來把它變成了一個獨立的角色，還把它命名為"電"。
另一個例子是Ken更新版的火焰波浪拳，火焰升起龍拳，以及龍卷風旋風腳的超級殺戮版本和其他動作。
熟悉《街頭霸王》後續的故事和發展，這些都出現在後來的遊戲中。比如"殺一龍"。而這些内容創作的時候，《12人街頭霸王》剛剛問世，而這些并沒有出現在遊戲中，是以我們不禁聯想起來，究竟是提前拿到卡普空消息的漫畫創作者，還是卡普空提到香港漫畫的設定，我們都研究不了， 隻是說說而已。
但有一點是肯定的，Capcom作為著作權人，在授權後并不在乎作品，讓作品"瘋狂成長"在90年代初被揭曉。這也決定了無論是《街頭霸王》還是《生化危機》，甚至是今天的《XX獵人》，遊戲和電影基本上都不是一回事......
這位家長也太不負責任了。
<h1 class="pgc-h-arrow-right">完全另類的城市獵人</h1>
1990年代初是香港電影最炙手可熱的時刻。漫畫着火了，大銀幕也要來了。
《街頭霸王》的第一部大銀幕之旅誕生于1993年，但這部電影并不是一部關于《街頭霸王》的作品，而隻是使用了《街頭霸王》的元素，也就是成龍的《城市獵人》，一部截然不同的作品。
雖然中文的譯名來源于小屋，但香港電影中《街頭霸王》的首個大銀幕之旅，其實是買來的。
因為《城市獵人》買下了北條師的版權，這在那個時代的港台電影中是罕見的，就像許曉明拍攝的《幻影》沒有和倪匡一起買版權，片中人物改了名字，這件事告訴倪匡後，倪大霞回應道："哈哈哈哈哈，你拍完後得起訴我， 怎麼會有這麼愚蠢的人！"
PS，當時主演成龍也見到了北條姬本人，并拍了一張合影紀念這一時刻，而身為成龍粉絲的北條姬也手繪了成龍和王祖賢的肖像作為獎勵。
王晶去日本買電影版權的時候，也把《街頭霸王》的"版權"掏空了，本來是兩回事，卻誤出現在同一部電影中，是以她獻上了著名的5分鐘鬥毆。
可以毫不誇張地說，雖然是惡搞，但這個内容是大銀幕上最接近《街頭霸王》的，也是唯一一次！
成龍的反弦春麗風格名氣有趣，對比特别可愛。
洗澡的男人本田，我當時連這個成龍都認不出來，隻是覺得形象好，有點瘦，而且這個角色有一個有趣的地方，就是角色的英文名字"本田"，改成了"E. Honde"。原因很簡單，當時成龍與三菱汽車簽訂了贊助合同，而三菱最大的競争對手是本田......
雖然隻是同名，但日本人在這方面也比較忌諱，是以幹脆改了角色的名字。
黃茂阿肯飾演的是英國跆拳道黑帶大師加裡·丹尼爾斯。
他後來出演了許多動作電影，但最著名的是幾部改編自日本漫畫或遊戲的動作片，包括真人版的《北鬥神劍》，雷鳴般的渣，而這就是主角賢次郎。
還有改編自遊戲的鐵拳，他扮演布萊恩·弗瑞
包括客串《軟硬師傅》、《老人院》在舞廳晚會前半段演唱的，《街頭霸王》的歌詞都有《街頭霸王》的内容："。
當時，香港電影就是這樣，看到商機和熱點會立即跟進，極緻的娛樂。不過，比如《城市獵人》就是遵循版權程式，這在香港電影中實在是少有。這就是這部電影的另類之處。
另一個差別是成龍和王晶的合作。
成龍和王晶在《城市獵人》之後再也沒有合作過，據說兩人在拍攝時有過非常不愉快的争吵，包括期間所有的打鬥場面，成龍甩掉了王晶，獨立執導。
後來，王晶執導了《鼠膽龍威》，期間有句諺語說《鼠膽龍威》被王晶用來嘲笑成龍，據說成龍看完也大為惱火。
然而，所有這些都是轶事，尚未得到各方的證明。王晶在回憶錄《少年王晶闖入江湖》中說，他和成龍在拍攝《城市獵人》時一起度過了半年，對此表示肯定和贊揚;成龍也多次表示，《城市獵人》是他職業生涯中非常特别的作品，但兩人再也沒有合作過，卻是一把真正的錘子。
該片于1993年1月16日上映，與周星馳的《逃亡的威龍3龍飛過公雞年》同期，兩部王京作品同日PK上映，最終《城市獵人》以3070萬港币位列當年第四，而《逃亡的威龍3龍過公雞年》以2500萬的票房排名第8。
表面上看成龍"打敗"了興業，但考慮到《城市獵人》是買版權和大制作，成龍在拍攝時也肩膀脫臼，按照成本計算，相比王靜《逃學威龍3》的《本能》，在當地實在很難說誰赢了誰輸。
但在海外，《城市獵人》非常有名，畢竟有成龍和IP的金字号，但影評人對這部電影的評價褒貶不一，引用IGN對這部電影的評論可以解釋問題：
"失敗的改編，成功的成龍電影"。
<h1 class="pgc-h-arrow-right" > PS，北條市譚港版的獵人</h1>
原本是關于《街頭霸王》的，但後來轉向了《城市獵人》，隻說兩句話，北條的采訪，談到了對這部電影的看法：
"我最初是受香港嘉禾電影公司的邀請，在嘉禾的邀請之前，我拒絕了所有其他拍攝真人版動漫的邀請。當時《城市獵人》的定期更新早已完成，我把嘉禾版的影片看成是"為粉絲做最後的服務"。當時我還想："如果是成龍主演，就算不忠于原著小說，作為成龍動作片也會很好"，是以我心甘情願。最終照片的實際效果真的和我預想的一模一樣，是一部成龍風格的動作片。
<h1類="pgc-h-arrow-right">肆無忌憚的超級學校霸主</h1>
同年，王晶的另一部《超校霸王》，不管你的版權是什麼，都是一部完全的山寨作品，但效果非常好！
還記得王晶去日本賣版權嗎，其實王晶在《城市獵人》之前就已經計劃好了，而且真的打算正式買下電影版《街頭霸王》的版權。
結果，卡普空已經将版權賣給了好萊塢，讓王晶摸了摸一個灰燼的鼻子。不情願的王法子，把角色形象弄對了，在《城市獵人》中被當成了最後的手段，是以出現了史上最經典的街頭霸王電影段落。
但一向不空虛的小偷王晶，還是要拍《街頭霸王》電影，于是想出了香港電影最好的把戲——戲仿。
從電影的标題，到故事再到人物，都與原版遊戲不同，但觀衆一定能坐下。人物形象相似，動作相似，還有諷刺的嘲笑，這是香港電影的強項，尤其是王晶手火辣的時候，娛樂效果也很足。
是以，從某種意義上說，《超級校園惡霸》是第一部《街頭霸王》電影版本，盡管是一個側面。
電影的陣容也相當耀眼，比如天空中的太陽四王，以及缺乏黎明。
本來王晶想讓"四大天王"都聚集在《超級學校霸主》中，但黎明一直沒有把握住，他當時不喜歡"四天王"的稱号，是以王晶隻能讓黎明出現在《城市獵人》中，最後，隻有劉德華、張學友和郭富城出現在《超級學校霸主》中（他隻願意客串）。
但《黎明》在這部電影中也以另一種方式做了"友誼客串"，這也是王晶的鬼點子。
鄭一健、任大華、邱淑珍、張偉健、袁瓊丹、楊彩妮、許志安、盧慧光、周比利等新老香港明星當時齊聚一堂，這個陣容今天也相當耀眼。
我記得張學友和鄭一建在便利店打架特别刺激。
最搞笑的是陳柏香飾演的老師，他打賭自己會吃話筒，吃桌子："還是大理石！"
所有角色都打過邊球的資訊，除了郭富城飾演的龍，幾乎一模一樣，形象很出色，但遺憾的隻是客串，開頭和結尾。
故事模闆基本上是"逃學威龍"+"終結者"的組合，當時王晶一遍又一遍地使用兩個最時髦的故事模闆。不僅是《街頭霸王》，還有《龍珠》和《哆啦A夢》的橋段。
張偉健+徐志安+楊彩妮的角色直接衍生自《哆啦A夢》，後來張偉建在《龍珠》中也變成了孫悟空。
還有劉德華和邱淑珍上演的《超級馬裡奧》的橋段，這是買下版權的好萊塢同名電影的版本。
這就是香港電影"肆無忌憚"的效果，為了娛樂，無視對版權的戲仿和模仿，用今天的話來說，就是一個山寨，如果電影中的人物和橋梁有版權，那麼版權+制作費就會上海。
回首往事，當時有很多戲仿，比如鄭一健和顧天樂的《入瓶時的男孩》，那是《灌籃高手》的小屋，以及台灣的《新龍珠》。
同樣在同一時期，有幾部電影叫《街頭霸王》，但内容與遊戲無關，完全是一部剝削價值的作品，标題方是公正的。
正是這種肆無忌憚的娛樂，創造了香港電影最輝煌卻又非常短暫的時代。
明天繼續好萊塢部分，關于春麗，我還是喜歡邱淑珍的版本。