她出生于1952年，是一位創意人才，在44年内創作了500多首原創歌曲;
現年68歲的她一直生活在自力更生的狀态中。
她是日本國寶歌手，是跨越四個時代的常青歌曲，也是新時代獨立女性的優秀模特。
她，是為音樂存在的自然之歌——中島美雪。
Mystico Nakajima出生于北海道劄幌市，是商人的商人，父親是産科醫生，父親家庭狀況良好。
她的母親是一位文學和藝術女性，這就是為什麼她在強烈的藝術氛圍中長大。
5歲時，中島開始學習鋼琴，在二年級時，當她年輕的時候，她能夠嘗試自己創作音樂。也許從這個時候開始，中島美雪的音樂天賦就開始顯現出來了。
1972年，還在上大學的中島美雪參加了全國歌唱比賽——全國民謠音樂節。
這是她第一次參加音樂比賽，她很幸運地因為一首歌"我總是這樣想"而被評委認可。這一次，她本可以以歌手的身份出道，但她放棄了。
當時，評論家，日本詩人川川軍太郎（Juntaro Kawakawa）問了一個關于中島美雪的問題：
"當歌手意味着什麼？"
當時，中島隻是一個毫無戒心的大學生，就目前而言，人們對音樂的興趣多于信仰。是以她沒有想過歌手存在的意義。
在舞台上，她本可以含糊其辭，或者回避，但她沒有。她還想更多地了解作為歌手而不是法官的深刻含義。
她需要傾聽自己的内心，并清楚自己真正渴望和追求的是什麼。
于是中島放棄了出道的機會，選擇繼續深造。從這一點可以看出，她雖然年輕，但有自己的想法，無論是在音樂上，還是在自己的生活之後。
1974年大學畢業後，中島美雪成為一名中文老師，通常會參加一些音樂表演。很快到1975年，對于島上的積雪來說，這是重要的一年。
今年，求職失敗，父親病重，中島美雪經曆了人生中最黑暗的一年。同年，這位23歲的年輕人重返舞台，再次參加音樂比賽。
"現在太痛苦了，
眼淚早已幹涸，
可能再也沒有機會微笑了。"
中島美雪為父親的病情和工作的起起伏伏而悲傷，寫下了《泰晤士報》這首歌。憑借這首原創歌曲，她赢得了日本流行音樂比賽PopCon的稱号。
随後，在第九屆流行歌曲大賽中，她還多次獲得"受傷的翅膀"獎，進而獲得了山山音樂總裁湯川的贊賞，進而成為了一名藝術家。
從此，中島美雪的歌唱生涯正式開始。
1976年，中島發行了她的首張專輯《你能聽到我的聲音嗎？
這張專輯收錄了12首歌曲，不僅包括她參加音樂比賽時的熱門歌曲"Time"和"The Lullaby of the Flower Girl"，還包括一首她對當時的評委Juntaro Kawakawa延遲四年的回應。
"為你唱歌。"
"請不要再說了。"
靜靜地握住這隻手
讓這首無聲的歌聲穿過你的手掌
輕輕地進入你的心髒
無論悲傷悲傷悲傷的眼淚日子
請把歌曲拿在手裡
請把我的心從我身上移開。
有人說這首歌當時有一些政治方向，意思是表達民族對美帝國主義的不滿，而另一些人則說它是為參加學生運動的年輕人寫的。
事實如何我們無法确定，但有一點是可以證明的，那就是無論用心如何，都是中國海島美雪向自己的内心世界表達的。她的歌詞不是無病的呻吟，而是她所看到的和想到的。
就她而言，音樂不再隻是一種興趣，更多時候，是表達聲音，傳達情感，堅定信仰的載體。作為歌手，不應該單純地為旋律而歌唱，更應該為自己，為理念歌唱，也要為生活、為社會而歌唱。
有了這樣的自我确認，中島美雪開啟了自己的音樂時代。
1977年9月，她的原創單曲"The Song of Parting"擊敗了當時最受歡迎的偶像團體Pink Lady，登上了排行榜的榜首。
1981年，她的轉型作品《壞女孩》賣出了80萬張，成為另一首獲獎單曲，随後的專輯也獲得了當年的銷售冠軍。
1992年，她為日劇《親愛的人》創作了主題曲《輕睡》，創下了銷量超過一百萬的個人紀錄。
2000年，她獻給日本經濟無私奉獻的歌曲《地上的星星》，赢得了各界歌迷的認可，售出後，在排行榜前100名中暢銷183周，在日本唱片界創下了罕見的長期暢銷奇迹。
都說明星有保存期限，在新一代走出娛樂圈要立于不敗之地久遠不易，但梅雪島做到了。
經過44年創作的500多首原創歌曲以及跨越70年代，80年代，90年代和00年代的個人影響力，很難相信一個人會有這樣的音樂能量。
中島美雪曾經說過："我常常在想，人生能走多遠。也許正是出於這種懷疑，她盡可能追求自己的音樂極限。
她是《口紅》中那個傷害上帝但又不失去冷靜的堅韌女人：
"當我去追他的時候，我跟着這個地方走了
口紅隻是一種淡淡的櫻花色
為了追尋那個人，他不斷承認錯誤的人
不知不覺中，我習慣了哭泣。
《竹歌》在表面贊美竹子是真正呼籲保護環境的嗎：
"白天和月亮是圓的五顆星
月亮着火了，雨在樹林裡
為金歡跳舞，回歸地球和白天
如果你問我我想住在哪裡
這是竹子的深淵。
它也是《騎在銀龍背上》中歌唱和激發夢想的鼓舞人心的基準：
"難過，變成翅膀。"
傷疤，把它變成指南針
就像一隻仍然不會飛的小雞一樣，我哀歎自己的無能
在夢境來臨之前 昨天我白白等待
明天我會爬上懸崖到龍腳底
我會大喊：我們走吧！"
中島美雪從來都不是一個簡單的"愛第一"女歌手，她的歌，不僅寫出了小女人的情懷，她也注重成長的價值觀，更注重時代的痛苦。
這就像最初的宣言：為你歌唱，不僅為自己，也為生活，為社會，為國家。也正因為如此，中島美雪的歌詞總能打動人心，即便是90、00之後也沉溺于她的音樂。
作為自The Oricon排行榜在日本開張以來四年内唯一一位赢得單曲冠軍的歌手，不可否認的是，中島是整個年齡線的全國偶像。
而在我國，中島美雪有一個神性評價：把中國樂壇掀起了一半的牆。
雖然話有些誇張，但不能否認她對中國流行音樂的影響。據不完全統計，她的70多首原創歌曲被港台歌手反複演唱近300次。
其中，比較知名的是：
鄧麗君《走在人生的道路上》（《習慣孤獨》）
王飛《脆弱的女人》（口紅）
王飛《The World》 （Clear Stream）
任先琦的悲傷太平洋（幸福）
任先琦《竹歌》
劉如英《你在這裡》（《愛的花與不愛的花》）
範琦的初衷之夢（騎在銀龍背上）
這些都是在國内歌唱、廣為流傳的歌曲，當時王飛也憑借《弱勢女人》的改編挽救了原本低落的歌唱生涯。
1995年4月，梅雪鐘島在香港文化中心舉辦海外演唱會，香港著名作家、詞曲作家黃琦為此朗讀了中文歌詞。
關于中島的情歌，在《另一種美學》中，日本作家松本英樹曾經這樣描述它：
"中島美雪歌中的女人，乍一看可能顯得軟弱無助，但骨子裡卻不是自憐，而是堅定而冷靜，不易受傷，這種多愁善感、冷酷的女人，無疑是今天最吸引人的标志。
的确，雖然《海島美雪》中的情歌都是關于愛情的，但多愁善感絕不是她的風格。随便，雖然渴望愛情，但并不執着于愛情，這就是她對男人和女人的态度。
熟悉中島的人都知道，67歲的她沒有結婚，感情經曆相當差，唯一被讨論的就是她和日本民歌之父吉田的故事。
兩人年輕時就在一起了，但不幸的是，這段關系結束了。此後，吉田結過三次婚，中島美雪一直獨處。
1995年，當他的創作能力枯竭時，吉田邀請了中島：我想要一首像遺産一樣的歌曲。沒過多久，他就收到了《永遠給我一個謊言》。
2006年，在吉田的演唱會上，中島和他一起演唱了這首歌。
"請永遠給我一個謊言。
不要一直告訴我真相
永遠給我一個謊言
說這都是因為你愛我。
在聚光燈下，中島美雪身穿白襯衫優雅而歌唱，雖然有點害羞，但眉毛之間淡淡的笑容，是過去兩個人淡淡的光芒。他們在渤海三天已經五六十多歲了。
歌聲響起，兩人面環相觑，在中島美女鞠躬後，他微笑着走下舞台，臉上帶着笑容。
談到這段關系，她說："也許我太笨了。沒有抱怨，沒有遺憾，有的隻是讓過去帶着風的撫慰。就像在她的歌裡唱歌：
"一個人一生都在努力工作以自力更生
這樣度過一生不是很好嗎？
你不能傷害别人而不牽連每個人
得出如此圓滿的結論難道不是無可非議的嗎？
愛情和婚姻從來都不是女人的必需品，當命運忘記給你時，獨處也會導緻性。
國内媒體對中島的雪進行了評論：
"作為1952年出生的女歌手，中島從未結過婚，但創作能力很強。有了這個，就足以成為許多女性的榜樣，她們有自己獨特的視角和與世界打交道的方式。她知道自己需要什麼，她傾聽自己的内心，她獨立而容光煥發地活在這個世界上，她是這個時代的代表，獨立而優秀的女性。"
愛情的缺失并沒有影響中島的音樂創作，因為她更善于傾聽自己的精神世界，自言自語，而不是從現實生活中汲取靈感。
很明顯，她是一位非常獨立的思想的音樂家。
幾十年來，她專注于作曲，用她灼熱的歌聲感染了粉絲。她低調，不讨人喜歡，從不參加宣傳活動，但熱衷于作為電台主持人接觸聽衆。她自導的舞台劇，最容易綻放出自己的音樂魅力，傳遞積極的社會影響力。
可以說，島上雪之心與自然自由自在，她從不順應潮流，隻甘願做心事。
如今，68歲的中島和沒有家人的老母親住在一起，卻不懼怕世人的目光。她心愛的音樂事業還在，她的臉上仍然充滿了一種簡單、幹淨的少女感。
在她身上，我們看到了當今傑出女性的獨立性和堅韌。
還記得在一次全日本巡演中，中島美正對觀衆說：
"如果你想把一句話作為禮物，隻是一個簡短的句子，請把它放在你口袋的角落裡，把它帶回來——我多麼感激能和你生活在同一個時代。
我想給她同樣的一句話：作為觀衆，我們是多麼幸運能和你一起生活在同一個時代，見證你的風格。
歲月總能辜負任何一個努力工作的人，相信時間的流逝，中島美雪将永遠是那為自己、為生活、為理想而傳奇的日子。
同樣，她将永遠是值得所有人尊重的獨立女性。
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