五個人真的很害怕！
從第一期《樂隊的夏日2》和達章偉在台上說"相聲"，手挽手，"沒問題"出來，那個陌生的粉絲不知道有多少人笑了。
"我想談談五個人的歌曲，五個人的音樂什麼的，"馬登說。"Jenko直接開口"晚上給我打電話！反正我睡不着。"我沒有。
"土到渣"的地氣和"話說"的反主流，使它們煙粉數不勝數。《五人》和《五人》成為今年夏天的粉絲"行為藝術"。
許多人很快發現，除了音樂之外，這五個粉絲也同樣令人驚歎。
在最近的一次采訪中，Amao說，"太好了！"當談到最喜歡的電影時。說到電影。說到電影，"Jenko更可怕"，采訪時間不夠長。"
賈樟柯，伍迪·艾倫，阿奇·考裡斯·馬爾基，庫布裡克，黑澤爾明...Renke對導演的熱愛，真的像是一些簡。它還故意使用了《失憶症》2018年電影的長篇。
"他提到一個名叫Victor Choi的人，說我們和他一樣！"
據說有五個人像崔維珍？安可對Amri的熱情是一部什麼樣的電影？請聽我說。
直到1991年12月25日，在克裡姆林宮上空飄揚了近70年的鐮刀錘的紅旗才悄然降下，一個已經存在了69年的龐然大物崩潰了。
1981年，在列甯格勒的一個小禮堂裡，年輕人聚集在一起，坐在舞台下，聽着一場搖滾音樂會。
從演唱會開始，兩個女孩就偷偷越過牆壁進入劇院，身穿西裝的保安在一旁巡邏，她們的身體在椅子上輕輕晃動的動作被糾正，舞台上向搖滾明星展示的橫幅被阻止。
導演基裡爾·謝列布雷尼科夫（Kirill Sherebrenikov）的《夏天》（Summer）是1980年代初當時默默無聞的"蘇聯搖滾教父"崔（Richi）的一次夏季體驗。
蔡國威
Victor Choi在28歲時去世，是當今俄語世界中最重要的搖滾音樂家之一。
他曾經是蘇聯青年的英雄和抗議的武器，他的歌聲迄今為止在這些激動人心的抗議活動中激起了人們的共鳴。
但在夏天，這并不重要。當時，他隻是一個剛開始寫歌的年輕人，遇到了他崇拜的音樂家前任和他的妻子，三人之間的愛情和音樂聯系是電影的重心。
導演基裡爾說，這與政治無關，就像維克多·崔（Victor Choi）一直強調他著名的"變革"與政治無關一樣。
但《坐岩》的80年代背景，卻是電影中年輕人在夏天無法逃脫的壓抑與躁動的氛圍。
1987年，在電影《阿薩》中，崔順實在電影結尾有一位小嘉賓，充滿了驚喜。他身穿黑色夾克，以他的Kino樂隊結束了這部電影，也被翻譯成電影樂隊，并演唱了"Change"。
"紅太陽燒光了/白天熄滅了/黑暗在明亮的城市裡降臨/我們的心渴望改變/我們的眼睛尋找改變/進入我們的痛苦和喜悅/進入我們跳動的血液/改變/我們等待改變！"
這是崔順實和他的樂隊第一次從地面走到地面。那一年，他們發行了他們的第六張專輯Gruppa Krovi。
随着電影與新專輯的結合，崔順實的名字以他的"Change"而走向全國，這激發了當時所謂的"Kinomania"（Kino Mania，以披頭士狂熱為藍本）。
十年前，15歲的崔順實被藝術學校掃地出門，理由是"搖滾樂對正常學習不利"。從那時起，他搬到了一個地下管弦樂隊，開始嘗試寫自己的歌，那一年他遇到了帶領他完成電影的邁克。
那是1981年，邁克·瑙緬科（Mike Naumenko）作為Zopark樂隊的主唱在擂台上變得有點出名，而這場演出始于邁克的樂隊。
崔順實像個小粉絲一樣，跑到邁克面前說："我想讓你聽我的歌。于是，随着電影的夏日海邊之旅，他拿着吉他，坐在沙灘上，開始唱歌。
Choi是出生在哈薩克斯坦的南韓人，5歲時随父母搬到了列甯格勒。那一年恰逢蘇聯十月革命50周年。
這個皮膚黃、長發的瘦子，如果出生在其他時代，也可能過着木匠的安全生活。
但那是1980年代。20世紀80年代初也是蘇聯最保守的時期之一。蘇聯經濟正在進入死胡同，在文化上也好不到哪裡去。
搖滾樂在當時的蘇聯仍然是一種地下活動，沒有媒體曝光，也沒有任何官方資金。即使是列甯格勒搖滾俱樂部，為數不多的可以舉行公開表演的地方之一，也有很多限制，例如歌詞審查/檢查，人員控制等。
在遇到邁克之後，崔在列甯格勒搖滾俱樂部開始了她的演藝生涯。後來，他唱了"為什麼要不惜一切代價戰鬥/我不想把我的靴子放在誰的胸膛上"，他唱了"改變/我們等待改變！"
他的"血型"和"變遷"，以及他的"叛逆"姿态和能量，加上在全國廣受歡迎的時刻，成為全體年輕蘇聯的精神支撐。
20世紀60年代，披頭士在美國組成了一支"英國入侵"部隊，整個歐美世界爆發了影響深遠的"披頭士熱"。
當時，東西方陣營仍處于冷戰對峙狀态，蘇聯直接将搖滾樂視為"危險的美國文化武器"。
它曾經是爵士樂，現在是搖滾樂。搖滾樂問世後，赫魯曉夫直言不諱地說"電吉他是蘇聯人民的敵人"，搖滾樂是"猿人的音樂"。
但這并沒有阻止披頭士樂隊、滾石樂隊以及後來的"自由之聲"，如地下天鵝絨、鮑伊、性/手槍等，進入年輕的蘇聯人的耳朵。
當然，也有一些地下通道可以使用。例如，在X射線，骨盤上刻錄的記錄。X射線之是以使用片刻，是因為它很容易獲得，主要是便宜，但音質也非常粗糙。
但被秘密燒毀并小規模傳播的地下盜版CD光牒顯然已成為粉絲的生命線。正是在如此困難的條件下，年輕的蘇聯人開始組建自己的樂隊并演奏搖滾樂。
早期的蘇聯樂隊，從披頭士樂隊和滾石樂隊開始，無法購買電吉他并制作自己的吉他;偷偷溜到小舞台和場地，經常變成與警察的貓捉老鼠遊戲，突然被打斷，然後逃跑。
另一方面，官員們已經建立了一個名為"聲樂樂器大會"的官方聲音，以對抗搖滾音樂的影響。一種類似于搖滾音樂的非搖滾音樂。
他們控制着表演者的發型，衣服，吉他風格，弦樂音調，鼓聲節奏，以及在舞台上跳舞而沒有憤怒。
是以，到了1980年代，Choi帶着他的Kino樂隊，從地面上發出了雷鳴般的雷聲，"我們要改變！""真正改變蘇聯的搖滾樂出現了！"
但實際上，即使是崔順實和他的搖滾樂，也未必能得到體育領袖的名字。他隻是在歌頌這個國家的年輕人在相對輕松的環境中的叛逆。
在夏天，Choi和Mike經常聽的樂隊叫做Underground Velvet，如果你問搖滾音樂是否真的改變了世界，它總是讓人想起天鵝絨革命。
地下天鵝絨的聲音被帶到了捷克共和國，導緻了以宇宙塑膠人為代表的"第二文化"的興起，推動了捷克共和國的"天鵝絨革命"。
後來，捷克總統回憶起他第一次聽到搖滾樂時說：
"這種音樂有一種強大的、令人不安的魔力，它是一種發人深省、發自内心的生活體驗，隻要精神不完全麻木，任何人都可以了解。我恍然大悟，不管這些人的語言有多濃密，頭發有多長，但真相卻站在他們這邊。
崔的磐石或許沒有直接改變蘇聯，但在某種意義上也改變了年輕的蘇聯人。
就像他一生中的最後一場表演一樣，超過60，000名年輕人聚集在莫斯科的盧日尼基體育場，齊聲唱歌：
"我的雙手握成拳頭，如果有火藥，就給我火"......"我們的心渴望改變/我們的眼睛在尋找改變" 。
Victor Choi被稱為"蘇聯的Choi Jian"，粉絲們告訴五個人，像Victor Choi一樣是一種榮幸！難怪Rinke對Amri（Summer）和崔本人感到興奮。
不僅僅是音樂中的"俄羅斯流行音樂"，崔的音樂中也有很多叛逆的人。
然而，這五者的"叛逆"顯然是後現代的。
就像他們在節目中穿着拖鞋時仍然閑逛，仍然在鼓上放"不進去"這個詞一樣，Renke說這就像"非常低"但"沒問題"啊！
他們在那裡換歌，攝影師找不到路，超級粉絲的問題卡變成了廢紙，導演的臉是綠色的，第一個被淘汰了。賽後的采訪仍然是一個毫無意義的姿态，"你更抱歉了"。
在這些略帶戲劇性的"意外"之後，聽聽他們的歌！
"我們在田野裡尋找豬，我們在城市裡尋找豬......農村科學地從城市發展而來，城市在藝術上從農村發展而來。"
"十年水向東流啊，十年水向西流，幾年後流不能啊？"鬼還是不知道啊，老一啊蕃薯還不比，今年啊芋頭啊......今天，全球化啊，明天靠自己。"
"這棟樓的主人二十年前就跳了下來。一個商人變成了一個乞丐，躲在一座腐爛的建築物裡。"
"Turf裡有一頭豬，腳下有一架飛機。一個小屁孩穿着打底褲玩遊戲，然後變成一個老人，啊，看戲。"
天空的後現代圖像，煙花的南部方言和城市村莊的鄉村氛圍。五人的"叛逆"是對城市主流文化和備受贊譽的生活水準的反抗。
他們非常有趣，非常狡猾，非常逼真，但也非常奇怪的幸福和堅持。
你如何評價五個人和夏天？