《南京基督》是一部由丁平執導的電影，梁家輝/福田靜子/于宗華主演的劇情/愛情類電影，特别精心整理了來自網絡的一些觀衆評論，希望對您有所幫助。
《基督在南京》影評（一）：到底愛情是怎樣的
有時候，聽到"愛情與婚姻沒有直接關系"這樣的話是錯誤的。
這不重要嗎？這就是金花的悲劇。
世界确實需要大同小異，但每個人的道德還是自由都一樣？很難看到這件作品。
《基督在南京》影評（二）：滿滿紙的白捂着凄涼絕望的愛情。
"我再也寫不下去了，在這樣的情況下生存下來，是難以形容的痛苦。我不知道是否有人可以在我睡着的時候偷偷地吊死我。"
《基督在南京》影評（三）：基督在南京，早已逝去
小時候，我在電視上看電影，留下記憶，隻記得幾張照片——20世紀初的秦淮河、妓院、異國傳教士、性傳播疾病和凄美的愛情。記憶和真相還是不一樣的，多年來，一直不知道這部電影的名字，今天由于巧合，我發現了這部1995年的老電影。
年輕時的觸手總是很鋒利，感情比較細膩，容易被感動。随着年齡的增長，我們傾向于以批判理性的視角看待事物，不再相信簡單，不再相信夢想，不再相信這個世界上沒有回報來付出和愛。我會看到芥川龍的原版。
日本文學是殘酷而凄美的，有着強烈的表面和内心對人性和世界的幻滅和拒絕。死亡可以消除這個世界上所有的不完美，帶走所有的痛苦和欲望。如果死亡是所有生命的終結，自殺也許是與世界告别的最有尊嚴和最美麗的方式。
那是梁家輝最好的年齡，也是小平區最好的年齡，一位藝術出身的導演，細節看實力和思想。這出戲，一半看福田靜子，一半看江南小鎮，蜿蜒狹窄的街道，蜿蜒的白色牆壁黑色瓷磚，吳農溫暖的文字評價，精美的明清家具，每一幀都像一幅畫。下載下傳的膠片畫面不是很清楚，有些黃色的光暈染料，增添了一層異化夢境。觀影體驗也像電影本身，遺憾之美。
《基督在南京》影評（四）：上帝與愛
如果對上帝的信仰可以幫助人們度過絕望，那麼即使上帝不存在，又有什麼壞處呢？
同樣，如果對愛情的信仰可以幫助人們度過絕望，那麼，即使夫妻不存在，又有什麼害處呢？
女婿，像在裡面一樣犧牲，像在裡面獻祭神。相信就是存在，典型的唯心主義。
日本文學似乎喜歡把女性描繪成"值得信賴的天才"（經典的太則字"人類解離"）。《源語言》中的夜臉，《我是貓》中的淑女，甚至這部作品的金花，都對男主深信不疑。
一個朋友失戀了，雲，我不相信愛情。然而，想到她溫柔地告訴我的關于她的夫妻的事情，我告訴她不要欺騙自己太久。
另一位朋友，一位虔誠的基督徒，在與父母離婚，母親酗酒，甚至家庭貧困的車庫中幸存下來。我也能了解她為什麼對宗教充滿熱情，因為那是她唯一處於困境中的精神支柱。
然而，即使像她這樣堅強樂觀，仍然有緻命弱點——有一首情歌，她聽不下去，因為它會提醒她痛苦的回憶。你看，神為她做了一切，但他無法幫助她度過難關。
金色的花朵也是如此。上帝可以幫助她忍受生計的痛苦，但她在愛面前失去了理智。影片結尾，金華因為這首歌掙脫了岡川的雙臂，但在Okgawa的"愛我還是愛上帝"的質疑下，他選擇追着帽子死去。這部電影的答案顯然是，愛勝于上帝。
隻是它不是終身的。即使你為愛而死，你仍然想見見神。
《基督在南京》影評（五）：死亡讓愛情重生
吝啬的煙花女人，在長長的軌道上，用盡了自己的生命去追逐那頂被風鞭打的帽子，那是她所愛的男人的帽子。
她看起來很憔悴，但笑容卻極為開心，因為他不認為她生病了，他發誓要帶她去日本治病，但她的笑容也是悲傷的。因為她知道他的妻子和孩子在日本，如果她身體健康呢？她能和他在一起一輩子嗎？
她燦爛地笑了笑，仿佛夕陽，夕陽瞬間燦爛。
她步履蹒跚，但決心追上帽子，這是她十七年來唯一的幸福。
如果說她在綠色建築裡戴着眼罩追求對方是一個不幸的開始，那麼現在她看着帽子，緊緊跟着它，是追求幸福的開始，雖然這樣的開始注定是一個悲傷的結局。
帽子終于停了下來，就在她前面不遠處。她一步一步地跑過去，越來越近，越來越近。這種幸福似乎觸手可及。然而，她太累了，太累了，前一秒還在奮力追趕，這一刻是低落的，沉重，完全沒有了她的生命在強奸場上奔跑時奔放的輕盈精神，那一刻的死亡，不美，不浪漫。
她倒在枕頭上，一隻手向前伸，帽子在她的手指上，一點點。就在這時，一陣微風又把帽子吹走了...
男人跑過去，緊緊地抱在懷裡，緊緊地抱着她......
後來，男人回到日本，經常在晚上醒來，然後無法入睡。最後，在最後一次見到妻子之後，他踩着一支簡單的日本舞蹈的步伐，慢慢地從陶的閣樓上走起來，他的妻子醒了過來，在他身後悄悄地哭了起來。
他死了 - 服用了很多安眠藥。因為他愛死去的女人，為了她，他不想一個人活着......
我看過這部電影兩次，每次都有不同的感覺，隻有影片的結尾是我一直無法放手，幸福就在指尖，卻無力。
直到今天，影片的情節還在眼前，一旦觸動，就像洪水會覆寫我一樣。
黃色電影般的鏡頭，精緻的細節，優美的音樂，悲傷的故事。
看電影我，愛和恨這樣的愛。
《基督在南京》影評（六）：神的愛，人性——救贖
作為最偏離的終點，但總是最近的一面，光影相伴。一直不想看到古紮基的"純愛"卻以"肉"結束，一直無法了解最初"耽誤美國"的三個島嶼死得如此"暴力"。大河民族，這個悲傷的民族。它有其非常獨特和統一的審美意識，即"事物哀悼"和"神秘"。
在其文獻中，一直将"死人"極為美化、渲染，其審美意識誇張到極緻！仿佛所有的生存都是苦，修行，都隻是為了迎接"死亡"的那一刻的華麗、醒目。死亡的情緒在他們的寫作中總是顯得超然和響亮，描繪死亡現場的美麗文字多年來一直給人留下無比的印象。木田川，河久保康城，三島由吉夫...所有像"慣例"一般以自殺的形式結束生命，告别這個"像冰一樣透明"的地球。誠然，生命如夏日花朵一樣絢麗，死亡猶如秋葉的甯靜之美。
我想說的是這部作品，它的原作是同名小說，而這部電影正是在其基礎上，借助于它的"橙色"部分情節。Mustagawa是日本文學的大赢家，這部電影還獲得了日本東京國際電影節的最佳女主角獎。兩箱回聲，影響本應非同尋常，但奈赫一直無名無姓，反響平淡。我之是以特别關注它，是因為香港演員梁家輝飾演日本作家Okgawa，而日本演員福田洋子在中國江南秦淮清樓飾演女金華。一個有趣的角色交換
一個相信基督并愛上了日本作家的。處女之夜的金花被Okgawa祝福。但她以為是山洞裡的蠟燭，甚至在那之後被遮蓋了生活，也以為是蜜月。最後，"在被打回原點後"，她感染了無法治愈的梅毒。金花病後，有一天晚上，她把一個流氓外國人誤認為是基督，讓他變白了。
原作和電影的差別在于結局。我隻是在想這個...
在原著中，的病在變白後被治愈，流氓死于這種疾病。小說中最後的救贖，展現了簡單善意的力量。雖然把流氓誤認為基督，但的信心是在基督裡，而不是在流氓身上。得救是靠她自己的信仰，而不是靠别人的魔法。信心有其自身的獎賞，而不是通過外部條件（例如，流氓虛幻的基督）——這是基督教信仰的本質。是以，Mustagawa向我們展示了他對人力的絕望。現在的心不值得期待。那個夫妻，愛上帝更好。人的努力比等待神的救恩要好。這就是虛無主義理想的美！
在電影中，金花還是死了，但流氓還活着。岡川離開後，金花帶着對基督的虔誠信仰生活，最後她趕走了的不是贊美詩"耶稣愛我"，而是沖川的風帽。金華之是以堅強地活了下來，是因為他知道"耶稣愛世人"，後來又知道岡川"愛她勝過基督"，幸福地死去。
是以我不禁回想起"神力博愛"和"男人和女人私下的愛情"，表面上一個澤誕生了，一個淺薄的利己主義，但誰才真正有更深層次的救贖感呢？現實的殘酷，讓人向往神的美，那麼神能更救贖嗎？而且人力資源微薄，難以支付，是以展示其深度？！神的信仰可以成為我們生存的支點，但我們隻願意為了追求個人的欲望而放棄。我們尋求上帝的解脫，一條出路，但也因為內心的無助和悲傷，感動了。很多時候，上帝讓我們不得不面對死亡的客觀性，但内心卻能讓我們微笑和放松。現實，因為殘酷，是以真實;這就是愛的現實，殘酷而感動！
最後，故事深沉的悲傷氣氛無法掩蓋愛情的耀眼之美。骨子裡流露出的愛，有時足以與一股宗教力量相媲美。對基督的信心就像是愛的死亡。從喜怒哀樂，從出生到死亡，愛情的埋葬伴随着生命的終結。人生就像一段向上的台階，走到盡頭，墨步凝固格子，死亡就是終點