溫/陽城晚報 全媒體記者 王力
2013年，陳可欣首次與編劇張偉合作拍攝電影《中國合夥人》，赢得了口碑和雙赢的票房。2020年，張偉執導的陳可欣《奪冠》将中國女排的堅韌不拔搬上了大銀幕，感動了無數觀衆。在第11屆北京國際電影節大師班系列活動中，"黃金夥伴"從舞台上分離出來，通過作品講述他們合作的曆史和多年來的創作洞察力。
快樂的"中國合作夥伴"
回憶起第一次合作《中國合夥人》的經曆，張先生深情地說："我們第一次見面是在2012年，然後寫了《中國合夥人》，這是我的第一個劇本。我記得那天下午，現在它有點像一個夢。如果讓我來形容創作的這十年，《中國夥伴》是一部非常快樂的劇，我充滿了遠見和新鮮感的電影體驗，有一種甜蜜的感覺。"
陳還表示，《中國合夥人》是他30年導演生涯中最快樂、最不緊張的電影。"雖然這是一個關于改革開放後一個年輕大陸人的故事，我沒有親身經曆過，但我對年輕人的這些角色感同身受，有很多身份認同。陳可欣形容自己是"不寫劇本的導演"，能拍出《中國合夥人》，張偉很重要，"畢竟我想拍這些接地氣的電影，無論我怎麼觀察不同地方的人，我還是很難接地氣，是以我真的需要一個大陸編劇。"
對于陳可欣來說，《中國夥伴》是一個分水嶺，甚至影響了後續的電影創作風格，"拍攝前是愛情、風雪月、小男女、友誼、愛情、感情等等，後來變得更加草根，更加接地氣。
導演想讓路不"走路"
張說，自然和真相是陳可欣在電影中永遠表達的内容，張偉也稱與陳可欣的合作是"一段苦澀的曆史"："尤其是少數作品，真的崩潰了，他的要求非常高，是沒有辦法的，是把這本書交給演員的時候自然的。"
對此，陳可欣坦言，電影永遠不可能是一條路，"但說實話，哪部電影不是路呢？當我學電影的時候，老師告訴我，其實電影的故事是36，所有的故事都是從那36個換出來的，來來去去也好幾套。在那些片場，我們怎樣才能讓它不像方式，讓它自然，有生命，覺得每一次都是一次全新的體驗，這就是導演要做的。
除了劇本，陳可欣對演員也有自己的判斷。他說，香港演員很少接受過正式教育訓練，"許多獲獎演員不一定有完整的戲劇，台詞并不總是需要記住。我試圖發揮他的優勢，把觀衆以前從未見過的東西寫進劇本裡，這樣他們就可以憑自己的能力表演。内地演員做過很多舞台劇，有時可能會落入陷阱，"我們需要把他拉出來。"香港和内地演員是兩個極端，我必須把他們拉到中間，把最自然的一面，觀衆從未見過的一面，放在那裡。"陳可欣說。
電影制作人應該"永遠站在舞台上"。
如今的電影走向流媒體，似乎已經成為一種不可逆轉的趨勢，陳可欣對此并不反對。"盡管我喜歡電影，而且在電影院長大，但我是一個非常現實的人。這一年多來受到疫情的影響，對國内外電影産業産生了很大的影響，如果對流媒體有抵觸情緒，說我們是電影人，不是電視人，不是網絡劇，那麼也許我們的觀衆會越來越少。"
不過，陳可欣還是對電影人、媒介本身充滿信心。"我不認為去電影院的那套東西會被淘汰，它可能會成為一種更進階的活動，比如去看歌劇。我們不能停滞不前，要為商業模式的變化做好準備，還要有對策。我們必須與年輕觀衆溝通，并與他們保持對話。"
面對流媒體給影片帶來的機遇和挑戰，陳可欣充滿了拼搏精神和期待。"我們應該始終站在平台上，無論它是什麼樣的平台，"他說。我們可以講故事，我們可以感染人，我們可以擁有這種能力，我們不應該放棄，我認為這是我們作為電影制作人的責任。這是我個人的選擇，觀衆應該去哪裡。（欲了解更多新聞，請關注羊城餡餅 pai.ycwb.com）
源|羊城晚報 綿羊城餡餅
圖檔|北影節組委會
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