來源:環球時報
《環球時報》特約記者呂克·呂克(Luc Luc)在第15屆奧斯卡金像獎提名榜上公布,由韓裔美國電影制片人介紹,講述了韓裔美國人在電影《Minari》(海報下方)中斬獲六項提名,包括最佳影片、最佳導演、最佳男主角——繼去年的《寄生蟲》之後,《韓流》再次成為世界電影界的焦點, 國際化之路值得探索。
《寄生蟲》的技巧,《米娜裡》的情感
在獲得奧斯卡獎之前,米納裡今年已經在北美赢得了許多獎項,包括上個月底的金球獎最佳外語片獎。雖然這部電影大多是韓文片,但實際上韓美合拍,并沒有奧斯卡規則要求南韓"官方評選"的電影,是以沒有資格獲得奧斯卡最佳國際電影獎(原最佳外語片獎),而南韓電影振興委員會評選的《南山部長》未能獲得該獎項的提名。Minari在去年年初的聖丹斯電影節首映時獲得了一輪好評,在A24上經曆了一整年的經驗之後,獲得了與去年的《寄生蟲》相同數量的奧斯卡提名。
與《寄生蟲》的精緻結構和導演技巧不同,Minari的優勢在于真實生活的細節和真實的家庭情感:這部電影帶有導演的自傳印記,講述了一個南韓移民家庭的故事,他們在1980年代從美國西海岸搬到了阿肯色州一個偏遠的農場, 丈夫和孩子之間隐藏的沖突,以及奶奶的到來,使家庭陷入更深的困境。自去年在聖丹斯首次亮相以來,Minari受到了美國評論家的廣泛評價,爛番茄給出了98%的最高推薦,Metacritic的媒體評分高達88%。《華爾街日報》稱贊這部電影"非常棒,對導演李·艾薩克·鄭的個人經曆更有趣",《洛杉矶時報》稱其為"讓人想起電影中的所有掙紮"。CNN評論說:"雖然整體節奏有點松散,但主題是如此響亮清晰,相當有力。
日中電影的"老一輩"
在國際電影和奧斯卡曆史上,中國和日本電影的出現比南韓早得多。日本電影黑澤明、易玉貞幫助那一代知名導演,早在20世紀50年代就引起了國際關注,《羅森門》《地獄門》《宮本武藏》等作品名聲大噪,但後來有些沉默,最近的一次獲獎是在2009年的《走進大師》(奧斯卡最佳外語片)。同樣,當中國電影在第五代導演中崛起時,他們經常在1990年代進入西方家庭,從1991年的《菊豆》到1994年的《霸王伯格》,而李的《卧虎藏龍》和新千年的張藝謀的《英雄》将武俠題材推向了巅峰。然而,直到18年後,現實主義的"少年的你"才重新獲得關注。
與中日電影的國際時代相比,南韓電影業相對落後:它始于1960年代,并在1990年代模仿日本和香港電影,真正積累到新的千年。林權澤、樸贊旭、馮俊賢、李延東、金基德、洪尚秀等導演紛紛在戛納、柏林、威尼斯等國際電影節上首次亮相,從2002年的《醉仙女》和2003年的《老男孩》開始,到後來的《母親》《神聖》《夜海獨處》《燃燒》,最後在《寄生蟲》中斬獲戛納金棕榈獎和奧斯卡金像獎, 幫助南韓電影登上國際電影産業的頂峰。
在國際知名導演中,樸槿惠的類型風格最具商業娛樂性,也是西方觀衆最能接受的。兩人還積極接手英語電影,擴大了在歐美主流市場的影響力,如樸贊郁的好萊塢懸疑片《斯托克》和風俊晖的科幻大片《雪國列車》等,獲得了比平時南韓電影更多的國際關注度和票房。Park還受邀加入電影藝術與科學學院,成為有資格投票奧斯卡獎的評審團成員。
上升背後的問題
今天的南韓電影制作人不再局限于在首爾的中武路進行創作和拍攝,而是越來越多地走出去尋求更自由的發展。據《銀幕日報》報道,去年《寄生蟲》獲得奧斯卡獎使南韓電影在海外市場一度大受歡迎 - 盡管爆發了疫情,但南韓電影在國際市場上的銷量在2020年仍增長了43%,據《螢幕日報》報道,今年早些時候在柏林電影節的線上交易平台上吸引了大量買家。然而,南韓電影的崛起也暴露了其理論背景不足、類型失衡和産業基礎薄弱、人員組織等弊病,動作片的年産量更加同質化,娛樂公司、前輩們對新一輪的打壓醜聞已經出來。
今年的Minari在北美頒獎季受到了如此多的關注,這在一定程度上要歸功于去年的《寄生蟲》獲獎,再加上馮俊晖等南韓電影人的團結和努力,以及南韓流行音樂和其他南韓流媒體的全球知名度。正是這些文化軟實力潛移默化地輸出,逐漸影響了美國主流媒體和普通觀衆對南韓電影和文化的印象,他們會關注和推薦《Minari》等關于"南韓水芹菜後裔"的小藝術電影,并從少數民族移民在日常生活中的困境中學習。從這個角度來看,《Minari》的六項奧斯卡提名不僅對默默無聞的韓裔美國導演李艾薩克·鄭(Lee Isaac Zheng)、美劇的熟面孔史蒂文·元(Steven Won)和南韓榮民玉正(Yu-Jeong-jeong)很重要,而且對所有亞裔美國人融入當地社群也很重要。
可以預料,在《寄生蟲》和《Minari》的火爆之後,南韓電影,加上南韓文化元素,南韓演員在美國會更加關注。但是,要長期保持新鮮感,我們必須拿出更國際化的視角,更令人難忘和傳遞的經典作品。