脫口秀演員楊波：高冷是我特意塑造的

在《脫口秀大會》第四季中，坐在職場上半場的新秀脫口秀演員楊波，以一場擁擠、激烈的笑聲征服了觀衆。雖然文字不長，但楊波對節奏的控制相當到位，看似令人讨厭的語氣，是一個巨大的浪潮，一句話（一個笑話）脫口秀，句子爆裂。楊波本人曾被網友稱贊為"冷笑"，成為新一季"脫口秀王"的"黑馬"。日前，封面記者采訪了楊波本人，而節目的"高寒"相比，楊波的生活多了幾支煙。

國中開始講笑話

大三被"進線"脫口秀節目挫敗

"實際上，人們在我的節目中看到了那種冰冷的表情，這是我創造的舞台形象，我當然沒有這種生活。楊波笑着說，他第一次接觸脫口秀是大三學期。因為一些挫折，他選擇用脫口秀來釋放自己。"現在想想這些挫折沒什麼大不了的，但作為一名學生，我感到很難過，想要适應。

于是，他和一群熱愛脫口秀的朋友加入了"重慶城市俱樂部"，我們聚集在三到五個地方，聊聊脫口秀，然後來線下表演。"我第一次和大家說話，當然是膽小了，更不用說第一次了，甚至在兩三年後，我有時也很膽怯。

好在楊波遇到了一群好朋友，"我們重慶那幫人特别好，有時候我去現場不是為了聊脫口秀，很多時候隻是想看他們，跟這些人一起玩。當我第一次開始演講時，沒有聽衆，他們總是鼓勵我。"楊波能很快适應舞台還有另一個原因，"我喜歡舞台，從高中開始就喜歡給别人講笑話，給人講郭德剛的相聲。大學有這樣的機會，有了合适的舞台，我就能堅持下去。"

突破瓶頸，找到自己

期待脫口秀類型綻放

讓楊波真正感動，是朋友來上海聽周奇摩的特别表演。"剛開始的時候，我看《周老大》時，非常震驚和鼓舞。然後我開始學習他的寫作和談話脫口秀的方式。後來我發現他的方法很好，但我不能說好，因為我不能表演。你也在節目中看到，他演的那位天津大師，特别的表演，我也很羨慕，但我心裡總有一條路，無法突破自己的，不能像周奇墨那樣表演。"

抄襲别人的路路無法通行，楊波陷入了性能瓶頸。他知道，如果一個脫口秀演員沒有自我風格，沒有太多的自我表達，他就不會太滑稽。"我其實研究過很多類型的脫口秀節目，但這兩三年是最關鍵的一點，不能打破。直到今年3月，楊波一直參與為餘河祥寫《吐溫會議5》。"于和祥的語速比脫口秀演員慢很多，是以我也會慢一點。慢下來，我突然想起了一個國外的單線風格演員，終于找到了突破口。"

一句話，一個笑話。雖然文字不長，但要做出一句話并不容易。每次寫作，楊波都要絞盡腦汁，還有無數的碎片。現在看來，這種風格的表演，效果出奇的好。"每個演員都需要有自己的風格，很難找到，一旦他找到它，它就會爆炸。他還感謝脫口秀大會，"該節目不僅吸引了大量觀衆，提升了觀衆對脫口秀的認知度，也吸引了不少演員。我希望這個行業越來越好，我的意思是"好"，不僅是數量，還有種類更多，盛開的花朵。比如周奇莫周老闆，他很優秀，我也很喜歡，但是我不想出現100周的老闆，希望我們能找到真正的自己風格，避免同質化。"

在頭頂的世界中寫一段話

用誠意"惡搞"觀衆笑

有人說楊波很适合單行本的風格，覺得他有點厚實、真誠、低沉的嗓音，到台上一個站，讓人不自覺地相信他。就連李說："他有一張忠心耿耿的臉，即使他被騙了三次，但你還是要相信他。"

對于楊波來說，這種"欺騙"是真心實意的。"很多演員的片段來自于生活的積累，而我的很多片段都是架空的，是想象出來的。但是當我制作它時，我試圖讓它成為現實。我在舞台上欺騙你很誠懇，但每個人都喜歡吃這個。他以相聲為例，"很多相聲演員會編故事，你知道這一段是編造的，但是觀衆聽音樂，聽玩。我認為中國人聽脫口秀甯願聽到一些真實的事情和演員的真實想法。"

同時，楊波寫的文字要求非常高，每次聽到版本，他都會修改一千次。"那是因為單行對文本的要求非常高，你必須對每一個字都笑，你必須讓每個人都猜，你必須猜到你已經完成了。我們看到我的節奏很慢，我會在梗犬之前停頓很長一段時間，以防萬一在這段時間我們猜不到笑聲，更可怕的是萬一有觀衆接管我都走了，是以總是想要那些逆轉。"有的演員，聽完楊波的片段，就開始猜測他的梗犬了。我很喜歡這種感覺，如果他們猜到這隻梗犬，我就不想要了，因為隻有這樣才能保證一部作品的品質。"

除了文字和表演，對楊波來說最重要的是"狀态"。"有些人上台時會緊張，而我在第一輪上半場非常緊張，直到張偉先生給了我一槍，慢慢調整過來。這種狀态的調整，離不開觀衆的回報，"觀衆回報好，我們的狀态自然好"。"

對話

模仿别人不用花多長時間就找到風格是最重要的事情

封面新聞：你是一個有才華的脫口秀演員嗎？

楊波：我不是，但我羨慕這些有天賦的球員。比如，有些演員的外表是他的天賦，觀衆覺得這個人有一種喜悅感，他可以通過調情、自嘲來取得好成績;有些人的語言節奏天生就很有趣。比如東北的幽默程度，你随便跟一個東北人聊天，你會覺得這個人挺有意思的，願意聊下去。

封面新聞：除了天賦，平時積累的生活、物質積累也很重要嗎？

楊波：是的，這種生活經曆也是我羨慕的。有些人在生活中有更多的經驗，談論更多的事情，看到的事情也很深刻。即使你沒有那麼多的喜劇技巧，你也會覺得對方說得很好，因為人們有經驗和思想深度。我們的許多演員都有一個習慣，就是記錄生活中一些有趣的事情，記住幾個關鍵詞，然後在有空的時候處理它們。我現在的風格不是那麼依賴于生活，我的許多段落都是空置的現實。

封面新聞：頭頂路段，是不是更難把握？

楊波：是的，雖然很多都是編造的，但不能做得太離譜，故事創作也是需要把握的，要貼近現實，讓觀衆相信你。

封面新聞：創作過程中最困難的部分是什麼？

楊波：對我來說最難的是準備時間不夠，與其他人相比，我的劣勢很大，我沒有庫存，每一輪都需要重新創造，後期給出的準備時間不夠，是以很痛苦。而且，我寫得很多，淘汰很多，一個節目5-7分鐘，我寫好片的時間比其他演員長很多。

封面新聞：為什麼它如此難以創作，以至于你一直有動力堅持下去？

楊波：最初的動機是這些演員給我的，我說的單行本，片段的品質不好，觀衆效果一般。但演員們非常支援我，包括周啟墨那位非常受人尊敬的老闆，他鼓勵我堅持這種風格。現在在節目上，最大的因素是第二輪節目反響更好，網友們也給了我很多好評，觀衆的支援給了我很大的動力。

封面新聞：從演員的角度來看，你認為判斷一部作品好壞的标準是什麼？

楊波：脫口秀的分類是喜劇，喜劇最基本的要求當然是讓大家笑。有趣的是，這很重要，這是脫口秀演員對觀衆的責任。至于演員選擇什麼題材，表達什麼觀點，主觀上是演員，不受觀衆的影響。

封面新聞：除了搞笑之外，還有什麼重要的事情？

楊波：态度很重要，演員對一件事的看法也很重要。比如，很多鳥兒的觀景都很新奇，她有她的态度，這在外觀的内在是非常重要的。

封面新聞：你希望單行本風格在未來發展什麼？

楊波：其實，單行本在國外很成熟，但國内很少有人嘗試過。對于公衆來說，希望大家能意識到脫口秀還是有這種風格的。我也希望我能在家裡設定這種風格，這樣人們以後提到單行本想到我。我希望每個人都有自己的特點，同質化是一件可怕的事情，我希望我們能找到一種表達自己的方式，畢竟模仿别人不會長久發展。

封面記者于超

來源：華西都市報