脱口秀演员杨波：高冷是我特意塑造的

在《脱口秀大会》第四季中，坐在职场上半场的新秀脱口秀演员杨波，以一场拥挤、激烈的笑声征服了观众。虽然文字不长，但杨波对节奏的控制相当到位，看似令人讨厌的语气，是一个巨大的浪潮，一句话（一个笑话）脱口秀，句子爆裂。杨波本人曾被网友称赞为"冷笑"，成为新一季"脱口秀王"的"黑马"。日前，封面记者采访了杨波本人，而节目的"高寒"相比，杨波的生活多了几支烟。

初中开始讲笑话

大三被"进线"脱口秀节目挫败

"实际上，人们在我的节目中看到了那种冰冷的表情，这是我创造的舞台形象，我当然没有这种生活。杨波笑着说，他第一次接触脱口秀是大三学期。因为一些挫折，他选择用脱口秀来释放自己。"现在想想这些挫折没什么大不了的，但作为一名学生，我感到很难过，想要适应。

于是，他和一群热爱脱口秀的朋友加入了"重庆城市俱乐部"，我们聚集在三到五个地方，聊聊脱口秀，然后来线下表演。"我第一次和大家说话，当然是胆小了，更不用说第一次了，甚至在两三年后，我有时也很胆怯。

好在杨波遇到了一群好朋友，"我们重庆那帮人特别好，有时候我去现场不是为了聊脱口秀，很多时候只是想看他们，跟这些人一起玩。当我第一次开始演讲时，没有听众，他们总是鼓励我。"杨波能很快适应舞台还有另一个原因，"我喜欢舞台，从高中开始就喜欢给别人讲笑话，给人讲郭德刚的相声。大学有这样的机会，有了合适的舞台，我就能坚持下去。"

突破瓶颈，找到自己

期待脱口秀类型绽放

让杨波真正感动，是朋友来上海听周奇摩的特别表演。"刚开始的时候，我看《周老大》时，非常震惊和鼓舞。然后我开始学习他的写作和谈话脱口秀的方式。后来我发现他的方法很好，但我不能说好，因为我不能表演。你也在节目中看到，他演的那位天津大师，特别的表演，我也很羡慕，但我心里总有一条路，无法突破自己的，不能像周奇墨那样表演。"

抄袭别人的路路无法通行，杨波陷入了性能瓶颈。他知道，如果一个脱口秀演员没有自我风格，没有太多的自我表达，他就不会太滑稽。"我其实研究过很多类型的脱口秀节目，但这两三年是最关键的一点，不能打破。直到今年3月，杨波一直参与为余河祥写《吐温会议5》。"于和祥的语速比脱口秀演员慢很多，所以我也会慢一点。慢下来，我突然想起了一个国外的单线风格演员，终于找到了突破口。"

一句话，一个笑话。虽然文字不长，但要做出一句话并不容易。每次写作，杨波都要绞尽脑汁，还有无数的碎片。现在看来，这种风格的表演，效果出奇的好。"每个演员都需要有自己的风格，很难找到，一旦他找到它，它就会爆炸。他还感谢脱口秀大会，"该节目不仅吸引了大量观众，提升了观众对脱口秀的认知度，也吸引了不少演员。我希望这个行业越来越好，我的意思是"好"，不仅是数量，还有种类更多，盛开的花朵。比如周奇莫周老板，他很优秀，我也很喜欢，但是我不想出现100周的老板，希望我们能找到真正的自己风格，避免同质化。"

在头顶的世界中写一段话

用诚意"恶搞"观众笑

有人说杨波很适合单行本的风格，觉得他有点厚实、真诚、低沉的嗓音，到台上一个站，让人不自觉地相信他。就连李说："他有一张忠心耿耿的脸，即使他被骗了三次，但你还是要相信他。"

对于杨波来说，这种"欺骗"是真心实意的。"很多演员的片段来自于生活的积累，而我的很多片段都是架空的，是想象出来的。但是当我制作它时，我试图让它成为现实。我在舞台上欺骗你很诚恳，但每个人都喜欢吃这个。他以相声为例，"很多相声演员会编故事，你知道这一段是编造的，但是观众听音乐，听玩。我认为中国人听脱口秀宁愿听到一些真实的事情和演员的真实想法。"

同时，杨波写的文字要求非常高，每次听到版本，他都会修改一千次。"那是因为单行对文本的要求非常高，你必须对每一个字都笑，你必须让每个人都猜，你必须猜到你已经完成了。我们看到我的节奏很慢，我会在梗犬之前停顿很长一段时间，以防万一在这段时间我们猜不到笑声，更可怕的是万一有观众接管我都走了，所以总是想要那些逆转。"有的演员，听完杨波的片段，就开始猜测他的梗犬了。我很喜歡這種感覺，如果他們猜到這隻梗犬，我就不想要了，因為只有這樣才能保證一部作品的品質。"

除了文字和表演，对杨波来说最重要的是"状态"。"有些人上台时会紧张，而我在第一轮上半场非常紧张，直到张伟先生给了我一枪，慢慢调整过来。这种状态的调整，离不开观众的反馈，"观众反馈好，我们的状态自然好"。"

对话

模仿别人不用花多长时间就找到风格是最重要的事情

封面新闻：你是一个有才华的脱口秀演员吗？

杨波：我不是，但我羡慕这些有天赋的球员。比如，有些演员的外表是他的天赋，观众觉得这个人有一种喜悦感，他可以通过调情、自嘲来取得好成绩;有些人的语言节奏天生就很有趣。比如东北的幽默程度，你随便跟一个东北人聊天，你会觉得这个人挺有意思的，愿意聊下去。

封面新闻：除了天赋，平时积累的生活、物质积累也很重要吗？

杨波：是的，这种生活经历也是我羡慕的。有些人在生活中有更多的经验，谈论更多的事情，看到的事情也很深刻。即使你没有那么多的喜剧技巧，你也会觉得对方说得很好，因为人们有经验和思想深度。我们的许多演员都有一个习惯，就是记录生活中一些有趣的事情，记住几个关键词，然后在有空的时候处理它们。我现在的风格不是那么依赖于生活，我的许多段落都是空置的现实。

封面新闻：头顶路段，是不是更难把握？

杨波：是的，虽然很多都是编造的，但不能做得太离谱，故事创作也是需要把握的，要贴近现实，让观众相信你。

封面新闻：创作过程中最困难的部分是什么？

杨波：对我来说最难的是准备时间不够，与其他人相比，我的劣势很大，我没有库存，每一轮都需要重新创造，后期给出的准备时间不够，所以很痛苦。而且，我写得很多，淘汰很多，一个节目5-7分钟，我写好片的时间比其他演员长很多。

封面新闻：为什么它如此难以创作，以至于你一直有动力坚持下去？

杨波：最初的动机是这些演员给我的，我说的单行本，片段的质量不好，观众效果一般。但演员们非常支持我，包括周启墨那位非常受人尊敬的老板，他鼓励我坚持这种风格。现在在节目上，最大的因素是第二轮节目反响更好，网友们也给了我很多好评，观众的支持给了我很大的动力。

封面新闻：从演员的角度来看，你认为判断一部作品好坏的标准是什么？

杨波：脱口秀的分类是喜剧，喜剧最基本的要求当然是让大家笑。有趣的是，这很重要，这是脱口秀演员对观众的责任。至于演员选择什么题材，表达什么观点，主观上是演员，不受观众的影响。

封面新闻：除了搞笑之外，还有什么重要的事情？

杨波：态度很重要，演员对一件事的看法也很重要。比如，很多鸟儿的观景都很新奇，她有她的态度，这在外观的内在是非常重要的。

封面新闻：你希望单行本风格在未来发展什么？

杨波：其实，单行本在国外很成熟，但国内很少有人尝试过。对于公众来说，希望大家能意识到脱口秀还是有这种风格的。我也希望我能在家里设置这种风格，这样人们以后提到单行本想到我。我希望每个人都有自己的特点，同质化是一件可怕的事情，我希望我们能找到一种表达自己的方式，毕竟模仿别人不会长久发展。

封面记者于超

来源：华西都市报