光明日報記者 田呢
黃永玉新作展正在中國美術館展出。展覽以“如此漫長，如此濃郁”為主題，出自黃永玉于1979年12月寫下的文章《太陽下的風景——沈從文與我》。在文中，這八個字之後，還寫有六個字“那麼色彩斑斓”。這句話似乎是在說黃永玉自己，跨越一個世紀的生命，濃郁而色彩斑斓。
說是“新作”，因為黃永玉生前便在謀劃籌辦自己的百歲畫展，為了向觀衆呈現與以往不同的繪畫面貌，他專門精心創作了一批作品。“我的這些畫是所有同行都沒有見過的，我很認真地在做這件事。”這批黃永玉在晚年繪就的近160件新作均為首次展出，呈現了他在90歲後的創作思考和藝術追求。
深山何處鐘（中國畫） 黃永玉 資料圖檔
黃永玉一生涉獵的藝術門類十分廣泛，在中國畫、版畫、油畫以及雕塑、陶瓷、平面設計、工業設計、建築設計等領域都留下過精彩的作品。此次展出的這批中國畫作品，最早的創作于2015年，最晚的作于2023年其去世前不久。雖然這些作品的創作時間跨度不大，但是數量衆多，類型豐富，涵蓋了古裝人物、現代都市、花卉、生肖等各種題材。
“黃昏後當你在我懷中柔聲歌唱，你知我心裡有多少話要對你講？”一進展廳便能看到的作品《小夜曲》，描繪了一對互相依偎着的青年男女手持藤蔓、攤開樂譜的情景。黃永玉的女兒黃黑妮介紹，這是父親在生命的最後一個月創作的。“他在去醫院的前一天還在畫，因為不夠滿意，反複畫了三張。”黃黑妮說，這首老歌是當年父親在認識母親時唱的歌曲，他還記得歌詞是法國文豪雨果的詩。“父親在病中還會播放這首曲子，邊聽邊畫，把當年和母親在一起唱歌時的感覺都畫出來了。”
90歲後的黃永玉，依然對身邊的一切保持着好奇心與新鮮感。他對生活中的新事物細心觀察，敏銳捕捉，無論是寓所裡新種植的花卉寶蓮燈，小區院子裡的玉簪花，還是湖邊自遠方飛來的大雁，朋友送來的大龍蝦，都成為他畫中的主角。
展廳中，一批“摔跤”題材作品，用筆雖然簡約，但卻對摔跤手一招一式動作的抓取格外精準。揣、披、穿腿、躺刀、反夾頸摔、抱單臂摔……配合着線條的粗細變化和暈染，摔跤的動态被展現得生動鮮活。黃永玉覺得：“摔跤手朋友講究人格規矩，時時刻刻鍛煉中，骨骼筋肉碰撞中，沒有取巧的可能，因而自自然然形成了自己的行規，光天化日之下爽朗的個性和風格。”
黃永玉是用線的高手。他于1961年創作的版畫《春潮》，堪稱經典。畫面中，抛向鲨魚的魚叉後面，湧動着繁密而迅疾的細線，線條連綿不絕，呈現出強烈的藝術張力。這線，是黃永玉用木刻刀在木闆上一刀一刀刻出來的，穩健紮實的功力可見一斑。黃永玉喜歡用白描的方式作畫，他在97歲時創作的《李時珍先生随想》，不但精心描繪了想象中的李時珍形象，還在主體人物的周圍，用墨線勾畫出數十種植物、昆蟲和藥材，整幅畫面被細若遊絲的線條布滿，繁而不亂，黑白韻緻間充滿視覺沖擊力。
“我的半輩子是一刀一刀地鏟，一筆一筆在畫，後來，一個字一個字在寫。”欣賞黃永玉的作品，不僅要看包羅萬象的内容、恣肆揮灑的筆墨，還要仔細品讀畫中的題跋。他常用小楷在畫中書寫，字型工整嚴謹，絲毫未見衰老之象。這把年紀，用筆如此靈動、穩健，讓人歎服。
“我這裡茶葉還過得去，茶杯幾年前打破了。你偏着嘴巴喝罷”“我九十八了，活該請您來萬荷堂喝一杯”……少則十餘字，多則數百字，更有如《宋元君到底想畫啥圖》這樣的作品，畫中題字多達上千字，仿佛一篇精彩的短文。這些文字處處透露着黃永玉獨特的幽默。他曾說：“文學在我的生活裡面是排在第一的，第二是雕塑，第三是木刻，第四才是繪畫。”他把自己的所思所想留在了畫面中，與畫面的内容相應和。北京畫院院長吳洪亮評價：“依然到處都是視覺驚豔和腦筋急轉彎。滿滿的金句彰顯黃氏幽默，帶着鄉土氣息，攪拌着湖南人的霸蠻與靈泛。”細賞這些作品，我們不但可以了解其背後的故事，更能看到一位百歲老人對青春的回憶，對生活的熱愛和對人生的感悟。這份冷靜、睿智、風趣、幽默，彙聚成一個如此濃郁而斑斓的黃永玉。
“美，很易消逝，藝術的使命是挽留。”是以黃永玉用如此豐富的題材，如此穩健的用筆，如此有趣的題跋，為我們留下生活中的美好，也呈現出獨屬于他的那份美與智慧。
手腳撇（中國畫）黃永玉 資料圖檔
玉簪花（中國畫） 黃永玉 資料圖檔
李時珍先生随想（中國畫） 黃永玉 資料圖檔
《光明日報》（2024年07月07日 09版）
來源： 光明網-《光明日報》