劉如英變了。
在張愛佳的脫口秀節目《青春的思緒》中,劉如英肩膀上有一些滑倒,一張疲憊不堪的臉,無法遮蓋。
還顯得溫柔,滿意的一臉談家務:
在努力煮了一條魚,看着她的丈夫和孩子"CD光牒"之後,她覺得值得......
"很多人認為劉如英應該一輩子單身,上山去,"她說。
現在結婚生子,她很劉如英。

的确,她和她的記憶就像兩個人一樣。
劉如英,眼裡滿眼寫孤獨,唱着《為愛瘋狂》和《非常愛你》,似乎已經不見了。
失去孤獨感的劉如英,處于不守索的狀态?
有沒有想過不,為什麼劉如英和"孤獨"綁在一起?
《不再寂寞》劉如英真的令人失望嗎?
她是一位歌手和電影制作人。
但無論如何,她的孤獨滲透到每一部作品中。
讓我們先說一首歌。
她的音色不是最好的,高音尖銳和不道德,是以她的大多數歌曲都不是高音。
能唱到大家的心裡,隻因為情感是充實、細膩的。
每次唱歌,她總是看起來固定和投入,就像整個人一樣進入歌曲。
在《後來》中,她哀歎失去年輕情人:
你怎麼記得我,帶着微笑還是很沉默,這些年來,沒有人能讓你不寂寞。
誰不能被擡起那草地悸動和遺憾,不能回去?
她唱起了在愛情中自我放縱的犧牲:
非常愛你,隻有讓你有愛,我安心。
我為青春付出這麼多年,換來一份感謝你們的成功。
誰不會被喚醒到有人笑着掙紮的情況?
她配音并演唱了動畫版的梁山波和朱英泰。
梁珠從兩個小的不猜愛和不,生死,她穿了一件紅色的連衣裙,隻有一個輕的問題:
人,為什麼,有一見鐘情的勇氣?
人,為什麼,帶着感人的生死?
就像在無人的角落裡無意喃喃自語,而是舉重如天輕,對梁珠,對自己的愛情歎息、疑惑、深情甚至無奈的表達久久的回味。
然後是戲劇。
人們在愛情中總是有點緊張。
那個時代有兩個經典的"瘋女人"形象。
一個是Kinki,一個神經質的女人,由鄭秀文在《孤獨的男人與寡婦》中飾演。
心情不好刷馬桶,丢了三下來四,一出其不意,一開始極為情緒化。
另一位是王力飾演的《世無賊》中的劉如英,為瘋狂女人的愛情。
與鄭秀文的外化表演不同,劉如英傳達情感,通常隻依靠:
眼睛。
她經常用迷失的眼睛,"脆弱"在一種氛圍中,透過螢幕,默默地滲透到你周圍。
讓你清晰地感覺到抽象的"迷戀"一詞。
在《世無賊》中,我們得知夫妻已經死了,王麗吃東西時淚流滿面。
眼睛看起來筆直而空洞。
其實,她忍受悲傷是為了腹部的胎兒,肝腸越安靜;
在《雙面人》中,因為警察老公長期不回家而義憤填膺,在洗澡時被老公推了進去。
眼睛和它們一樣輕盈。
沒有責備,隻是驚訝害羞,即使期望重建立立良好;
在《水年》中,碰巧在烏鎮工作的應英意外愛上了當地的圖書管理者。
當時,她和未婚夫約會十多年,住在距離烏鎮10.8萬英裡的台北。
但當他擁抱她時,她的眼睛卻一片迷茫。
就像被倒入狂喜湯中,墜入夢境,逃避放縱的時刻。
這些眼睛中的每一個,來自不同的女人一樣為愛情瘋狂。
但她最讓肉叔(并非全部)印象深刻的角色,是在一部以女性為主題的電影《20 30 40》中扮演一名30歲的空姐。
空姐?舒琦用兩個"不真誠的不打擾"站起來一個愛嫁的渣男孤零零的空姐形象。
但劉如英在這部三女電影中隻花了二十分鐘,準确地擊中了我對孤獨的了解。我心裡留下了一個非常孤獨的空姐很多很多年。
上飛機後,她和三名男子通了電話。
一個愛卻不能的已婚男人,一個拿不上手的幼稚男友,一個沒有感情的前男友。
她和她的前男友路德:
有時一個人睡覺,有時兩個人睡覺,有時一群人一起睡覺(在飛機上)。
但似乎風,也顯示了她的孤獨。
有情人,沒有真愛。
即使在彼此懷抱中的喜悅之後,她的眼睛也沒有一絲抓握。
虛空,隻有無盡的空虛。
好死的時候,一個人在出租屋裡,還遭遇了地震,突然發燒。
當她尖叫着躲在桌子的角落裡時,她已經睡了一整天。
你很清楚她是無助的。
或分析眼睛。
在一個場景中,她歇斯底裡地要求一個已婚男人強行推房子并砸碎他的車。
回頭看他,眼睛似乎在說:這比我們的魚死網壞了要好。
僅用一眼,劉如英就把一個女人在愛情中的偏執狂發揮到了極緻。
就像她著名的歌曲"Later"MV中的陌生男孩一樣。
任何女孩如何用力拉扯都是無動于衷的。
對于愛情的瘋狂,它是偏執狂。
偏執是一種威脅,但它是孤獨。
一方面,她不顧愛情,也天真地等待對方做出平等的回應:
想問你敢,像我一樣為愛情瘋狂嗎?
另一方面,卻冷冷地抱着"獨處人生"的悲觀計劃:
我想我将永遠孤獨,一輩子都很孤獨。
她唱歌表演,是越孤獨的人,越極端的人。
如果它隻是一個作品,它隻是一個人為的集合。
與目前流行的策劃者設定不同,那個時代,劉如英與"寂寞"的束縛,才是真情。
劉如英本人,充滿了孤獨。
她的父母離婚了,由她的祖父母撫養長大。
長大後,情感生活總是充滿愛與苦澀。
她先是求老師。
當她上大學時,她成為了她的主人和助手。
師父給她起名叫"奶茶":
奶茶有牛奶的香氣,但不像牛奶那麼油膩,有茶輕卻不如茶澀,是以奶茶可以喝一輩子都不會油膩。
師父還為她寫了歌和歌。
當時,劉如英正在準備自己的第一張專輯,已經準備了十幾首歌。
但我就是找不到合适的主旋律。
有一天,師父在錄音室裡拿了吉他,根據自己的性格,心情量身定做《為愛而瘋狂》:
我來自春天,你說你們會在秋天分開。
說好不為你難過,但結局怎麼不會毫發無損。
歌詞帶有一首旋律,脫穎而出,歌曲"你"似乎是劉如英。
總是帶着女孩傷心劉如英,從來不為人所知的地方來,走進大衆的心裡。
從此,劉如英紅成為次日。
在第一場演唱會上,她邀請了老師,但他們沒有說是,說:
這是我的。
但就在劉如英唱《為愛瘋狂》的時候,他來了。
劉如英驚訝而細膩地向他求了個擁抱。
他拒絕了,劉如英隻能問粉絲:
你能幫我問他嗎?
劉說,她隻看到師父穿了兩次西裝。
一次是在他的婚禮上,一次是在我的音樂會上。
之後,師父開始刻意疏遠她,兩三年才避免看到。
他知道,劉如英不應該被沒有未來的愛情糾纏,她應該成為一天後。
直到她發行新專輯,兩人才終於參加了同一場演出。
劉如英單膝跪下,展示了這張專輯,但他斥責道:
這是你汗流浃背的專輯,怎麼可能輕易送給别人。
劉如英立刻哭了起來。
我不知道他是否認為:
師父對她來說,怎麼可能是别人?
師父為劉如英演唱風筝:
因為我知道,你是一個容易擔心的孩子。
劉如英又失控了,又笑又哭。
最後,師父說:
你有你的夢想,我有我的事情要做。
我還沒有完成,你不會開車送我。
無論你走到哪裡,這都不關我的事。
我會成為那種你永遠找不到的爸爸。
我永遠不會那樣做,問我的孩子們是否想和我爸爸一起回來吃晚飯。
你不會找到我的。
她來自一個離婚的家庭,他想成為她找不到的父親
對她有好處。
- 你飛得太高了,你真的掉了下來,我拿不懂。我拿不到它...
- 拉線知道它在哪裡,你沒有放風筝。
風筝似乎是劉如英和師父之間的某種形象。
後來,劉如英的《愛你》,第一張沒有老師參與的專輯。
同名歌曲也使用了風筝的形象,以及上面提到的采訪,就像一些回聲:
愛你很愛你,是以願意,不要絆倒你,去更快樂的地方飛。
這種感覺,最終像風筝斷線一樣,漸漸地移開了。
然後是黃磊。
她和黃磊一起合作《夜跑》《四月天在地球》《如水年》,出傳。
有一次,張愛佳和李新傑在台灣撫養他們長大。
黃磊在水年新聞釋出會上說:
我和劉如英之間,是愛情、感情和友誼之外的第四種感覺。
就連網傳聞黃磊結婚前都曾叫劉如英:
如果你不同意,我不會把它綁起來。
第四種情緒是什麼?
不善交際的感覺。
後來,劉如英成為烏鎮的代言人,她形容了對烏鎮的感情,仿佛在表達某種"難以言說":
這個地方和我的感受很像過去的戀人,有些戀人即使不在一起,但也有感情在那裡,留下的美好意願不會改變。
後來,這"不能說"伴随着黃磊結婚,陷入了"沉默":
他們再也沒有交集,甚至沒有在Twitter上關注對方。
劉 說:
也許世上最殘酷的不是愛恨,而是互相傳遞,忘記對方。
撲上去,再一次。
但全身鱗片是怎麼的,孤獨的她總是撿起燒焦的羽毛,繼續尋找。
歌曲,戲劇,生活。
盡管她有不同的載體,但她總是孤獨而勇敢地向前邁進。
孤獨的成長過程,是她年輕的瘋子。
這也是我們年輕的瘋子。
那些歲月,寂寞的她,映照着寂寞的我們,形成彼此。
當年輕人不知道那是什麼樣子時,我們就被困在無知、藍色的混亂中。
我摸索着自己,一步一步地長大。
幸運的是,當我們遇到劉如英時,我們不再感到孤獨。
年輕的我們,從她的歌裡,從她的日子開始,第一次了解一種「愛」的情緒。
感覺心動、犧牲、成功、無助、後悔。
她和我們一樣不知所措,多次被孤獨打敗,做了很多幼稚、瘋狂的事情。
去巴黎傳播自己的心,一個人淚流滿面地拍攝自己的VCR:
在我這個年紀,還是有一點沖動,還有一點勇氣去做這樣的事情。
我不認為它會再次發生。
它不會再發生。
怎麼了?她在街上,當她看到有人時,她舉起一個牌子問:
什麼是愛?
問了很久或者不明白。
她還在音樂會上唱了"Later",唱得失控,崩潰和哭泣。
她是這樣的失言嗎?
你想做嗎?這很傻嗎?
為什麼我們從來沒有感覺到。
同步的悲傷,同步的恐慌。
寂寞她是寂寞的我們。
寂寞的她,獨自安慰着我們。
那期《正念青春》中,劉如英收集了個人彈劾屏發帖在微網誌上。
劉如英對我們而言,有兩個準确的總結。
它意味着情感至上,意味着我們整個青春。
說到這裡,劉如英為什麼會成為"孤獨"的代名詞呢?
在衡量利弊之後,她總是做大多數人認為不劃算的事情。
她一再愛上不該愛的人,不顧世俗的眼神鐵心,甚至想放棄當天的事業。
張愛佳在《青春的思緒》中問她,如果你回到過去,你選擇事業還是感情。
她果斷地回答:
感情。
與大多數人不同,她看起來确實很孤獨。
敢于與大多數人不同,她一定是孤獨的。
而一旦"新生的小牛不怕老虎",我們就更像了。
後來,我們不再接受由老師、集體學習的一課文。
相反,我們隻能自己去尋找答案。
她曾經笑着想,"永遠單身是勇敢的":
單身也是勇敢的,不是嗎?
想想吧
你已經六十多歲和七十多歲了
例如,我已經考慮了兩天
如果我這輩子沒有結婚
那麼在他們六七十歲的時候,農曆新年前夜會和誰一起吃飯呢?
她還對張愛佳喊道:
我不想長大。
張愛佳說,你老了,不想長大?
哈哈,一樣。
那時候,我們總是莫名其妙地擔心未來,我們總是異想天開。
然後稍後。
劉如英一輩子都沒一輩子獨居,也永遠長不大。
她結婚生了一個孩子。
聽着她的歌,看着她的電影,我們已經長大了。
周圍的人越來越多,關系越來越複雜,我們并不孤單。
但不寂寞并不意味着不寂寞。
以結果為導向的工作思維主導着大腦,會議中的嚴格資料并不能讓我們更容易感覺到。
但學會了講道理,也學會了冷漠。
我們改變了。
但劉如英變了嗎?
其實就是她,身體的孤獨并沒有消失。
婚後,她和丈夫經常分開睡覺。
有時,一起出去,但一個人從左到右,在不同的電影院看不同的電影。
也利用你的商務旅行或丈夫的商務旅行,回到你的單身,任性的飲食習慣:
三餐面條,比薩餅,餃子一餐。
今天,她和丈夫的關系模式,就像她年輕時在"旅行分開"中唱的那樣:
尊重他們的決定,保持愛的和平。
墜入愛河是一種在自由和親密之間移動的做法。
還有人猜測自己的婚姻不合群,但她很享受,自我放縱,保持某種孤獨,以捍衛内心的安逸和敏感。
而我們呢?
這是一廂情願的想法,她年輕時的"孤獨"在她的身體裡。
但再也沒有時間審視自己了。
不敢孤獨,不敢敏感,不敢長大,不敢不成熟。
我不知道你有沒有在b站看過她現場版的《Later》。
當她在舞台上哭泣時,她想不起來,她無法控制自己。
這個哭泣的視訊将變成一個願望池。
将成為遺憾的紀念碑。
彈劾充滿交錯,是人們心中最細膩的情緒。
稍後再說。
我們終于在孤獨中學到了一些人類寶貴的情感,比如......
愛。
但我們甯願在視訊中哭泣的劉如英身上刷屏。
但不再有勇氣向那個人表達。
在她懷孕期間,當她沒有身體孤獨時,劉寫了一本書:
敢于獨自一人在懷裡。
看,她還是不怕與衆不同,她還是不怕獨處
她從不害怕孤獨。
劉如英沒有改變。
而我們呢?
如果我們穿越青春,卻失去孤獨。
失去敢于與人不一樣的熱心
令人失望的是,不是劉如英。
這就是我們。
今日勞工:綠騎雞