伴着春末夏初的暖陽
一起漫步楊浦濱江吧！
5月19日至5月26日
楊浦濱江沿線
百年建築明華糖倉
精彩展覽+城市公共藝術等你來
楊浦濱江 城市藝遊：
上海楊浦濱江公共藝術作品回顧
（5月19日-26日）
交織：
丁乙公共藝術實踐二十年
（5月19日-26日）
光塔：
丁乙雕塑釋出會
（5月19日 16:00）
視訊：叮！10米“光塔”空降楊浦濱江！帶你去一探究竟
丁乙作品：光塔
地點：明華糖倉綠地沿江
丁乙，中國當代抽象藝術的代表，90年代便在國際上引起廣泛注目的中國藝術家，中國當代藝術界具有國際聲譽與地位的重要藝術家，“2019上海城市空間藝術季”學術委員會委員。其作品幾乎入選90年代以來所有中國當代藝術的國際性重要展覽。其中包括第45屆意大利“威尼斯雙年展”，德國柏林世界文化宮“中國前衛藝術展”，香港“後八九中國新藝術展”以及澳洲“首屆前衛藝術展”等等。
《光塔》
Light Tower
960X150X150CM
雕塑材質設想：
1.清水混凝土現澆
2.鋼龍骨、鋼闆覆面，白色烤漆
由六個方盒子交錯疊加，從不同的立方體中取出不同形狀的體塊并重新還原至塔體的不同面上，镂空部分為光源的射入口，形成不同形态的外形變化和塔内不同面向的光影交疊。
展覽介紹
楊浦濱江 城市藝遊：
上海楊浦濱江公共藝術作品回顧
從煙囪林立、轟鳴陣陣的沿江碼頭，到開放共享、向史而新的城市熱土，楊浦濱江承載着上海百年工業文明，正以藝術與科技盤活工業遺産、介入城市更新。工廠蛻變秀場，倉庫改造成展廳，公共藝術作品與江景交相輝映，各類文化藝術活動紛至沓來......工業遺迹轉身為文化地标，工業時代的“鏽”色肌理融入現代城市的“秀”麗生活。楊浦濱江始終踐行人民城市的重要理念，以藝術創新的方式書寫新的城市生活圖景、開啟從“工業鏽帶”向“生活秀帶”的蝶變。
“2019年上海城市空間藝術季”讓大衆走進公共空間、感受公共藝術，成為上海的藝術新地标與矚目的藝術盛事。楊浦濱江南段5.5公裡岸線公共空間的20件永久點位作品，來自意大利的Esther Stocker，巴西的Oscar Oiwa，國内的劉建華、徐震、宋冬，英國的Richard Wilson，瑞士的Felice Varini，喀麥隆的Pascale Marthine Tayou，葡萄牙的José de Guimarães，以及日本的Yusuki Asai、Yoshiyuki Kawazoe、Keisuke Takahashi、Mé等世界各地知名藝術家，為城市注入源源不斷的藝術活力。
跨越到2024年5月，楊浦濱江繼續抒寫輝煌。位于明華糖廠綠地的沿江一線，第21件全新的委任公共藝術作品--藝術家丁乙先生的雕塑《光塔》隆重呈現，成為閃耀楊浦濱江的全新地标，等待人們在這勃勃生機的城市裡再次相遇、開啟一場場美好的城市藝遊--City Walk, Art Walk。
City Walk是一種新型的生活遊曆方式，源自英國，主要是指有引導的、以城市曆史和藝術文化為重點的漫行路線。在中國，這個詞的含義更寬泛，主要是指在城市中漫步，參與者會忘記自己的路線，自己感受城市的氛圍。
交織：
丁乙公共藝術實踐二十年
地點：明華糖廠一層
安浦路與寬甸路交叉口東40米
丁乙的藝術與“十”字密不可分。通過這個簡潔、交叉的符号，他的抽象繪畫引領我們穿越一個不斷擴充、流變的視覺宇宙。繪畫之外，丁乙以其标志性的“十示”為核心，嘗試各種媒材和場域的藝術探索，在複雜的社會結構中穿針引線，編織出屬于這個時代的獨特叙事。
“交織：丁乙公共藝術實踐二十年”，全面梳理藝術家新世紀以來的公共藝術創作軌迹。展覽從建構、無界、參與、出版四個次元，錯綜呈現丁乙藝術生涯中時間跨度、空間延伸、文化交融、社會參與，以及思想與行動的連續性和統一性。
如果說丁乙的抽象繪畫是對感性經驗的極度凝練，那麼他的公共藝術實踐則顯得直率而靈敏。在城市更新的浪潮中，丁乙的作品不僅重塑了公衆對于形式與秩序、有限與無限、自我與外界的感覺邊界，更啟發我們思考如何在快速變化的世界中尋找歸屬感與情感共鳴。
藝術的力量，在于其以創造性的視角映射社會、引領變革，構築一個豐富多彩、和諧共融的文化生态。我們的目光在此交織，共同展望公共藝術在塑造未來城市發展中的潛在影響力與前瞻性角色。
明天，相約楊浦濱江
我們不見不散！
文字/圖檔：王歆瑜
視訊：孫培傑
編輯：吳百欣
*轉載請注明來自上海楊浦官方微信