在華語音樂，有着無數個天才歌手的出現：周傑倫、黃家駒、陶喆、王力宏、林俊傑，甚至于是李宗盛，但是不管是哪一個天才歌手，他們都會同時對一個唱歌難聽的人給予音樂生涯最高的尊重，這個人便是——羅大佑。被華語音樂尊稱為“華語音樂唯一的教父”，那麼為什麼羅大佑會被所有的音樂人都認為是華語音樂最高地位的人呢？今天揉碎了講：
羅大佑被尊稱為“華語音樂教父”的主要原因，有如下四點：
1：羅大佑是“華語流行音樂”的開創者，在羅大佑之前沒有流行音樂概念，在羅大佑之後流行音樂開始誕生、生根發芽。這意味着：所有在羅大佑之後的後來者，其實都是站在羅大佑巨人的肩膀上才能完成對于華語音樂的歸宿感和使命感。
2：羅大佑是“所有音樂藝術家之中最具有家國情懷，和最關愛青年、最願意幫助青年的人，沒有之一”。一個歌手的偉大，是在于他提供了何種的音樂藝術價值，恰恰羅大佑在流行音樂上和音樂藝術上，提出了一個完美的藝術思路：關愛青年，我們就有無盡的未來。不管是陶喆、周傑倫、李宗盛、林夕等人都受到過羅大佑的直接幫助。
3：羅大佑的作品，拓寬了音樂的邊界，讓商業屬性拉滿的流行樂，從資本産物轉變為了藝術、哲學、社會學等複雜性質的人文産物，具有極高的認知開拓能力。羅大佑的作品是華語音樂最重要的瑰寶：《童年》、《光陰的故事》、《東方之珠》、《明天會更好》、《戀曲1990》、《你的樣子》、《鹿港小鎮》、《皇後大道東》等等等等，每一首都是華語音樂的化身，不止于于商業，具有藝術、哲學美感。周傑倫和羅大佑最大的差别就在于此。
4：羅大佑樹立了一個優秀的歌手，應該如何在商業的物欲橫流之中保持對于自我藝術的追求。羅大佑自身對于音樂的堅持，對于華語歌手而言，就是最好的活化石和标杆意義。
這四點，分别對應着：羅大佑的成就，羅大佑的音樂藝術觀、羅大佑的作品、羅大佑的精神，不管是從音樂的角度出發，還是自從商業、從藝術的角度，羅大佑都是當之無愧的華語教父。從音樂成就上講，開山功勞是最大的，不可超越的。
從音樂藝術觀上講，羅大佑對于青年關愛是其他所有歌手都難以具有的，陶喆也好、周傑倫也罷、林俊傑、王力宏都行，他們實際上都是基于情歌，很難有羅大佑那種國家情懷。
從音樂作品上講，羅大佑的作品是史無前例的優秀，囊括了足足四五代人，尤其是《童年》、《東方之珠》、《明天會更好》、《光陰的故事》、《戀曲1980》、《你的樣子》更是成為了教育之中的優秀作品，隻要教育越高，羅大佑的含金量就一直會提升。而任何一個人隻需有上述中的一首，就可以在中國音樂上青史留名。可羅大佑足足全包。
從羅大佑的精神上講，相比于當下已經有點崩盤的華語音樂，尤其是周傑倫等人，他們的音樂目标逐漸從品質上轉移為利潤上，而羅大佑的新作品依舊保持着當年的嚴肅态度，即使他的作品也無人關注，沒有任何的熱搜。但是當年《之乎者也》的石破天驚，同樣是如此。這種堅持和以音樂為目的的精神，是非常難得。因為像周傑倫這種，當收入較大的時候，會很容易迷失自己。
1：為什麼羅大佑是華語流行音樂的開端？因為：從羅大佑開始華語流行音樂有了自己的生命，告别了舶來品
華語音樂，這是一個大家認為非常古老的名字，但實際上他的誕生不過40多年。在華語音樂編年史之中，真正誕生了流行音樂，并且在當下還具有較高的傳播度，和音樂美感的最早作品就是——羅大佑《之乎者也》。
早在羅大佑之前，其實整個華語音樂都是屬于一個：附庸狀态。内地的音樂主流是戲曲，尤其是黃梅戲。而港台的音樂主流是歐美的翻版演唱。在羅大佑這裡才誕生了對于披頭士這種樂隊形式的組建，直到這個時候羅大佑、李宗盛等人，和譚詠麟等人才開始學習披頭士，為未來打出來自身的音樂方向。而在譚詠麟、羅大佑、李宗盛這批人之中，羅大佑是那個推動音樂進步的人。
1982年，羅大佑發表了第一張專輯《之乎者也》，收錄了後來統領中國音樂記憶的最強歌曲——《童年》，收錄了代表家國情懷的《鹿港小鎮》、收錄了華語經典愛情巅峰的《戀曲1980》，收錄了台灣鄉愁的《鄉愁四韻》、收錄了未來所有人回憶都會哼唱的《光陰的故事》，以及收錄了第一次華語音樂批判檢討思潮的《之乎者也》。
這一張專輯，真正的做到：華語音樂有自己的披頭士。從羅大佑這一張《之乎者也》開始，華語音樂終于是擺脫了歐美音樂的附庸地位，開始誕生了華語音樂自己的産物。這種産物主要集中在思想上、人文價值上。很難想象一張專輯之中，竟然又這麼多優秀作品，尤其是《童年》、《鹿港小鎮》、《之乎者也》、《光陰的故事》四首歌，在2024年足足過了去42年之久，依舊經典，依舊動聽。
羅大佑的意義在于：華語音樂開始獨立，開始具有了一套完整的工業鍊和一套完美的精神體系。我們開始去思考華語大衆喜歡的音樂，而不是單純的将歐美音樂奉為圭臬，讓聽不懂成為一種時髦。羅大佑讓音樂進入了市井之中，将音樂人的視角從商業屬性上拉回到最簡單的音樂感動之中。
這一個轉變，讓華語音樂完成了從0到1的突破。精神的建設才是文化的根本，而羅大佑就是流行音樂的根，在他之前華語音樂并沒有一個可以稱之為華語的文化歸宿和精神家園，但是在羅大佑之後，在《童年》、在《光陰的故事》、在《鹿港小鎮》、《在之乎者也》之後，所有人都可自豪的說出這一句：這是華語音樂。
2：羅大佑對于新人的幫助：2000年R&B教父陶喆在北京被觀衆轟下台、羅大佑力保；
羅大佑最值得令人欽佩的一點就是：羅大佑在音樂之中呼應關愛青年，給與幫助并不是做做樣子，在現實之中羅大佑貫徹了他的音樂理想——關懷青年。在羅大佑幫助過的人之中，R&B教父陶喆算是非常特殊的一位。
了解過陶喆的人應該知道：陶喆是一位早期沒有任何名氣的頂級歌手。1993年陶喆就開始做音樂，但知道1997年才出道，2000年才第一次進入内地。一直到2007年依靠蔡依林的《今天你要嫁給我》才完成了第一次現象級的公布，但實際上陶喆的音樂天賦，是最接近羅大佑的一人。
在陶喆生涯之中，最重要的一次演出就是：2000年，羅大佑邀請陶喆參加他的演唱會。那一場所有的觀衆都是為了羅大佑而來，但是羅大佑做了如下事情：
1：在演唱《童年》時，羅大佑将舞台交給了陶喆。陶喆那經典的怪叫，和R&B的音準飄忽演唱方式，讓所有人抗拒。甚至于陶喆将《童年》改編為了R&B和搖滾的結合版。遭到觀衆抵制。
2：在《童年》之後，羅大佑讓陶喆獨唱了一首《愛很簡單》，這怪異的曲風，讓現場觀衆發出了大量噓聲，有人大喊：讓陶喆下去。
3：結束之後，陶喆備受打擊，羅大佑寫了一封信給陶喆，鼓勵他繼續堅持音樂。陶喆也在2003年迎來自己的生涯進步，最終在2007年以《今天你要嫁給我》獲得金曲獎。
而在2024年的當下，陶喆的R&B正式從羅大佑的手中接過了華語音樂大旗，R&B成為了新一代的流行音樂主流。而羅大佑似乎在2000年就意識到了24年後的未來，他幫助陶喆，給與青年關懷，讓青年成為了當年的他，而當年的他似乎完全沒有幫他。這就是羅大佑。
同時，陶喆也是一位非常願意提攜青年的歌手，他也願意給與青年人更多的關心和表揚，而這一切都是從羅大佑這裡開始。羅大佑擋住了很多音樂圈之中糟糕的東西。
綜上，羅大佑稱之為華語教父，實至名歸。