南都訊 記者陳紫嫣 4月27日，2024深圳設計周南山分會場的重點活動之一的“Fun社群公共藝術計劃——PLOT城市環廊”在僑城坊正式開幕。此次活動由深圳市僑城坊創意園文化發展有限公司主辦，并聯合中央美術學院中國公共藝術研究中心、中央美術學院公共藝術與空間設計工作室，旨在将藝術與社群生活有機融合，探索“社群營造”的新模式，借助藝術之力，充分激發社群潛力，為社群發展注入新的活力。
活動也得到了中共深圳市南山區委宣傳部、中國建設文化藝術協會、公共藝術專業委員會、中央美術學院城市設計學院、廣州美術學院建築藝術設計學院、澳門科技大學人文藝術學院、深圳市平面設計協會的大力支援。
探索社群營造新可能，打造城市公共藝術新地标
此次“Fun社群公共藝術計劃”在僑城坊園區内打造了600米的城市環廊、150米的城市會客桌以及7件公共藝術品等多個亮點項目。營造了一個融合藝術創意、功能設施和公衆互動的場域，開啟了一場關于藝術、關于社群、關于生活的深刻探索。
其中，“PLOT城市環廊”以“一線生活”為靈感，打造了一條長約600米的圓形點狀地貼環廊，巧妙地連接配接了僑城坊園區的各個角落。這條形似虛線的環廊宛如一條線索，引領着市民去探尋體驗那些日常生活中容易被忽視的精彩瞬間和美妙角落。
五組總長150米的城市會客桌穿插在城市環廊中，這些起伏有緻的會客桌也成為串聯30餘場精彩城市活動的核心線索，将藝術設計與社群生活場景完美融合，為市民打造了一個全齡友好的“城市客廳”。
此外，活動還邀請了七位藝術家結合僑城坊特殊的空間環境，因地制宜，進行公共藝術品創作。藝術家們以其獨特的藝術視角，為僑城坊的公共空間注入了鮮活的藝術氣息，也激發了大衆對于藝術、設計、社群、生命、自然等議題的思考。
“如果把此次的城市環廊比作一條項鍊，那麼我們聯合創作的七件作品，就仿佛是裝點在項鍊上的各色寶石。”中央美術學院城市設計學院副教授李震如此形象地描述。在他看來，這些作品的存在，将成為人們聚集的焦點和中心，催化出更多人與環境的巧妙融合，進一步激發社群的活力和創造力。
嘉賓共話社群營造，暢想城市發展未來藍圖
開幕當天，僑城坊還舉辦了主題為“僑城坊聊吧——藝術塑造社群生活輕松談”的漫談式學術研讨會。此次活動聚焦于探讨如何建構可持續發展的社群生态，吸引了衆多藝術家、學者、設計師、企業家及市民的參與。
社群共建、鄰裡交往、社會設計、明日城市、藝術共享、重塑附近、創意産業……為了豐富研讨内容，活動特别設定了多個引導詞供到場嘉賓選擇。嘉賓們可以根據自己的興趣和專長，選擇相應的話題進行深入闡述，同時，其他嘉賓也可針對同一議題發表自己的見解，展開熱烈讨論。這種自由的交流方式，極大地促進了與會者之間的思想碰撞和智慧共享，各種新穎的觀點和獨到的見解層出不窮，為社群的可持續發展描繪出了未來藍圖。
中央美術學院教授王中選擇的引導詞是“明日城市”，他指出，如今的城市更新不應再是局限于表面美化，而是應當真正觸及社群的核心和居民的實際需求後，由公衆共同參與營造。
王中進一步提到，如今的公共藝術需要重新定義。他認為，公共藝術的價值和意義已經轉變，不再是公共空間的藝術，而應是藝術的公共空間。藝術和設計僅是“藥引子”，人群的訴求才是核心。公共藝術需要植根于社群土壤，引導居民更多互動參與，促進文化的自然生長，進而提升空間的文化價值。
“本次活動是僑城坊在商業社群空間的公共藝術領域，進行的又一次的創新社會實踐。”深圳市僑城坊創意園文化發展有限公司負責人吳捷娜在交流中提到，僑城坊自建設以來堅持用美學理念打造園區。在後期的日常營運中，僑城坊也繼續沿用設計美學和公共服務的理念，不僅提供高價值的辦公空間，還不斷嘗試與藝術、運動、潮玩、餐飲等跨界融合，為園區居民提供豐富多彩的生活方式，實作共生共榮的社群生态。此次設計周期間更是大膽嘗試，在如此廣闊的場域中，進行産學研政商企的多元度融合。
中央美術學院城市設計學院副教授李震擔任本次活動的主持，李震教授不僅以其深厚的學術背景和豐富的實踐經驗為活動增色，還以其幽默風趣的主持風格為整個研讨會營造了一種輕松愉悅的氛圍。
公共藝術計劃同步啟動，打造共創共享的藝術社群
開幕當日，“一起來枱枱”公共藝術系列活動也同步啟動。據悉，4月27日至6月30日期間，僑城坊将邀請多家社群，開展包括彩繪、塗鴉、插花、手工、攝影在内的30餘場市民可參與的主題活動。旨在通過豐富多彩的主題活動和藝術演出，打造一塊色彩斑斓的城市畫布，讓市民共創、共享生機盎然的藝術社群。
“坊裡花桌”活動中，藝術家和市民們共同繪制手工花。參與者不僅可以用自己的手工作品換取一朵鮮花帶回家，還能在社群公共空間留下自己的藝術印記。
此外，在楊梅紅藝術教育老師的指導下，市民們還參與了城市會客桌的繪制，将生活中的點滴細節以藝術的形式呈現在桌面上。藝術家張一鳴在桌面上創作了精美的塗鴉，引人駐足觀賞；一位女生則畫出了她心愛的寵物兔子、鹦鹉、烏龜、倉鼠等，生動可愛；還有一名學生，将他每天都能看見的鹵味店招牌畫在了桌面上，充滿了生活氣息。這些作品不僅留在了公共空間中，更成為市民們共同記憶。
“植物敲染”活動則讓市民們感受到了大自然的色彩藝術。市民們以帆布包為畫布，以植物為顔料，通過反複拼湊與敲打，制作出獨屬于春天的浪漫。
由PICKLEHEAD開啟的匹克球球拍設計大賽的現場也熱鬧非凡。在插畫師大仁帶領下，市民們在他的原創IP“圪蛋”上發揮創意，設計出獨一無二的匹克球球拍。
當晚，Personal Issue品牌舉辦的黑膠派對将整個活動的氣氛推向了高潮。市民們在音樂的節奏中釋放情緒，沉浸在藝術與社群共融的美好氛圍中。
僑城坊還将聯合vivo開展手機攝影課堂，在專業老師的指導下，市民們在園區遊逛藝術作品的同時，還能學會如何用手機捕捉藝術、生活中的細節之美。
設計并非隻是藝術家或專業人士的專屬，每一位市民都是城市設計以及社群營造的參與者和創造者。僑城坊此次的實踐，為我們呈現了一種以公衆為核心，以藝術生活為導向的城市設計與社群營造模式。通過多樣化的活動策劃，有效地将藝術設計與市民的日常生活緊密結合，使得更多人能夠直覺地接觸到并參與設計，體驗設計的魅力和共創共享的樂趣。這不僅增強了市民們對城市的歸屬感和自豪感，也為城市設計領域注入了更多元、更貼近生活的創新思維。