看了一眼對這部電影的莊嚴癡迷的評論，發現人們特别喜歡它，不喜歡它的人特别不喜歡它，非常極端。
August Love的英文名稱是"August Rush"。這個名字本來就是電影《流浪的音樂家》給小英雄的藝術名字，國内譯成了《八月之謎》，真的有點奇怪，這個莫名其妙的片名很容易讓人錯過這部好電影。
這部電影的情節被很多人無緣無故質疑和批評，巧合太多，情節狗血，人物設定誇張。這部電影有兩條線索，一個是孤兒院的大英雄奧古斯特·拉什尋找父母的故事。
奧古斯特出生在孤兒院，長大到11歲，他一直不願意被收養并離開孤兒院，他确信他的父母一定在世界某個地方等着他。
是以他拒絕離開孤兒院，他擔心他離開孤兒院後，父母再也找不到他了。後來他聽到心中音樂的呼喚，踏上了尋找父母的漫長旅程。
在途中，他表現出了非凡的音樂天賦。他周圍的任何聲音，他都可以将這些聲音變成迷人的音樂。在尋找父母的過程中，奧古斯特得到了善意的社會工作者、父親和黑人小女孩的幫助，他被别有用心的流浪音樂家利用，最終去了朱麗葉的音樂學院，在那裡他接受了優秀的音樂訓練。在電影的最後，奧古斯特創作了他的第一部狂想曲，并在紐約的華盛頓廣場演出。
另一個線索是奧古斯特的父母。我父親是一個叫路易斯的搖滾樂隊的主唱，他擅長彈吉他。她的母親萊拉（Leila）是交響樂團的大提琴手，也是朱麗葉音樂學院的高素質學生。在長達一個月的混亂之夜，兩人在紐約華盛頓廣場相遇，愛上了流浪音樂家的音樂，度過了一個浪漫的夜晚。
第二天早上，萊拉被她專橫的父親帶走，繼續她的下一場音樂會之旅。路易等不及夫妻，失望地離開了，想念萊拉。萊拉在雪地裡悲傷地等待着她的夫妻，發現她懷孕了。幾個月後，萊拉卷入了一場車禍，她相信了父親的話，孩子在車禍中流産了。萊拉不認為，因為害怕阻礙她的演藝道路，她忠誠的父親把孩子送到了孤兒院。
兩對戀人分開後，再也無法從事音樂了。萊拉成為一名家庭教師，而路易斯則成為一名投資經紀人。十一年後，仿佛有一個電話，兩人回到紐約，繼續演奏和唱歌。最後，萊拉和路易斯被八月的狂想曲所吸引，一家三口團聚。
去掉劇情的各種吐槽，《八月之謎》最值得稱道的方面就是對音樂的演繹。對于熱愛音樂的觀衆來說，這部電影絕對是一場音樂盛宴。影片對音樂本質的了解和诠釋已經達到了相當的高度。
路易斯是喬納森電影中的愛爾蘭搖滾歌手。米。邁耶斯扮演。喬納森本人就是一個惡魔，有着奇怪的中性美和愛爾蘭神經質。他于1998年在Velvet Gold和2005年的Elvis Presley中扮演搖滾明星Brian。除了當演員，我還是歌手和音樂家。
這部電影以路易斯醉人的北上歌聲，歇斯底裡的尖叫和瘋狂的舞蹈開始，表達了搖滾樂的迷人感覺和氣質。
同時，相機切換到古典音樂場景。大提琴家萊拉閃耀，凱利。羅素扮演了這個角色。凱利有一種非常高尚的知性美，在大提琴上搖晃的感覺，就像古典音樂本身一樣。
這一幕搖滾樂和古典音樂不斷切換，兩種截然不同的感覺展現出來，沒有和諧感。路易和萊拉的相遇，相識并墜入愛河，意味着搖滾樂和古典音樂的結合将産生輝煌而驚人的結果。路易和萊拉短暫的重逢意味着靈感的碰撞。然後，帶着一夜的激情，兩人生下了奧古斯特，他有着非凡的天賦。
奧古斯特由著名的童星弗雷迪·哈默（Freddy Hammer）飾演，他是百年一遇的音樂天才。孤兒院沒有音樂教育，也沒有接觸樂器。
但在他心目中，音樂最真實的地方在于"音樂無處不在，你隻是聽。"當奧古斯特流浪時，他被一個黑人男孩手中的吉他所吸引，并跟随他來到一個劇院，那裡有一群流浪兒童。第二天早上，當燦爛的陽光照進影院天窗時，八月感受到了早晨美麗清新的氣氛，開始和姬一起玩，沒有老師。
這是影片中非常精彩的一幕，更别說音樂有多美妙，這真的是音樂最真實的造型。沒有裝飾，沒有技巧，沒有形式，沒有流派，是事物自然流動的核心，是那些能打動你，你想喊出來，唱出來，手舞。
影片結尾，是影片的高潮。奧古斯特親自執導了自己的《狂想曲》。這首歌彙集了才華橫溢的男孩心中所有美麗的聲音。由黑人小女孩的天堂般的歌聲，你平時讨厭的噪音，混亂的喇叭聲，引擎的聲音，咒罵，動物的哭聲，抱怨，衣服的摩擦......所有這些聲音，在男孩的腦海中，都是一首宏大交響樂不可或缺的一部分。
音樂無處不在，但你不能敞開心扉去聽。傳說古代部落的祭司可以與天地交流，可以唱歌跳舞，音樂古色古香，引人入勝，是大自然的呼喚。
老音樂來自内心，你聽着，然後你心裡有一種強烈的感覺，最後你想表達它，那就是音樂。炫耀技巧，專注于形式，曲調無聊，更多的藝術評論和贊美，是音樂嗎？
音樂，應該能讓你哭泣、表達、安慰你的心，能夠激起心中最深的弦。
在《八月之謎》中，導演對音樂的演繹是如此動人。這是因為我們已經在這裡呆了很長時間，我們不知道音樂應該是什麼。