關于瓷器修複的方案
160×210cm
布面油畫
2017年
語言與精神
2011年7月，中國油畫院課題組正式成立，時間為三年，我的課題名稱是《中國現實主義油畫的當代發展》，這個課題是我通過對幾十年來中國油畫的基本狀況的了解結合自身的藝術傾向而制訂的，為配合完善這一主課題，我分别劃分為三個分課題分為三年去完成。
第一年為造型與品格。項目的主要内容是在油畫造型基礎範圍内進行廣泛的深入研究，在東方和西方多元造型體系中尋求造型的基本規律及造型的品格；第二年的計劃是油畫與情感，在油畫造型的基本規律的範圍内探索歐洲傳統油畫與中國黃河文明深層融合研究；第三年的課題為語言與精神，具體地說就是根據個人的氣質和愛好，選擇表現符合表現個人情感的形式建立個性化的油畫語言進行油畫創作，并在油畫創作中滲透出具有中國人的氣息和品味。
夜窗
148×100cm
水彩、炭筆、色粉等
2017年
2011年課題研修計劃啟動後到2013年間，我畫了一批紙上作品，如《工長劉旺》《夢》《厚土》《往事》等，這些作品是我在這個階段對造型了解的展現，使用了水粉顔料、炭筆、粉筆等材料，略帶色彩。在有色的基質上用彩色的繪畫材料畫出形象，歐洲文藝複興時期的素描大多是這種方式，多種材料的運用不同于鉛筆的一筆一劃的塗抹，增加了畫面更多的可能性和創作意識，能夠盡快捕捉感覺，但無論何種技法材料，重點還是造型，旨在準确地解決形體在空間中的變化，認識各形體之間的穿插連接配接。形體有可視的自然屬性和隐性的抽象屬性，一幅作品如果隻是沉溺于自然中抄襲模拟表象，就會瑣碎，與照片無異，一味追求抽象歸納就會使畫面概念枯燥，是以在寫實繪畫中既要重視感受也要認識具象造型中所包含的抽象因素。
無風的下午
148×100cm
木闆裱布、水彩、水粉、色粉、炭筆
2020年
油畫來源于西方，中國油畫要想有更大的進展必須更深入地研究西方繪畫的曆史傳統，研究其中的理學成分和人文主義精神，寫實油畫的魅力就在于運用油畫本體語言展現造型，是畫家用來表達感受的複合體，一幅寫實的油畫作品如果失去了油畫語言和造型就隻剩下描摹性了，其價值等同于一幅照片，這也是寫實油畫不同于照片的根本所在。格物緻知，研究繪畫本體的規律對我自己的繪畫隻能是一種提升，藉以表現中國社會變革中積極的因素。我認為無論橫向還是縱向，現階段的中國都處于曆史上文化發展最好的機遇。現實主義油畫因其自身的特點加上幾十年在中國的良好發展積累，理應成為反映當今時代面貌和主流意識形态最佳的藝術形式。
藏族青年
80×60cm
布面油畫
2023年
近年來，我一直堅持現實主義繪畫創作方式并常年寫生，在課題研究後半程，也即是“語言與精神”階段，我創作了一批作品，如《夜窗》《修路工》《英雄歸去—送别山東峨莊抗戰老戰士肖聖銀》《關于瓷器修複的研究》等，連續參加了如 《吾土吾民》作品展 （2015年山東美術館 ）、《中國精神——第四屆中國油畫進京展》（2018年中國美術館）等多個國内大型展覽，并分别在2017年3月、2018年1月在中國美術館和嶺南美術館舉辦《循常》《直覺與初心》兩次個人展覽，展現了我近期的主要作品和創作脈絡。與課題組前期相比，後半程的研究更注重畫面藝術性的提升，側重畫面構成和畫面情緒的表達，曾經沉湎于細節的刻畫在這裡不是目的而是成為了表現主題的因素，因而以更大的視角和情懷去關注轉型中的中國社會和中國文化。
塔吉克學生速寫
60×50cm
布面油畫
2018年
生活是創作的源泉，我本人也喜歡在生活中寫生創作，因為生活可以激發更多的創作靈感，給作品帶來更多的生氣，進而避免僵化與蒼白。寫實不僅描繪生活各層面的人物，還有大量的風景，風景寫生對一個畫家的藝術發展起着極大的促進作用，它可以直接鍛煉畫家的構圖和色彩分析的能力。
（文/孫文剛）
依祖拉速寫
布面油畫
60×50cm
2018年
文剛在生活的源頭上，認真研究自然，通過這一時期的實踐，通過觀察自然體驗現實，“明物像之源”，在自然與生活裡擭取挖掘，在寫生中體會，重視對造型、色彩、語言等基本繪畫原理的研究與操練，注重人物形象的塑造和情緒的把控，以再現的方式承載精神内涵，感形寫神，狀物達意。通過真誠的觀察與體驗，真切忘我的投入，對油畫藝術的法度和表現特質有了更為深切的認識和了解，自身的才華、素日累積的經驗得到更好的釋放。
（文/楊飛雲，《含道映物 循常求真》節選）
LUCIA像
40×50cm
布面油畫
2018年
我不知道文剛弟怎麼一來，就在風景畫上順了手了，我猜他也未必了然：未必自知的狀态，其實就是畫畫的好狀态，因下筆之際，順了自己的天性，引發了原屬自己的才情。
（文/陳丹青，《孫文剛印象》節選）
碛口老李
80×60cm
布面油畫
2021年
他具備很好的藝術感覺力，他的素真、厚重不是學來的，是天成的性涵，很自然，很随性，在藝術上也是如此，這是很難得的品味。
（文/蘇高禮，《喜歡孫文剛的土味油畫》節選）
碛口青年
50×40cm
布面油畫
2022年
孫文剛是一個本色畫家，一個不忘初心的藝術家。在今天，隻有具備這樣氣質的藝術家，才能讓我們長久地感動。
（文/楊小彥，《本色——孫文剛的初心》節選）
孫文剛作品欣賞
畫室系列之一
120×90cm
布面油畫
2023年
畫室系列之二
120×90cm
布面油畫
2023年
尕藏卓瑪
50×40cm
布面油畫
2023年
關西漢子
80×60cm
布面油畫
2023年
千年漢柏
80×60cm
布面油畫
2018年
三月好雨
60×80cm
布面油畫
2018年
沱江老城鳳凰
60×60cm
布面油畫
2018年
小清河
60×80cm
布面油畫
2021年
成都三道堰
60×80cm
布面油畫
2021年
盧安河畔的莫雷
40×50cm
水彩、色粉
2021年
待航
60×80cm
布面油畫
2022年
木漁船
40×50cm
布面油畫
2022年
秋林暖陽
60×80cm
布面油畫
2022年
銀杏樹
80×80cm
布面油畫
2022年
河床
120×80cm
布面油畫
2023年
江南水巷之二
60×80cm
布面油畫
2023年
青山關遺迹
80×80cm
布面油畫
2023年
橋頭的轉經閣
60×80cm
布面油畫
2023年
（來源：020藝術觀察）
畫家簡介
孫文剛，中國藝術研究院油畫院畫家，碩士、博士研究所學生導師，國家一級美術師，中國美術家協會會員。
出版：
《中國油畫院--孫文剛》
《中國油畫院十周年孫文剛》
《中國油畫院課題組畫家作品集孫文剛》
《中國藝術研究院中青年藝術家孫文剛作品集》
《嶺南畫院孫文剛》