在閱讀此文之前，麻煩您點選一下“關注”，既友善您進行讨論和分享，又能給您帶來更多的參與感，感謝您的支援。
文 | 豆萊說
編輯 | 豆萊說
序
《紅樓夢》絕對算的上是我們中國文學史上的一次藝術巅峰之作了。
作為和《三國演義》、《水浒傳》、《西遊記》并稱的四大名著之一。
《紅樓夢》一直都在文學界和曆史界有着極高的聲譽。
因為其涵蓋的内容過于龐雜詳細，甚至一度被人們視作是文學價值最高的中國小說長篇巨著，藝術價值遠超其他三部作品。
是以，在經典作品紛紛影視化的年代，《紅樓夢》自然的成為了觀衆們呼聲最高的那部作品。
不過，盡管《紅樓夢》本身有着極好的底子，但它那精妙的劇本構造和詳盡的物品細節反而讓《紅樓夢》這一IP的影視化難于登天。
首先，如何刻畫人物性格等等問題就足以難倒大部分導演了。
《紅樓夢》裡面的人物繁多而不失特色，關系錯綜複雜又不會失了個人的特點。
就像晴雯，一個長相水靈又心靈手巧的下人丫鬟，她相貌讨人喜歡，一手針線活又耍的是爐火純青無人能及，是以就連賈母也是非常看重她。
但是，晴雯卻最終敗在了自己的性格之上。
不同于不滿都要拐個八百裡彎才表達出來的林黛玉，晴雯性格直爽，見不得扭扭捏捏，直來直往但又能說會辯。
要是放在現在晴雯高低是個讨人喜歡的辣妹子标杆，但在那個年代，一個丫鬟如此行事張揚，最終結局自然好不到哪裡去。
自然的，“妖媚”，“狐媚”等一些不太順耳的詞語很快就成了她的印象标簽。
而這樣的後果就是被衆人嫌棄抵制，最後被趕出賈府，含淚離場。
晴雯的一生是複雜的，她不僅性格複雜，經曆上也很複雜。
是以盡管晴雯并不是主要角色，但是熒幕上能夠被觀衆認可的晴雯卻是少之又少。
一版就是楊幂在新版《紅樓夢》裡飾演的角色了。
而另一版，被觀衆更加欣賞的一版，可能還得是87版安雯飾演的《紅樓夢》。
事實上，這兩版的差距确實是肉眼可見。
雖然是同樣的“晴雯”但呈現的效果卻是天差地别。
考慮到《紅樓夢》這一作品是曹雪芹耗盡一生的嘔心瀝血之作。
想要完美的複現一場還原的“紅樓夢”，這本身就對創作者的文學知識和拍攝水準提出了極高的要求。
是以，這兩版的到底有什麼差別？我們就拿晴雯當例子來看看吧。
制作水準的差距
盡管楊幂飾演的晴雯一直都是被衆人吐槽的 “黑曆史”。
但說句公道話，劇本上的差距其實也是楊幂輸給安雯的重要原因之一。
兩版劇版的《紅樓夢》是怎麼誕生的呢？
87版的《紅樓夢》誕生于一次勝利。
時間來到1978年，彼時的日本拍攝了一版《西遊記》。
這部劇掀起了不小的反響，在英國澳洲等地都頗有水花。
但是，日本版的《西遊記》和他們的日式作品一樣，魔改删減加劇情，我們當然不能讓這種糟蹋經典的行為放縱下去。
于是，央視讓楊潔導演拍一部中國人自己的《西遊記》。
楊潔導演也是不負衆望，在現行《除妖烏雞國》播出以後，在國際範圍内同樣掀起了巨大的波浪，不僅群眾喜聞樂見，在國際上也是享譽連連。
在這樣的勝利之下，我們也決定将《紅樓夢》影視化。
于是，87版的《紅樓夢》正式開機了。
為了盡可能的還原這部作品，劇組成員盡心盡力，甚至不惜用一個月的時間去拍攝一集。
反複斟酌劇本--這是代表了中國的作品，這是中國人自己的财富。
是以在這樣氛圍下誕生的87版《紅樓夢》可以說是盡善盡美，每一個細節都被考慮了進來。
反觀新版的《紅樓夢》，可以說是雷聲大雨點小的典型例子了。
從2002年開始，《紅樓夢》的重拍可以說是萬衆矚目，舉國上下都相當重視這一次的拍攝，甚至在選角之上都是鬧的沸沸揚揚。
然而在播出之後，有的卻媒體悄悄透露，由于新版《紅樓夢》對于幕後演員來說都是一塊誘人的大餅，是以其中的選角挑選，自然也被人暗中操作着的。
盡管一開始新紅樓打着萬衆選角的噱頭拉攏群眾，但最後被人爆出票選結果和正式演員完全截然不同，這着實是讓大家震驚。
接着後面又是林黛玉選角出了問題，鬧着鬧着，鬧到最後連導演也出了問題。
這樣混亂的籌備，自然無法和老版齊心協力共創輝煌的團隊相提并論。
最終導緻的粗糙拍攝也是全部回報到了新版的最終效果之上。
且看楊幂這一幕撕扇子的情節，一個字就是亂。
本來是用來刻畫晴雯活潑機靈最好的場景之一，但是新版紅樓的視角卻不知所謂，這裡晃晃那裡換換，楊幂的臉都看不清就一閃而過了，讓人摸不着頭腦。
導演留下的畫面也是混亂和令人無語，全程隻有楊幂近似憨傻的狂笑和癫狂的亂撕。
反觀起起安雯的畫面，幹淨整潔，機靈乖巧的女孩形象躍然螢幕之上。
不過雖然導演有很大的鍋，但楊幂的表現也是不盡人意。
晴雯可不是呆萌蠢蠢的姑娘，雖然她比不上賈府那幾位姑娘的心機，但是也是聰明乖巧的，楊幂卻演的模式化了，她把仙劍那一套搬過來，複刻重制，再播放。
也許在仙劍之中這樣的小姑娘很是乖巧，但紅樓真的相當不合适。
是以，二者的差距在主基調上就徹底不同了。
但演員問題我們也不能忽視。
不同的表現力
楊幂在新版紅樓的表現可以說是她徹底的“黑點”。
在紅樓宣傳期間，楊幂不僅不了解角色，甚至還不了解判詞，這一黑點可以說是讓她的黑子徹底抓住了把柄。
僅僅幾十個字的判詞，楊幂讀的磕磕絆絆，甚至一些字還要别人提醒，這可不是什麼普通的句子，這是囊括了角色一生性格的句子。
甚至可以說，沒讀判詞，肯定就不了解這個角色。
這樣的了解程度，怎麼可能指望飾演好晴雯這個複雜的角色呢？
再加上楊幂此前的紮戲問題，不僅僅被一個導演吐槽的緻命黑點，種種因素之下，表現的不盡人意可以說是一點也不意外。
反觀安雯，不僅對自己飾演的角色吃懂讀透，還帶入了自己的思考。
一個簡單的撕扇子情節，安雯都是認認真真仔仔細細的琢磨，徹底了解了晴雯的處事規律做出的表演，真正做到了表演不是表演。
是以你要說撕扇子那裡的表現力差距全是導演的鍋嗎？我覺得也不全然吧。
認不認真是看的出來的，專不專心是表現的一幹二淨的，楊幂演戲并不差勁，但在紅樓裡确實是不上心，不仔細，是以才會有這麼大的差距。
在我看來，或許新版紅樓徹底就是一個錯誤，導演不認真也不在乎，被推着趕鴨子上架了就随便搞搞。
演員們也是無所謂的态度，不是林黛玉就不演，不是主要角色就不下功夫。
這樣的班子，想要複刻難度最高的四大名著，這可真是癡人說夢不知所謂了。
還是老版紅樓，才能更得民心。
結言：
《紅樓夢》這樣的IP想要完美呈現确實太難太難了。
不僅要導演好，演員也要好，畢竟這是一個家族的一生，也是一個時代的一生。
《紅樓夢》的重新影視化，還是困難重重。