《繁花》的首映禮在上海和平飯店舉辦，這本就是個大手筆。想想看，一部電視劇，能在這麼豪華的地方開首映禮，這在業内都是少見的。這不僅顯示了制作方的信心，而且也彰顯了對王家衛這個大導演的信任。但别忘了，高期待往往伴随着高風險。首映禮雖然排場十足，吸引了無數眼球，可這也就像是炒作的泡沫，一旦劇集本身不行，這泡沫就會瞬間破裂。而根據開播後的回報來看，這個泡沫似乎真的要破了。《繁花》開播差評如潮！調色陰暗劇情拖沓油膩，胡歌難救王家衛。
說到鵝廠，他們真是下了血本。《繁花》的廣告植入，創下了紀錄，可見鵝廠對這部劇的重視程度。但是，話說回來，再多的廣告投入也救不了糟糕的内容。收視率一開始确實不錯，畢竟大家都對王家衛的電視劇處女作充滿好奇，但好奇歸好奇，劇集本身如果不行，觀衆的耐心也是有限的。收視率的數字遊戲隻能說明它一開始受歡迎，但不能保證它能持續受歡迎。事實上，随着劇情的深入，觀衆的吐槽聲開始超過了收視率的高漲。
最讓人受不了的就是《繁花》的節奏問題了。電影導演轉做電視劇，這本身就是個挑戰，但王家衛似乎沒能很好地适應。觀衆一緻吐槽劇情拖沓、雜亂無章，完全看不下去。這不是藝術，這簡直是折磨人。好萊塢有句話：“時間就是金錢”，但看《繁花》，你會感覺時間像是被浪費了。劇情拖沓不僅浪費了觀衆的時間，也浪費了那些優秀演員的才華。這樣的節奏，對于期待精彩劇情的觀衆來說，無疑是個巨大的打擊。
說到《繁花》的時代背景，這可真是個大問題。劇情設定在90年代的上海，按理說應該現代化一些。可偏偏劇中的風格，卻讓人感覺回到了民國時代。這不就是自相沖突嗎？觀衆看劇是為了享受故事，而不是來猜這是哪個年代的謎。這種錯亂的背景設定，對于追求故事代入感的觀衆來說，無疑是個巨大的挑戰。大陸觀衆普遍喜歡貼近生活的劇情，這種風格上的不貼合，顯然是制作團隊對觀衆口味估計失誤了。
《繁花》的另一個大問題就是畫面過暗。這劇想表達的是什麼？黑暗中的藝術？但對于普通觀衆來說，這樣的畫面隻會讓人覺得累。一個好的電視劇，應該是讓觀衆輕松觀看的，而不是讓人費勁眼力。再加上那些時快時慢的鏡頭，整個觀看體驗就像是坐過山車一樣。電影質感固然重要，但如果犧牲了觀衆的舒适度，那這種質感又有什麼用呢？這簡直就是在玩弄觀衆的耐心。
說到《繁花》的劇情，那真是飄得能上天。現代觀衆喜歡的是腳踏實地的故事，但這劇偏偏給人一種飄飄然的感覺。神神叨叨的，看了半天也不知道講的是什麼。近年來，像《人世間》、《漫長的季節》這樣的現實主義劇集大受歡迎，原因就在于它們貼近生活，容易引起共鳴。而《繁花》這種偏離現實、飄浮不定的劇情，顯然是沒能抓住觀衆的心。好劇情不是靠空洞的留白來湊的，而是需要實實在在的故事和情感。
在《繁花》裡，每個角色的出場都像是在演戲。要麼仰拍要麼俯拍，一會虛一會實的，看得觀衆頭都大了。這樣的拍攝手法，讓人覺得太過造作，一點也不自然。觀衆喜歡的是那些能讓他們感同身受的角色，而不是像在看一場沒有靈魂的戲劇表演。這種刻意的誇張，不僅沒能增加劇集的吸引力，反而讓人感覺離角色越來越遠。這就像是在看一個個木偶在表演，缺乏了那種打動人心的真實感。
《繁花》的畫面質感雖然不錯，但沒有好的劇情支撐，這些都白搭。觀衆看電視劇是為了故事，如果連故事都講不清楚，再好的畫面也是徒勞。這就像是一個外表光鮮的空殼，裡面卻空無一物。沒有核心的故事線，讓整部劇顯得支離破碎，觀衆根本無法投入其中。這不是藝術，這簡直就是在浪費觀衆的時間和感情。一個好的電視劇，應該是故事驅動的，而不是僅靠畫面來吸引人。
胡歌作為電視界的“頂流男神”，在《繁花》中的表現雖然不錯，但單憑他一個人的努力顯然是救不了這部劇的。一個人的演技再好，也抵不過糟糕的劇情和制作。觀衆對胡歌的期待很高，但是即便是他，也難以挽回《繁花》的頹勢。這不僅僅是胡歌的問題，更是整個制作團隊需要反思的地方。一部劇的成功，不隻靠一個明星的光環，更需要的是紮實的劇情和精良的制作。《繁花》在這些方面顯然做得不夠好。