向華強75歲生日，還原一個簡單的龍五先生
1948年12月16日，香港電影大亨向華強出生在廣東，昨日向太為他搞了一個驚喜的生日派對，慶祝他75歲生日。
慶生視訊中的向華強雖然75歲，但看起來氣色非常好，仍然一副很年輕的模樣。
而我們今天要說的向華強，沒有那麼多網絡傳言加諸給他的身份，是一個香港電影黃金時期的電影人，也是《賭神》裡那個不苟言笑的經典角色龍五。
坦白說，身處在現今的網路環境和觀影氛圍中，多數影迷已經很難了解到一個真正的向華強了。
要麼被敬畏他的人神聖化，稱他是香港電影的教父人物；要麼被厭惡他的人妖魔化，說他是黑幫背景的流氓大亨，總之沒人将他當作一個正常電影人看待。
加上太太強勢非常的公關手段，以及兒子莫名其妙的熱搜瑣事，向生本就撲朔離迷的公衆形象更加跳進黃河洗不清了。我要說的是——這個男人沒那麼複雜。
作為相對專業的港片影迷，我們想要真正認識并了解向華強這個人物，第一步要做的就是拆分——
和他的父親向前拆分，和他的哥哥向華炎拆分，和他的弟弟向華勝拆分，和他的妻子陳岚拆分，也和他的兒子向佐拆分。
形象拆分過後，第二步做的就是組合類比，和鄧光榮對比、和柯俊雄對比、和王羽對比、和陳惠敏對比、和陳慎芝對比……
一頓拆分組合下來，可以給向華強在香港影壇的角色人設做一個重新定義：一個打星出身、江湖背景深厚的電影制作人。
向華強的父親向前，為國民黨少将，三合會成員，新義安創始人。家中十三兄弟中，向華炎為長子，向華波排行第七，向華強排行第十，向華勝排行十二。
其中，向華炎和向華波繼承了父親的家族産業和江湖地位，而向華強和向華勝兩兄弟則主要從事電影工作。
在魯豫訪談中，向華強曾說原生家庭的江湖背景，給年輕的他造成了困擾和負擔。但不可否認的是，這份背景也給他帶來諸多便利，幫他去做常人做不到的事情。
70年代初，二十出頭的向華強以打星姿态進入香港影壇，參演《猛漢》《老虎煞星》《猛虎鬥狂龍》《龍湖地頭蛇》等多部動作猛片，開啟了自己的演藝生涯。
與此同時，弟弟向華勝也在台灣出道，第一部演出電影為《虎拳鐵掌》。從這些片名可以看出，這兩兄弟生怕别人不知道自己又虎又猛。
當然，彼時的向氏兄弟本就正處于當打之年。外表陽剛威猛的華強自不必說，就連文質彬彬的華勝，置身街頭巷戰，同樣也能以一勝多。
幾年前，陳惠敏在訪談中透露，向華勝和鄧光榮都是街頭打鬥的猛人，實戰能力十分強悍。想必向華強的身手，一定不會比弟弟差太多。
話說回來，到了70年代中期，台灣電影迎來發展，向華強猛龍過江，繼續主打動作片，與王羽、柯俊雄、陳惠敏經常合作，結下深厚交情。
多年以後，向華強再回憶起那段武打歲月，卻總是露出痛苦面具，隻因他是真的不愛演戲，也不會演戲，他以為動作演員隻需要打就好了。
年輕的他哪裡知道，演戲如此困難，讓他演戲更是難上加難。
在他陷于表演折磨的同時，弟弟向華勝早就先一步浮沉商海，嘗試不同類型生意，掘得了人生的第一桶金。
1978年，向華勝自生意圈回歸電影界，成立了自己的制片公司，取名“永勝”，寄托了個人“永遠勝利”的野心。
公司成立後，永勝先後制作《梁山怪招》和《紮馬》兩部動作片，前者由向華強監制，後者由丁佩監制，兩部主角皆由向華強擔任。
向華勝之是以選擇兄弟搭檔，一來是為了捧紅哥哥，二來也是自己人信得過，且物美價廉。萬一票房大賣，兩兄弟就可以直接起飛了。
隻可惜童話裡都是騙人的，《梁山怪招》和《紮馬》上映後雙雙撲街，向華勝賠得一幹二淨，向華強本就痛苦的面具更加哭笑不得了。
經此一敗，向華勝暫停電影業務，準備等待時機成熟再重出江湖，向華強也沒辦法，隻好老老實實當演員，繼續在銀幕前“強顔歡笑”。
1979年，向華強參演《黃埔軍魂》，出飾陸軍軍官學校校長，是以獲頒台灣“陸海空軍褒揚令”，這也成為他演員生涯的第一個高光時刻。
1984年，向華勝再次出征影壇，改組“永勝”，成立“永盛”。此時，華勝已經不再奢求永遠勝利，隻盼望永遠茂盛，創業作《大小不良》也成為日後永盛王國的起點。
值得強調的是，向華強此時仍在台灣發展，并沒有與弟弟共同創業，永盛隻是向華勝自己的公司。華強真正退居幕後，成立自己的電影公司，是兩年以後的事情了。
1986年，《英雄本色》大賣，在港台掀起巨浪。英雄片的崛起，給了很多江湖人物靈感，他們不僅與戲中角色情感共鳴，同時也認為這本是屬于他們的垂直領域。
在英雄主義當道、暴力美學橫行的背景下，鄧光榮重組大榮，成立影之傑，開拍《江湖龍虎鬥》；向華勝聯合麥當雄開拍《英雄好漢》，一邊的向華強也不甘寂寞。
1987年初，向華強和陳會毅等人創辦三和電影公司，籌拍英雄片《義本無言》，正式開始了自己的幕後制片生涯。
當時，陳會毅已憑借《省港旗兵》晉升炙手可熱的動作指導。在向氏邀請下，他拉着林威一起加盟，成為三和元老。
《義本無言》由向華強監制，陳會毅執導，林威、狄威、沈威主演。此外，向生還請來柯俊雄、周潤發、李修賢三大紅人助陣。
從本片起，向華強的電影班底逐漸成型，除了陳會毅和林威兩大愛将，何卓榮、鐘少雄、李炯楷等編導新人也加入了“向家班”。
後來，何卓榮執導了《天子門生》，李炯楷執導了《尖東雙虎》，鐘少雄執導了《四大家族之龍虎兄弟》，清一色都是黑道投資的江湖電影，由此可見三人成色。
話說回來，《義本無言》上映後，票房順利破千萬，打響了向華強獨立制片的第一炮。然而相比向華勝，他的成績就遜色太多。
同一時期，向華勝和麥當雄的《英雄好漢》，請到周潤發、萬梓良、劉德華、李修賢、柯俊雄、楊群、王小鳳、劉嘉玲，組成了“六王二後”的豪華陣容，風頭一時無兩。
《英雄好漢》上映後，斬獲1900萬票房，向華勝回收廢棄片段，剪輯補拍出前傳《江湖情》，豪取2100萬票房。兩集票房合計4000萬，成為當年票房收入最高的英雄片。
從《義本無言》和《英雄好漢》的擂台賽可以看出，向華強和向華勝雖為骨肉兄弟，共享顯赫的家族背景，但論起對電影制作的才華和靈敏度，二人根本不在一個段位。
《義本無言》後，向華強的三和影業繼續運作，拍攝了《魔高一丈》《赤膽情》《傲氣雄鷹》等片，幾部票房加起來才抵得上向華勝的一部《精裝追女仔》。
這樣的結果，并不值得奇怪。向華勝一向仰慕專業、重視人才，經常砸下重金，請岑建勳、麥當雄、王晶、黃炳耀等制作精英，幫自己打造最好的精品式電影。
而向華強的三和影業，更像是一個江湖兄弟組成的草台班子，盡管他同樣有實力請到周潤發、李修賢、劉德華這樣的當紅明星，但卻總是忽略幕後的創作力量。
是以，三和影業很難成為永盛、影之傑那樣生機勃勃的獨立制片公司，向華強繼續單幹下去，隻會和向華勝、鄧光榮等人的差距越來越大，淪為三流公司老闆。
這種情況下，向華強決定和向華勝合兵一處，兄弟二人共圖霸業。1989年，向華強正式加盟永盛電影公司，名震香江的“向氏兄弟”自此成團。
從《賭神》開始，幾乎每一部永盛電影的出品人都是向華強和向華勝，三和與永盛的logo也經常并排出現，成為90年代香港電影的票房保證。
在具體分工方面，向華勝更多擔任監制，深度參與王晶、黃炳耀等智囊團的創作過程，而向華強夫婦則更加傾向财務、投資、發行等行政工作。
《賭神》《賭俠》《逃學威龍》《雷洛傳》《與龍共舞》《鹿鼎記》《唐伯虎點秋香》《賭神2》等票房巨制，多數是在這種分工模式下誕生。
值得一提的是，曾經讨厭極了表演的向華強，在事業巅峰期竟重新找回了演員的自信，經常在自家公司的電影中客串角色，意外造就不少名場面。
1989年，向華強參演《至尊無上》，其西裝筆挺、霸氣英偉的形象令觀衆過目不忘。其後一系列的賭片中，他飾演的龍五更成為港片經典角色。
1992年，永盛出品《藍江傳之反飛組風雲》，向華強親自飾演探長藍江，甚至憑借拙劣的表演提名次年的金像獎影帝，是以還遭到了好友張國榮的“冷嘲熱諷”。
此前，徐克憑《最後勝利》提名金像男配，吳宇森借《勇闖天下》提名金馬男配，而向華強則靠《藍江傳》成為影史第一位提名影帝的電影公司老闆，認真離譜。
除了主演《藍江傳之反飛組風雲》，向華強還在《雷洛傳》和《廟街十二少》中客串藍江，該角色和龍五一樣，成為他演出生涯最深入人心的兩大經典形象。
話說回來，在向氏兄弟主導的永盛旗下，王晶、黃炳耀、蕭若元等肱骨之臣總攬全局，而陳嘉上、李力持等導演，則成為他們實作創作意圖的工具人。
周潤發、周星馳、李連傑、劉德華四大天王，張敏、邱淑貞兩大花旦，吳孟達、陳百祥等黃金配角，齊聚向氏麾下，共同締造了不可複制的票房神話。
1990-1994年，永盛電影的票房總收入連續五年過億，三次登頂冠軍，其驚人的商業表現不僅令業界咂舌，也助向氏成為香港影壇最後的票房霸主。
後來，向太每每提及當年勇，都聲稱自己捧紅多少巨星，未免有些言過其實。即便台前幕後所有主創的努力都可以歸于一人，也似乎小叔子更有資格擔當這份榮耀。
從諸多事實可以判斷，在最輝煌的永盛時代，向華勝才是那個最核心、最關鍵的締造者；而名聲更大的向華強夫婦，不能說其未建寸功，但也不宜喧賓奪主。
作為兄弟，華強、華勝可以不分你我；作為觀衆，我們應該抽絲剝繭、理清頭緒，明白誰是創作人誰是行政人，如此才能真正幫助我們讀懂作品，了解創作。
當然，向華強同樣也有屬于自己的掌門人時代，隻不過并非永盛時，而在中國星。
1994年，《賭神2》和《國産淩淩漆》過後，向氏兄弟在事業方向上出現了分歧，于是決定分家永盛——向華強夫婦另立永盛娛樂，向華勝則留守永盛電影。
分家後，向華勝為女友張敏拍攝了《95追女仔之绮夢》和《十兄弟》，票房大不如從前。不久，因膝蓋骨刺發作，華勝徹底離開香港和影壇，張敏跟随息影。
另一邊，向華強帶着拆分後的永盛娛樂二次創業，這次他的身邊沒有了算無遺珠的諸葛賢弟，隻有并肩作戰的妻子陳岚，黃金兄弟檔正式轉型成為夫妻龍鳳店。
此後，向華強仍然擔任出品人，陳岚負責行政監制事項，創作層面的監制、編劇、導演等職務，則全部下放到了王晶等電影人身上。
1996年，向華強收購星光電訊的影視及音樂子公司，包括星光唱片、星光娛樂和星光鐳射影碟，繼而成立控股公司“中國星集團”，中國星由此登上曆史舞台。
那段時期，周潤發去往好萊塢，周星馳已自立門戶，剛剛創業失敗的李連傑和劉德華，各占向華強的半壁江山，成為中國星的主力輸出。
中國星改組之初，向華強求賢若渴、廣邀精英，拍攝了《烈火戰車》《新上海灘》《黑俠》《西域雄獅》等無數佳作，撐起了蕭條破敗的香港電影。
1997年，麥當雄的息影之作《黑金》，便是由向華強投資拍攝；徐克的電影工作室，更是一度成為中國星早期最重要的制片工廠。
1999年，向華強招安杜琪峰，合組一百年電影公司。該公司和銀河映像、陳嘉上的尚品電影，都化為中國星集團的子公司。
并入中國星後，銀河映像拍攝了《暗戰》《孤男寡女》《鐘無豔》《大隻佬》《黑社會》《神探》等多部經典，成為港片最後的金字招牌。
在向華強的支援下，王晶的晶藝公司和最佳拍檔公司也産出了《龍在江湖》《賭俠大戰拉斯維加斯》《決戰紫禁之巅》等不少商業大片。
另一邊，由陳嘉上、林超賢、陳慶嘉組成的尚品電影，也拍攝了《江湖告急》《戀戰沖繩》《野獸之瞳》《絕世好Bar》《豪情》等佳作。
此外，作為爾冬升的創作大學營，無限映畫與嘉禾合拍《色情男女》《槍王》後，也和中國星聯手制作了《忘不了》《絕世好賓》等名片。
2006年後，向華強将業務重心轉移，專注酒店及博彩業務，拓展港澳的房地産業務，在完成了自己的港片續命任務後，投身另一新天地。
我們總說《無間道》回光返照，銀河映像業界良心，王晶養活了多少演員，卻總是選擇性遺忘一個最重要的問題——向華強養活了多少像王晶一樣的制片人？
其實，向生完全可以和弟弟一樣，在港片盛極而衰時就抽身而去，但他并沒有這樣做，反而是挽狂瀾于既倒，扶大廈之将傾，硬生生為香港電影續了十年大命。
可以說，從1984年永盛成立，到後來的二十年時間，向華勝締造了前十年的狂熱發育，向華強引領了後十年的冷靜創作，二君皆為香港商業片的擎天保駕人——
剛強不可奪其志，各領風騷三千天。
如果說永盛是向華勝的十萬八千夢，那中國星就是向華強的一千零一夜，前者固然美麗，後者同樣璀璨。雙向奔赴，既強且勝，雖然無法永遠茂盛，但卻已經絕代輝煌。
2015年，由于大陸電影市場迅速壯大，向華強回歸影壇，先後投拍《澳門風雲3》《封神傳奇》，再與杜琪峰、韋家輝合作《我的拳王男友》，一頓操作，天雷滾滾。
啞然失笑過後，更多的是了解萬歲。如今的華語電影，早已不是香港影人的主場，更不是永盛當年的天下。别說商業如向氏，王家衛來了都得拍《擺渡人》，那又如何？
雖然此時此刻已經不是他們的王者時代，但影迷卻永遠不會忘記他們的繁華盛景，那段“永盛出品，充滿娛樂性”的光輝歲月。
今年是向華強從影50周年，又是他75歲大壽，值此良辰冬季，再祝向生生日快樂，永遠英俊似當初，一如紮馬少年郎。
“你今日可不可以破例笑一次比我看呢？”