早年，郭德剛評價巅峰曾這樣一句話，他說巅峰是："直眼盯着藝術家去"，并高度評價了他的相聲水準，說巅峰串擾是他在德雲社會唯一能聽的，其實這個評價在我們看來，是非常貼切的， 但總會有人對郭德剛的其他名言進行反駁："一個相聲演員在台上說的一段話，如果不是搞笑，那就太搞笑了。
巧合的是，老郭的話說前者是巅峰，後者也說是巅峰，因為從德雲社開始爆紅，高峰段被很多人認同，不好笑
既然不好笑，巅峰相比其他演員在社群裡不紅，那麼他在執行層面存在德雲什麼角色呢？
一句話，德雲社的巅峰，不僅是郭德剛為門下的弟子們樹立了标杆，也是為自己團體做一個盾，巅峰隻要在德雲社，就說明郭德剛是接受傳統相聲的發展， 并向同行證明德雲社不是一個完全商業化的團體，對傳統藝術家有很多尊重，是以即使弟子紅了，巅峰這個一般的教法也是必不可少的。
老郭的弟子，尹雲平是下一個巅峰，這也是為什麼他能坐在主管上的原因，而近代卻是被大力稱贊的原因，有了巅峰和尹雲平的兩面大旗，藝術家們在火力之下，隻能證明自己的人氣很高，不能說有藝術成就， 因為想做藝術，一定很難成名，是以這兩位藝術家不會在德雲社出名也是特别安全的。
早年，老郭說一段話很有意思，一條街上有兩個炒攤位，一個老闆隻能炒花生飯，他認為這種"炒"形式是花生米飯的最好方法，而另一家店老闆最初炒花生飯，能嘗嘗，火等不如第一個， 是以為了賣，他創造了醋花生、虎皮花生，甚至拿花生米做宮雞，久而久之，第二家店因為各種火，然後先關門大吉，因為就算這屋子炒好的花生米，食客們也吃不飽了。
巅峰相比相聲，隻是炒花生飯老師傅，他的工藝火純綠色，但還是那句話，經過不同時代人們已經厭倦了聽傳統形式的串擾片段
比如，為什麼德雲的表演近幾年越來越注重演員的形象呢？因為相聲演員隻要面對面，觀衆除了要注意演員的言語技巧，包括體型、表情和動作都會成為亮點，初期嶽雲鵬在這裡成名，但巅峰不一樣，他上台後的身體部位，動作很傳統，有闆和眼， 這在一些人眼中是一個優勢，但也造成了局限性
高峰相聲，在喜馬拉雅山聆聽和現場聆聽的唯一差別就是能夠看到真人
其實，無論我們從德雲的日常社交活動還是自己社交的高峰賬目中，都不難看出，他是一個比較傳統和敬畏的老派相聲人，老師程相聲粉絲振軒，其風格作者也非常看好巅峰的少爺學校， 其實嚴格來說，還有馬三麗的影響，畢竟範振軒也是馬三麗再傳弟子。
傳統的串擾風格加段，讓巅峰有難以彌補的缺陷，就是缺乏創新，比如德雲社聽一個巅峰相聲，感覺不錯，但回到手機裡聽的感覺和場景，感覺自己正在輸，畢竟， 巅峰能比說馬三麗同段話好嗎，侯寶林？
在音樂界最特别的地方就是演員的創新，老式的平劇，評論要求是原創的，盡量按照老版的動作和歌聲來來，可以串話不一樣，一段來回三次都沒有什麼新東西，是以德雲社會每年都打開這個盒子， 串擾沒有新作品，隻有基礎不可靠
順便說一句，蔣坤的新串擾是原因輕微的，缺點也就在這裡
就小編而言，當今相聲行業的發展是由于傳統藝術的性質變為外行人銷售，不适合喜歡傳統相聲的人，巅峰境況可悲，也是必然的
用郭德剛的話說：我創作了幾百段，隻有三段尿屁，但對這三段說得最多，是以郭德剛所有的相聲都變成了三個庸俗，但我沒有辦法，相聲要活下去，純藝術發展，就活不了了
你在這裡怎麼看這件事？