《唐詩三百首》乍一聽，人人都不陌生，幾乎是每個中國人的“童子功”，能背誦幾十上百首的大有人在，全部會背的“神童”也并不鮮見。如此熟悉，還值得專門寫一本通識嗎？這不僅是讀者可能有的疑問，也是我編輯《〈唐詩三百首〉通識》前的顧慮。
真正拿到書稿後，我的認知被重新整理了。它并不是我所想象的“應知必會”，其中有很多我不知不會或一知半解的知識。比如，直到20世紀40年代，《唐詩三百首》的編選者是誰，學界才揭開面紗。編選者的身世背景如何，編選意圖是什麼，選詩宗旨是什麼？這些最基本的問題，我竟然知之甚少。這不是熟悉一部經典應有的樣子，遂升起敬畏之心。
《〈唐詩三百首〉通識》，周興陸 著，中華書局出版
首先，我們來認識一下作者。周興陸是北京大學中文系教授，浸淫詩學數十年，在大學教授詩歌理論，熟悉格律和詩詞創作。他在後記中分享了自己的舊體詩創作。寫詩于他已成為生命的一部分，每每心有所感，便以舊體詩記錄下稍縱即逝的念頭，如同簡約版日記。一個寒冷的夜晚，每日伴作者讀書的壁虎未如期而至，作者擔心其安危，作五絕以記之：“明月人初靜，守宮如約來。風窗今夜冷，憐爾久徘徊。”了解到壁虎有冬眠習性，作者稍稍放下心來。到了春暖花開的日子，壁虎果然恰似故人來。再如，有感于農人耕種才有收成，讀書人也有半畝方塘須要勞作，作者寫下“布谷聲催耕墨田”這般清新隽永的詩句。後記洋溢着作者豐沛的感情、敏銳的哲思，其中的舊體詩如同千年前的唐詩給人以美感。以這樣的溫度來書寫《唐詩三百首》的通識著作，或許才能真正打動人心。
作者圍繞《唐詩三百首》搭建了整體認知的平台。内容涵蓋《唐詩三百首》的編選旨趣、藝術世界、經典化曆程、遺珠之憾，以及唐代精神風貌、唐詩的體裁與近體詩的格律、唐詩的域外傳播等主題。既有通貫的介紹，又有詩篇的鑒賞，還有作詩的法則與技巧，等等。我們熟悉的可能是一首首唐詩，但用一根根線把一首首詩串起來，形成網狀結構，這才是整體認知的門徑。舉例來說，前幾年再現今人視野的日本名句“山川異域，風月同天”，其實緣自千年前日本遣唐使僧人長屋相國的發願；日本俳句和美國現代主義意象派，竟然都受了唐詩意境的影響；“詩聖”杜甫的詩數量第一，“詩鬼”李賀的詩一首未選，“孤篇壓全唐”的《春江花月夜》落選，這背後原來有編選者自己的邏輯……這些看似無關的知識點都被作者搭建的知識體系包容了。讀者可以在此基礎上将自己原有的唐詩認知架構進一步充實起來。
整體認知是着眼于面的廣度，細節感悟則着眼于點的深度。在“《唐詩三百首》的藝術世界”部分，作者對120餘首唐詩作了詩情與哲理的畫龍點睛式鑒賞，以抒懷序志、親情友誼、田園山水、烽火閨情、佳偶姝麗、物候節令、詠史懷古、絲管丹青八個題材歸類《唐詩三百首》，同一個主題的詩歌有機串聯，能幫助讀者記憶；時代背景、詩人際遇、詩歌意境、名家點評四者融會貫通，讓我們對自認為熟悉的唐詩有了重新認知。舉例來說，隐逸是唐代讀書人為謀求做官而邀名的終南捷徑。一些名人也未能免俗，比如王維、李白都曾隐居終南山，更多平庸之輩也趨之若鹜。王維的内弟崔興宗想去終南山隐居，“人間清醒”的裴迪就寫詩《崔九欲往南山馬上口号與别》試圖打消友人一時的歸隐之念：“歸山深淺去，須盡丘壑美。莫學武陵人，暫遊桃源裡。”裴迪很有預見性，崔興宗後面果然又做了官。通過作者勾連式解說，這首詩像一個令人莞爾的幽默小故事，刻畫了唐代詩人在出世和入世間的權衡和搖擺，極像我們今天時而“奮鬥”、時而“躺平”的二重奏。
如果說整體認知和細節感悟是“輸入”的話，主體建構則是建立在此二者之上的更具主觀能動性的“輸出”：或結合自身閱曆，對古詩形成别具一格的了解和感悟，如克羅齊之“藝術即直覺”；或以創作詩歌抒發個人性情與感懷……林林總總，不拘一格。作者以創作舊體詩記下生命中的“一瞬”，即是主體建構的行為。關于舊體詩創作，作者在“唐詩的體裁與近體詩的格律”部分有着言簡意赅的知識介紹及心得分享。關于作詩的法則，作者主張“大體則有，定體則無”，初學者不可自縛手腳。想自己作詩的讀者可以依此門徑練筆。
整體認知、細節感悟和主體建構是将一本書化為己有的有效途徑，閱讀《〈唐詩三百首〉通識》也不例外。
絮叨至此，我還想分享一下配圖的小故事。本書配了37幅圖，有版本圖、線描圖和彩圖，以畫觀詩，令讀者獲得文字之外的審美樂趣。作者提供了幾幅明代黃鳳池輯《唐詩畫譜》中的圖，如王維《竹裡館》，線描勾勒出山巒、叢林、圓月、文人、素琴，再配以“對月鳴琴，似與天地精神相往來”的文字，寫意生動，一下子擊中了我的内心。“你是我的眼”，借古人之眼看更古之人，仿若“後之視今，亦猶今之視昔”，不禁感慨萬千！
[明]黃鳳池輯《唐詩畫譜》（局部）
畫家根據王維《竹裡館》詩意所繪，對月鳴琴，似與天地精神相往來。
我從《唐詩畫譜》中又尋找到更多适合詩境的圖畫，既而又無意間搜尋到清代馬濤繪《詩中畫》，從中選擇了采桑、浣紗等勞作場景。《唐詩三百首》呈現給我們的，不止有仰望星空的詩意，還有腳踏實地的生活，是唐代生活的實錄。漁樵是中國古代文人隐逸情結的象征，但真實的漁樵生活卻是艱辛繁重的。隐逸之風的畫作之外，特選了《詩中畫》裡以“樵夫晚擔月為燈”為題的樵夫夜間擔柴行走山路的形象。
[清]馬濤繪《詩中畫》（局部）
中國文人有漁樵情結，因其是隐逸的象征，但“樵夫晚擔月為燈”，以漁樵為生的俗世人，面對的卻是艱難繁重的生活。
除了“相合”的圖，還選擇了“相反”的圖，以期在反差中獲得别樣效果。如李端《聽筝》，我配了明代仇英《百美圖卷》中美人撫琴、聽者沉浸的場景，再配以“美人撫琴，神情專注，聽者娴靜安谧，若有所思，沉浸于美妙的音樂境界。而李端筆下的彈筝少女卻意在弦外”的文字，将“欲得周郎顧，時時誤拂弦”的彈筝少女的小心思巧妙點出。同是演奏音樂，一陶醉，一“出戲”，同樣妙哉！
[明]仇英繪《百美圖卷》（局部）
美人撫琴，神情專注，聽者娴靜安谧，若有所思，沉浸于美妙的音樂境界。而李端筆下的彈筝少女卻意在弦外。
除了中國古人的繪畫，還選擇了日本畫家狩野山雪《長恨歌圖》的局部圖。我為鄭畋《馬嵬坡》配了楊貴妃被賜死的場景，感受到女子成為戰争犧牲品的悲涼一刻；為李白《清平調》三首配了唐玄宗與楊貴妃夜間賞牡丹的場景，感受到“花如人來人如花”的盛極一時。狩野山雪生活于日本江戶時期，亦可一窺白居易的《長恨歌》在日本傳播的案例。
［日本］狩野山雪繪《長恨歌圖》卷上（局部）
安史之亂爆發，唐玄宗奔蜀，路途中部将嘩變，将禍首引向楊貴妃，逼唐玄宗于馬嵬坡賜死楊貴妃。
［日本］狩野山雪繪《長恨歌圖》卷上（局部）
唐人甚愛牡丹，唐玄宗與楊貴妃夜間賞花，李白作《清平調》以記，花如人來人如花。
圖檔絕不僅僅是點綴，而是另一種言說方式，以視覺的方式呈現一定的想象空間，對文字是極好的補充。
正是唐詩使中國無愧于詩國之美譽。唐人的感覺、哲思如此豐盈，以簡約的詩意化表達，奠定了中國人精神世界的原色。面對自然、社會與内心，唐人為我們規範了詩意化的表達，提純了思想高度。無論是抒發愛憎，還是表達悲欣，我們都能從唐詩中找到雅正的詩化語言釋放情緒，治愈内心。人生失意時，“天生我材必有用，千金散盡還複來”給我們以撫慰；想“躺平”時，“緻君堯舜上，再使風俗淳”給我們以振奮；意氣風發時，“春風得意馬蹄疾，一日看盡長安花”給我們以共鳴。這或許是我們重新認識并從心感悟《唐詩三百首》之意義所在。
《〈唐詩三百首〉通識》（中華經典通識）
周興陸 著
簡體橫排
32開 平裝
978-7-101-16215-8
52.00元
目 錄
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活動預告
“唐詩三百回長安”系列活動
《唐詩三百首》怎麼讀？
嘉賓：
周興陸 北京大學中文系教授
時間：7月4日（周二）14:30開始
地點：江蘇省徐州市泉山區淮海西路9号鳳凰徐州書城
直播：中華書局視訊号、哔哩哔哩、百家号等平台同步直播，點下方預約
（統籌：一北；編輯：思岐）