首播好評一片，唐曾讓觀衆成功入戲，工業年代劇要出爆款了？
國産劇類型中，哪個類型最曆久彌堅？
無疑是年代劇。
央視播出的《闖關東》《山海情》，衛視播出的《白鹿原》《雞毛飛上天》《父母愛情》都是年代劇裡的優秀作品。
去年央視一套的開年大劇《人世間》又讓這個類型熱度重回高峰。
不過，這個類型其實并不好拍。
一是對演員的演技要求極高，一個主演演的感覺不對，整部劇都不對了。
二是對劇本要求也很高，偶像劇可以憑夢幻濾鏡撐很多集，年代劇的戲半分鐘都混不過去。
三是對年代氛圍等質感要求高，一個場景讓觀衆出戲，整部戲都夾生。
這也許就是為什麼即使是年代劇口碑标杆央視，今年推出的幾部年代大劇，比如《我們的日子》、《情滿九道彎》和《人生之路》，都有些口碑不一。
正在熱播的《夢中的那片海》收視一片火熱直接點燃暑期檔，但總有觀衆先入為主對年輕偶像領銜的年代劇不買賬。
難道今年就沒一部讓大家都滿意又足夠厚重的年代大劇了？
昨晚，又一部年代大劇低調登場了——
《淬火丹心》，原名《紅房子》。
領銜主演，是唐曾、呂一這樣的低調實力派。
播出平台，是一輪廣東衛視，二輪安徽衛視，三輪湖北衛視。
故事以80年代國内鋼鐵行業突破國外技術挾持的時空背景為起點，講述了以年輕鋼鐵勞工耿雲輝為代表，為大陸鋼鐵事業付出青春和熱血的三代鋼鐵人的心路曆程。
從題材上看，劇集故事類型很特别。而聚焦鋼鐵行業變革的年代劇，顯然更凸顯了專業性，追劇門檻也更高。
初看到作品題材，我原本認為題材冷門，要爆的難度不小。
但在看過前2集後，我改變了原先想法。
誰說不是一線衛視播出的工業年代劇就不能出爆款？
真鋼就要火煉！
01、故事：資訊量拉滿，2集抛出3大戲劇沖突
導演向勇用一句話解釋了劇名：“淬火代表了鋼的一種熱處理工藝，丹心是一顆赤誠的心”。
而整部劇的主題就一句話：煉鋼。
相比于情感年代劇、勵志年代劇等熱門年代劇種，工業年代劇明顯更難拍。
它既要插入一些行業知識確定專業，又要避免過度科普而讓劇情枯燥。
稍一不慎，整部劇就有可能“冷場”。
但《淬火丹心》卻找到了解題思路——煉鋼的，是人。
故事聚焦的，是鋼廠的興衰，也是幾代人的成長，保持專業度的同時，劇情可看度也可以做得很足。
怎麼拍？
就一句話——拉滿戲劇沖突。
僅前2集，編劇就高強度插入三場“沖突沖突”吸引我們。
第一個問題，中國鋼鐵人被國外“技術挾持”。
全劇第一個鏡頭，就是一個大寫的雙喜。
航拍全景鏡頭拉開，原來是故事發生地——武漢市青山紅房子片區，這片新西伯利亞工業風，在新中國鋼鐵産業建設的滾滾熱浪中弄潮一時。
但劇情剛開始，編劇直接反套路而為。不是煉鋼，而是等人。
正在緊張抓生産的江鋼幾位主要上司齊齊等在工廠門口，迎接一位日本客人的到來——誰？
為工廠修理“一米七”工程裝置的日本專家。
原因嘛，歸根結底一句話：技術卡脖子。
當年國内鋼鐵行業剛剛起步，還沒有能力自主生産了 “一米七”技術能力的鋼材，隻能從當時先進的鋼材生産國日本、德國進口裝置，一旦裝置故障，就得從國外千裡迢迢請專家來維修。
這一場戲，就側面反映出了當年大陸鋼鐵生産的困境。
但沒想到，就在給日本專家的接風宴上，對方直接給了江鋼工廠中的房間主任一個下馬威。
張潮飾演的工廠中的房間主任舉起杯子敬酒，對方動都不動，反倒提醒他：五年前的不愉快事件，别再出現。
什麼不愉快？其實就是我方人員想要紀錄對方修複裝置的資料和過程，卻被對方言辭拒絕。
好家夥，我們出錢買了裝置，卻連對方怎麼修裝置都無權觀看？隻能遠遠瞅着？
因為日本企業在簽合同時設下了一個陷阱：故意不将我方裝置維修的觀察權寫入，等的就是裝置故障時，我方一次又一次支付高昂的維修費。
因為如果不記錄維修過程，我方就始終學不會裝置維修的核心環節。
這麼不合理的條款，我們能忍？
果然，張潮飾演的鋼鐵硬漢再次闖入了對方設下的荒謬的一米線。
對方不僅理直氣壯讓他退出去，還直接提出了抗議。
更可氣的是，在完成修複工作後，日本專家還在工廠的會議室裡，公開羞辱我們的煉鋼勞工。
提出了所謂的日落曲線斷言——我們在的時候，裝置性能達到頂點，當我們不在，裝置沒過幾年就會變成廢鐵。
眼看着對方如此嚣張，一個碰巧坐在會議室裡，連鋼廠員工都不是的毛頭小子忍不住了，直接把對方嗆了回去：你不用嚣張，總有一天，我會讓你求着買我們的裝置。
這小子是誰？正是本劇主角，江漢鋼鐵學院高材生耿雲輝。
第二個問題，就是耿雲輝解決江鋼“點天燈”難題。
總有一天，他會解決 “一米七”工程的引進消化吸收創新，但那是後話。
他首先完成的，就是“轉爐瓦斯自動點火裝置”。
這個裝置要解決的，就是80年代中國鋼廠共同存在的“點天燈”難題。
何為“點天燈”？當年鋼廠煉鋼會排放大量廢氣，如果不處理，就會造成隐患。
為此，必須要有勞工爬上高塔，人工點燃工廠煙囪，燃盡廢氣，這就是“點天燈”。
但這一操作無疑危險系數極高，果然一個晚上，主管安全生産的男主爸忽然接到電話，“點天燈”爆炸了。
趕到現場，一位老鋼鐵勞工在“點天燈”中渾身燒傷，被緊急送醫。
望着熊熊燃燒的煙囪，耿雲輝下定決心，要攻克這個難題。
一個雷雨之夜，正在苦思冥想的耿雲輝忽然從電閃雷鳴中獲得靈感——弧光放電現象。
利用這個原理，就能完美實作用自動裝置取代人工點火，好一個能挽回無數鋼鐵勞工生命健康的創意！
但可惜這個創意，卻因為耿雲輝對女友哥哥無條件的信任，被人無恥竊取了。
在完成了技術構想，向廠上司闡述構思時，耿雲輝把闡述的機會讓給了女友哥哥，結果也等于一并讓出了自己的技術發明。
接下來，馬上就是全劇的關鍵轉折——
第三個問題，“剽竊論文”事件，男主被開除學籍。
這正是改變男主命運的關鍵情節。
雖然技術核心創意是男主想出來的，但可恥的是，僅僅作為協助者的女主大哥鞠興華（王雨飾），不僅作為項目主講人向廠上司闡述了技術，竟然還獨立署名發表了論文，等于将整個創意變成了自己的。
耿雲輝的好友替他出頭，他又替為自己出頭而不小心傷人的朋友頂罪，結果被開除學籍，從備受矚目的鋼廠苗子墜落。
加上父親又在一場技術實驗中承擔責任被帶走調查，工作生活上接連遭受打擊的耿雲輝，會如何振作起來？
江鋼如何打臉大言不慚的日本專家？
懸念，埋下了。
鈎子，設下了。
觀衆，入戲了。
02、觀感：夢回紅房子舊時光，全劇滿是煙火氣
2集看完，問我最直接的觀感是啥，我會說是“熟悉”。
作為一個生于80年代的武漢人，劇中熟悉的服裝，熟悉的造型，熟悉的紅牆、紅磚、紅瓦、紅屋頂、紅窗戶。
甚至是劇中仿佛出現的藕湯、菜苔，對于我來說，都太熟悉了。
劇裡的江鋼，正是以武鋼為原型創作的。
武鋼是新中國成立後興建的第一個特大型鋼鐵聯合企業，擔任編劇的周震亞生于斯、長于斯。
導演向勇也是從小在武鋼長大，難怪，雖然劇情講的是三代鋼鐵勞工的故事，但撥開劇情外殼，本質上，它講的也是老一輩的年代故事。
貫穿全劇，處處展現着專屬于那個年代的煙火味，處處展現老一輩的純真。
就說原劇名《紅房子》。
“紅房子”建築，大多建設于上世紀50年代，是一個時代的見證。尤其是武鋼的紅房子，那更是一代人的記憶。
如今，“紅房子”已然成了各地遊客去武漢的打卡之地。
而說實話，劇中的紅房子一出來，我就直接一句，好家夥！
這廠區環境，這角色設定和服裝造型，簡直就像回到時光裡。
還有主角團的說話語氣，追女孩的口吻，以及面對愛情的做派，都跟那代人一模一樣。
這場面，我可太熟悉了。
除了場景，很多地方，我們能看出老一輩刻進骨子裡的良善。
比如，江鋼四大金剛，雖然成天為了鋼廠未來吵吵，但夜深人靜照樣一起散步聊天，說到底是師兄弟。
有的地方，我們則可以看出老一輩的熱血；那一代鋼鐵人，是真的把鋼鐵行業發展，看得比自己更重的。
比如，談事業能談到差點幹架；
但說到底，他們都是為了國家而燃起的那份熱血。
最後師兄牽個線，照樣坐下來喝碗藕湯，相逢一笑化解恩怨。
這份老一輩的鋼鐵情懷，凸顯着他們的格局。
一個個生活化的小細節，讓我們看到了老一輩們簡單而又純樸的一面。
男主明明自己想出的創意，完全不避諱女友大哥，從未想過對方會将創意占為己有，老一輩的淳樸，這代年輕人恐怕已經很難了解。
這樣屬于舊時光的純粹，這屆年輕人可能覺得土。
但它越土，反倒越美好。
因為《淬火丹心》要拍的，就是結結實實從那個年代裡長出來的故事。
劇中多次出現的藕湯，就是老武漢最經典的印記。
就好像這一鍋湯熬出來，真得能感受到香氣隔着螢幕就飄了過來。
這味道，才夠正。
03、演技：演技含量十足，2集秀出5個演技派
除了劇情、場景的亮點，演員的演技也是可圈可點。
《淬火丹心》的主要演員有唐曾、呂一、董晴、賀镪、張潮、董克飛等。
粗略這麼一數，前2集就至少顯露出5位實力派。
第一位，唐曾。
作為年代劇的常客，這兩年唐曾參演的多部年代劇都很火兩年，不過《幸福到萬家》、《人生之路》、《漫長的季節》中，唐曾飾演的都是配角。
這次他終于挑起大梁，飾演主角耿雲輝。
唐曾身上有一種獨特的氣質，哪怕不開口，就很有年代感，可以說是當下最擅長年代劇的國劇演員之一。
由他飾演有性格，有義氣、有軸勁，同時也過度單純質樸的男主，可謂不做他人選。
開場他有兩場戲很打動我。
一場是男主從閃電中悟出技術突破的關鍵，唐曾的眼睛仿佛也閃出火花，整個眼睛都是亮的。
二是他替朋友頂罪，被拘留後出來，那種堅強，心碎與隐忍雜糅的複雜情緒，都寫在她的眼神裡。
一個一腔熱血又有些愣頭青、壯志未酬就被人生教訓的新一代鋼鐵人形象，瞬間就立起來了。
第二位，呂一。
這位《平凡的世界》中飾演“中國好婆姨”賀秀蓮的寶藏女演員，本劇飾演的鞠西雅，是耿雲輝的青梅竹馬。
也是他哥哥無恥的行為，徹底改寫了男主命運和他倆的愛情。
呂一大概是近年扮嫩最了無痕迹的中年女演員。
看到劇中敢愛敢恨，飒爽果敢的女主，很難想象呂一已經39歲了。
這個角色開場出彩的戲份不多，但勝在呂一演得親切自然，随着人物命運徹底改變，呂一的好戲應該在後面。
第三位，董晴。
《最好的我們》的貝塔之後，董晴一直戲紅人不紅。
這次她飾演的勤勞樸實的鋼廠女工龐小芹，一開始是鞠興華女友，卻在看清對方為人後離開了他，與耿雲輝相愛，但卻因為難産意外去世。
這是個戲份不多但充滿光彩的人物，董晴的表演清新自然，嘗藕湯的樣子像極了老武漢人，這個角色對她也是手到拿來。
不過前二集最出彩的兩個演員，我要放在一起說: 賀镪、張潮。
這兩位老戲骨也是國劇裡的老熟臉了，前者在《雪中悍刀行》等熱劇都有出演，後者演過經典刑偵劇《重案六組》。
這次在劇中，兩人飾演一對“從娘胎裡就開始掐架”的鋼廠師兄弟。
前者，老成持重，善于轉彎。
後者，一身正氣，從不轉彎。
雖然演的隻是配角，但在開場戲裡，兩人都做到了最好，演繹傳神又立體，共同演出了老一輩鋼鐵人的神采。
前者用不動神色的微表情，展現着角色善于周旋的性格特點。
後者直來直去，面對日本專家的無理刁難直接吼出來，也是氣場十足。
再搭配一些小動作，說他們是真的老武鋼人，絕對有人信。
有了這些演員的出色發揮，觀衆自然就入了戲。
年代大劇的演技品質關，輕松趟過。
04、破題：聚焦鋼鐵工業夢，中國式情懷感人
對于這部缺乏一線衛視播出的年代劇，開播前我的期望值并不高。
畢竟，要肖戰這樣的頂流，沒有。
要成群的國民老戲骨，也沒有。
但現在看來，劇集很可能超出了觀衆期待值。
劇集最大的亮點，就是于站在時代背景下、對中國鋼鐵工業和三代鋼鐵人的回眸。
這份回眸，在于還原最真實的煉鋼工業本貌。
整部《淬火丹心》并非虛構，而是有着現實原型。劇集原本可能2020年就可以殺青，但走進武鋼紅房子的冬天，疫情開始悄然彌散。
拍攝充滿曲折。但最終劇組還是高度還原了當年武鋼的經典場景。
這份回眸，還在于細節處還原中國鋼鐵勞工的精神；
一個個看似微小的細節，都能讓我們有類似感悟。
比如，還原出中國鋼鐵人的“骨氣”；
面對日本專家的羞辱，不以言語論成敗，用歲月證明。
當然，還展現出中國鋼鐵人的“魄力”； 越是不被看好，越要幹出來。
裡裡到外，《淬火丹心》全副武裝，都在為「真實」服務。
為的就是讓觀衆感受到，自己是和劇中角色站在一起的。
越是基礎薄弱，越說明自主研發掌握技術的必要性；
越是被卡脖子，越是凸顯創新工作的可貴。
最終他們能為這片紅房子帶來怎樣的改變。也就成了每個觀衆的期待。
最後，這也是我最為觸動的一點。
通過這部作品，它觸發無數人内心深處的中國情懷。
相比其他西方國家，大陸工業等各行業起步較晚，70-80年代仍是大幅度落後。
但在工業水準落後導緻的生活條件差距下，我們的老一輩卻煉就“淬火丹心”，一步步改寫了差距。
劇中男主在雷雨夜的激動，就折射出這份情懷。
剛想出創意的男主，在大雨中跑到女友窗下，第一時間把喜悅告訴女友。
那一刻，歲月中淬火成金的美好，直擊人心。
也帶來了劇情之外帶來的附加感動。
從這個意義來講，《淬火丹心》最大的功績在于：以其高水準的劇作，能吸引更多年輕人的觀看。
它讓我們看到過去真實的中國鋼鐵行業，懂得今日的生活來之不易。
當如今多數國産劇，都試圖給觀衆呈現空中樓閣般的幻夢時。
難得有一部《淬火丹心》，願意回到那個年代，靜靜講述着過來人的故事。
隻要把當年的紅房子和他們的主人拍出來，就足夠真實，足夠有力。