蜘蛛俠：我命由我不由宇宙！
俺曾經構思過一個故事，主角一個不入流的小說家，創作某部作品時，其筆下的人物突然從書中蹦出來，告訴主角說你丫水準太差了，怪不得書賣不動，你不能這麼寫我，我要自己寫我的結局……不過這個故事，僅停留在構思階段。如今類似的設定在《蜘蛛俠：縱橫宇宙》裡找到了，好家夥，我的概念還沒想好就被他們抄走了！
開個玩笑，不過《蜘蛛俠：縱橫宇宙》（如下簡稱《縱橫宇宙》），跟蜘蛛俠一起進入各種《蜘蛛俠》世界裡，并勢要改變自己宿命的設定，值得一說。
《蜘蛛俠》系列作品，自從2002年托比版問世以來，無論重新開機了幾次，或是什麼宇宙，一直遵循了一個不成文的規律——第二部要比第一部好。《蜘蛛俠2》、《超凡蜘蛛俠2》、《蜘蛛俠：英雄遠征》，這些“頭文字2”的作品，甚至有機會成為系列最佳，當然這個規律也是适用于《縱橫宇宙》。
但本片會不會成為系列最佳，在第三部《超越宇宙》出現之前，我們不會輕易下結論。但至少本片延續系列規律——超越第一部。
簡單來說，如果你是蜘蛛俠的粉絲，本片是小蟲粉絲的狂歡，有着大量讓人忍不住鼓掌叫好的驚喜元素；如果你隻是一個普通觀衆，該片高超的娛樂性和視覺效果，絕對會讓你一本滿足，這是頂級的爆米花商業大片。
如果要挑一個毛病的話，那就是意猶未盡，沒看夠，還想看後續故事。
故事：我命由我不由天
第一部《平行宇宙》，當年擊敗了迪士尼和皮克斯拿下了奧斯卡最佳動畫，收獲了無數贊譽。我非常喜歡該片，不過在我看來，電影最厲害的是技術手段和趣味性，故事性相對沒那麼驚喜，說白了就是少年英雄成長的老路子（沒錯，蜘蛛俠起源的故事我們又看了一遍，20年内第四次了），融入了平行宇宙的概念（捎帶腳的傾訴了一下蜘蛛俠的中年危機），腦洞其實可以開着再大一些。
《縱橫宇宙》，從某種程度上符合我對“開腦洞”的預期，那就是比起前作不到10個平行宇宙的蜘蛛俠，這次小蟲絕對管夠，畢竟蜘蛛俠聯盟都出現了，隻有你想不到，沒有看不到的蜘蛛俠，連托比和加菲的蜘蛛俠宇宙都涉及到了。
而故事本源，其實延續《蜘蛛俠2》/《超凡蜘蛛俠2》的特性——小蜘蛛功成名就之後的身份認證和存在感。
當年《蜘蛛俠2》的經典之處在于，電影描述主人公“是否要做一個英雄”的内心鬥争。電影不遺餘力地展示蜘蛛俠的苦惱，因為要做英雄，沒有精力完成學業、連累自己的家人、被最好的朋友誤解、也不敢向心愛的人表白，各種負面連鎖反應，導緻超能力不但沒能讓小蟲更強大反而變成了累贅。
《縱橫宇宙》對上述論點都有展示，并且進一步探索這個命題。而正是這個“進一步”成為本片最大的亮點。
★所謂的英雄成長之路，竟然是難逃的宿命？
更離譜的是，邁爾斯發現如果沒有那次（第一集）意外，自己宇宙的彼得·帕克不會死，自己也不會變成蜘蛛俠，更不會進入宿命的旋渦……
按照常理，小邁爾斯的設定應該會進入到那種自暴自棄的狀态，就是再琢磨“要是沒有我該多好啊”“我要是不出現就好了”……但本片并沒有，因為這個套路，在《蜘蛛俠：英雄無歸》裡已經玩過一次了。
是以本片不再刻意渲染之下“小人物的失意”的蜘蛛俠特性，畢竟大銀幕上的三代蜘蛛俠，乃至漫畫書裡的标準人設，都是将小蟲英雄還原成普通人這麼簡單。
★《縱橫宇宙》來了一個急轉彎——就是“我命由我不由天”。
超能力沒有成為我的負擔，雖然在行俠仗義和現實生活之間有些顧此失彼，但超能力是我的優勢，我要努力抵消現實與英雄之間的沖突，不但要打擊罪犯，還要保護自己的家人，更要打破宿命。
簡單而言，電影的人設和故事動機，把“能力越大，責任越大”的因果關系給反轉了，變成了“責任很大，是以能力要更大”。也就出現了電影裡邁爾斯單挑蜘蛛聯盟的場面。
如此設定，符合青少年叛逆、激進的個性，也讓蜘蛛俠，這個在大銀幕上、在觀衆心目中定型的角色，變成有些不一樣。這是本片故事上的進步。
同理，《縱橫宇宙》裡無論是邁爾斯還是格溫，都有着極為複雜的内心世界，故事走向的變化與人設可謂是相輔相成，互相成就。
PS。還記得幾年前DC大事件《黑暗之夜：金屬》嗎，就是狂笑之蝠領銜的一堆蝙蝠俠組成的“黑暗騎士團”那個，各種平行宇宙的蝙蝠俠層出不窮。如今看到《縱橫宇宙》，讓我這個蜘蛛俠與蝙蝠俠的雙料粉絲，那是雙廚狂喜啊。
技術：走進漫畫書
《縱橫宇宙》的技術水準，絕對是本片最大的看點，且比第一部更加進化，連同第一部的風格，稱之為藝術品也不為過。
電影的視覺風格也跟情節腦洞一樣絢爛，不要小看動畫電影，動畫特有的活力，會打造超越真人電影的視覺風格。
無論是拟真的動作效果還是誇張的漫畫風格，加上高速攝影、打鬥特效和環境變化，并完全無視實體空間的限制。單憑這一點，CG動畫某些時候就會塑造出比真人電影更加誇張的視覺效果。
正如電影裡五彩缤紛的色塊溢滿每一個角落，讓漫威那些真人電影顯得像是沖奧斯卡而去的寫實大片。
正如之前的宣傳那樣，《縱橫宇宙》最大的特色，就是依照不同平行宇宙，打造出了不同的藝術風格，官方宣傳有“六重畫風”，但其實不僅僅六種，非常多。
★Earth-65：格溫的主世界，非常典型的“印象派”水彩畫，也是我最喜歡的畫風，靈感來源于曼哈頓切爾西社群在20世紀90年代未經繁榮前的藝術場景。
最明顯的特征，是世界顔色，會随着格溫的心情而發生變化，跟看MV一樣，不知道各位發現這個噱頭沒有。
★Earth-50101：印度蜘蛛俠，曼陀羅繪畫風格，來源于印度傳統插畫，再加上神秘深邃的佛教紋飾鑲邊，成就了如此非常鮮明的畫風。
嚴格意義上來說，印度蜘蛛俠不是漫威原創，而是一家叫做哥譚漫畫（Gotham comics）的漫畫公司創作的，這是一家在美國成立，面向印度地區發行漫畫的公司，與漫威、DC都有過合作。
“印度蜘蛛俠”是他們在2004年創作，當然也是得到了漫威漫畫的授權，屬于正版。有點類似我們《變形金剛大戰哪吒》這種官方合作的産物。
★Earth-928：蜘蛛俠2099的主場，有點像《大都會》或者《銀翼殺手》，不過按照維基百科上的說法，這部分的畫風屬于新未來主義，以高科技外表和技術元素為特征，比如上海環球金融中心，就是非常典型的新未來主義風格。
邁爾斯與衆蜘蛛俠在雲端列車上的打鬥，讓我想起了《流浪地球2》裡的太空電梯。
★Earth-138；朋克蜘蛛俠，暫時還未透露他的世界觀（僅知道的他來自倫敦），但這位街頭塗鴉+貼畫拼圖的風格，倒是非常搶眼拉風，過于炫目了，這位出場的鏡頭，眼花缭亂。
其實這個造型也算大名鼎鼎了，得益于PS主機遊戲《漫威蜘蛛俠》，朋克蜘蛛戰衣是玩具可獲得的戰衣之一，特殊技能是“用電吉他聲波轟炸敵人”。玩具廠商hottoys也出過這個造型的玩具，非常經典。
★其餘風格：蜘蛛俠聯盟場景，你可以看到各種各樣的化作風格。
比如猩紅蜘蛛本·萊利，是90年代漫畫風格，特别像托德·麥克法蘭在漫威就職時，1990年8月出版的《蜘蛛俠》畫風。
還有開場的秃鷹，來自自15世紀末的意大利，其風格是參考了著名畫家達·芬奇高發明創造時留下的那些泛黃草紙上的設計圖，且碳筆線條濃重。
再加上1994年的動畫版、1967古早動畫版、PS遊戲蜘蛛俠、黑白色的負空間蜘蛛俠……太多了，不勝枚舉。
★Earth-1610,：最後當然要說邁爾斯·莫拉萊斯的主世界了——經典漫畫風。
這是兩部“宇宙”系列蜘蛛俠創作的動機——以3D模組化為背景，2D渲染為方式，目的是使電影的每一幀“看起來像漫畫”，讓觀衆走進漫畫書，或者讓漫畫形象動起來。
如漫畫場景一般的景深，靜态墨水印刷效果，故意錯位的顔色（模拟輕微印刷錯誤），模拟色調漸變、交叉線來建立紋理和陰影，以及漫畫分鏡、象聲詞、圖像上的對話框等元素……然後将這一切，運用到了動态的電影中。
文字再多也是蒼白的，還是眼見為實。片中最愛的兩個場面——其一就是邁爾斯與格溫在自己的世界裡，邊聊邊飛躍高樓大廈的場面，其二就是在未來紐約，從蜘蛛俠聯盟總部到雲端列車上的打鬥，帶來炫目的視覺享受。
這一次必須表揚一下索尼影業……旗下的特效公司：Sony Pictures Imageworks，簡稱SPI。
這是一家索尼自營的特效公司，成立于1992年，制作了大部分索尼出品電影的特效，當然包括了全部《蜘蛛俠》電影。
為什麼要單獨說一家特效公司呢？因為這家公司比較任性，大概也跟母公司索尼集團的風格有關。
簡單說，這家公司喜歡搞研發，在泛特效時代的好萊塢，SPI的特點就是不跟随。在自家很多電影裡都獨立研發技術，有的還與其他公司不相容。
比如2012年的《超凡蜘蛛俠》，當時《阿凡達》引領的3D電影技術正值風靡，但電影并沒有采用現成的3D，而是硬生生的研發了一套5K 3D技術，甚至比詹姆斯卡梅隆在他的電影中使用的3D技術更進一步。
同時為了革新蜘蛛俠小蟲用蜘蛛絲在樓林之間的飛蕩效果，SPI開發出一套CG動态模型。采樣了無數跳遠、跳高、撐杆跳運動員的動态特征，然後模拟出蜘蛛俠完全拟真的飛蕩效果——飛蕩至最高點的臨界速度、下落中的加速度、小蟲在蛛絲拉拽下逼真的實體效果。
當然，這些技術，也完全應用到了後期包括本片在内的所有《蜘蛛俠》電影裡。
比如電影裡邁爾斯這個飛蕩鏡頭，是小蟲的經典psse，并在《超凡蜘蛛俠》裡首次也有過出現。
是以也就明白了《縱橫宇宙》裡，那些讓漫畫書“動起來”、不同藝術風格同框的視覺效果，背後究竟蘊含了怎樣的技術含量了。
反正索尼集團主業是幹這個的，搞圖像技術的科研他們在行。
結語：瞬息全宇宙
少年蜘蛛逆天改命，小蟲人設急轉彎，以調侃和颠覆為己任，憂郁和叛逆并存，一個驚喜接着一個意外，漫畫二次元電光火石，如蛛絲交織的多元宇宙，跨次元的無限聯通，好似盤絲洞一般蜘蛛俠聯盟，還有眼花缭亂的視覺美學，以及數不過來的彩蛋。
這就是《蜘蛛俠：縱橫宇宙》，激動人心的英雄之路，雖然殊途同歸，但過程各不相同。
去反轉宿命吧，你會成為命運的一部分，如果不在這個時空，那就在另一個宇宙，總有一款适合你。
彩蛋？還用說嘛，隻看了一遍，我反正數不過來，肯定要再來一次。
對了，隻說一位，就是蜘蛛俠聯盟裡，被囚禁的那位真人“徘徊者”。
由喜劇演員唐納德·格洛弗飾演這個角色，估計很多人面熟，也有想不起來的，這位就是2017年的《蜘蛛俠：英雄歸來》那個，二百五小混混，就是本來想買個吓唬人的小道具結果賣到了大殺器，第二次出場讓荷蘭弟粘在汽車後蓋上，袋子裡還有冰淇淋的那位，他提到過我有個侄子住在這裡。
在電影的删減片段裡證明，其侄子叫邁爾斯。
至少，《縱橫宇宙》裡，多元宇宙聯通了托比、加菲兩大蜘蛛俠真人宇宙，以及《毒液》宇宙、樂高宇宙之後，也串起了漫威電影宇宙MCU。