當被問及最近聽到一首歌發生了什麼時，許多人的第一反應可能是手機上短視訊應用程式的配樂。如今的音樂可以聽，也可以看，媒體的改變延伸了音樂場景的使用和傳播手段，也改變了消費者的聽覺習慣，極大地影響了這個時代的音樂家。
音樂家唐漢軒（左）和餘佳雲（右）都使用短視訊平台來更廣泛地傳播他們的音樂。
出生于1989年的唐漢軒，經曆了一檔電視才藝表演，在幕後度過了十多年。現在他又回到了舞台上，擁抱短視訊平台，使他的音樂在網上更廣泛地傳播開來。1994年出生的另一位音樂家餘家雲看到了另一條成長之路。高中出國留學，在伯克利接受專業音樂教育，現在他利用自己年齡和經驗的聲音在網絡平台上拉長葉子。
短視訊平台改變了我們的收聽習慣，也改變了創作者的路徑。
唐漢軒：從電視選秀節目到與短視訊時代的共鳴
近日看到唐漢軒正在浙江衛視和吉音聯合制作的節目《為歌贊美》，在台上有他的"新星"，還有張新哲、孫楠等老歌手。舞台上不是傳統的導師或音樂評論家，而是數百名配音視訊人才，獲勝者将獲得傳播幫助。時間要追溯到2008年，唐漢軒站在"I Show"比賽的現場，斬獲全國冠軍。
在《I Show》比賽之後，唐漢軒一直覺得自己在音樂上還是個門外漢，18歲奪冠成績讓他很着急。在幕後的歲月裡，他為入圍香港電影金像獎、台灣金馬獎的電影寫了主題曲《讓我陪你》，還為薛志謙寫了《摩天大樓》，為徐嘉英寫了《雨來了》。多年的幕後工作使他幾乎成為十項全能選手，越來越多的歌手在他的履歷上合作。有一天，經紀人找到了他，告訴他可以走到舞台上。
唐漢軒個人首張專輯《阿波羅》。
2020年，他發行了首張專輯《阿波羅》，以哲學上發人深省的創作展示了真實的唐漢軒。在2021年的"贊美歌曲"中，他以新歌"Dirty Mud"和"Green"的改編赢得了該節目的第一和第二部分。如果說《髒泥》反映了他這些年來的深厚修養，那麼《綠》的改編就是他試圖在短視訊時代基于對音樂的了解，不斷轉變自己的創作思維。
為了适應媒體的變化，唐漢軒改變了創作方式。他還在制作過程中考慮了溝通，例如作曲，混音等，"以前，人們習慣于在CD或揚聲器，耳機上聽音樂。但現在我們檢查一首歌的後期混音，絕大多數使用的工具都是手機音箱，我們會嘗試聽每一部手機，這就是轉變。"
短視訊平台讓音樂創作和傳播的門檻慢慢降低，這種轉變讓很多有才華的人脫穎而出，作品的光芒可以傳播，唐漢軒說："以前是從耳朵開始的，現在是從眼睛開始的，有人用我們的音樂做BGM或者有人聽，這當然是每個音樂家都想要的。"
唐漢軒正在現場演出。
在音響平台上，他找到了相同的音樂，不同的聽衆可以從中閱讀不同的"黑暗标志"，并根據個人了解制作短視訊，參與歌曲的二次創作。"有些人對歌詞的了解之後會跟着一個小視訊，有些搞笑，有些勵志，我覺得這真的是一個花的時代，這樣一首歌，它會有大家的耳語，一種參與感。
使用者參與度是短視訊平台賦予音樂的音樂的新功能，它使聽衆更接近音樂家。觀衆所表達的态度可以直接被音樂家感覺到，他們不再是隐藏的專輯封面或媒體标題中的符号，他們可以看到。基于個人喜好的大量短視訊和推送可以讓好音樂接觸到印象最深刻的人。
于佳雲：擁抱90後網際網路，向經典學習
與唐漢軒内向濃密的頭發相比，1994年出生于浙江甯波的于佳雲更加積極自信，而這個性格與家庭的塑造有關。
小時候，他不知道自己唱歌有多好不好，但家人稱贊他唱得好，在他的微妙中，他建立了唱歌的信心。于家雲高中将出國留學，畢業後拿到伯克利音樂學院的錄取通知書，成為王麗紅、伯德叔叔等校友。
于家雲
在學校的專業學習中，他解決了自學音樂的困惑，系統地學習了音樂、作曲、混音、錄音等知識，在那裡他經曆了中國音樂與西方音樂的碰撞。國中時于佳雲喜歡聽方大同，到國外聽方大偶像的作品逐漸拓寬了音樂美學領域。
于佳雲覺得，現在的音樂更趨向于融合，越來越多的音樂在風格上的差異并沒有那麼明顯，"各種元素疊加在一起，其實會有更多不同的可能性。"
在國外的耳對耳讓于家雲更加了解和包容不同音樂風格的存在，他會思考高聽度作品流行的原因，"也許這些歌曲讓觀衆非常放松和快樂，因為音樂傳達快樂的能力非常強。為什麼《小蘋果》《學貓叫聲》這首歌這麼火爆，是因為它給别人帶來了快樂。"
在音效上，他将主打歌《可可東海的牧羊人》改編成"于佳雲"風格的歌曲，R-B風格的慵懶聲線讓觀衆驚呼，"忘了原曲是怎麼唱的吧。同樣的嘗試是他翻拍專輯"YUN"，其中他以R.B.的風格重演了"女人的花"和"愛你的雲"等經典歌曲，這些歌曲經常出現在專輯中。于佳雲覺得一首歌想成為經典，首先要給旋律以誠意，這種真誠他也用在與觀衆的交流上。
于家雲專輯《自1994年以來》的封面。
出生于網際網路快速發展的時代，于佳雲天生線上，習慣于在社交媒體上與粉絲互動，展示自己的創作過程。在聲音上，他上傳了一段鋼琴演唱代表"和你"的視訊，邀請大家一起唱歌。每當有新作品出現時，他都會情不自禁地想與聽衆和粉絲分享，而"分享"對他來說是一種快樂，一個喜歡"分享"的角色，與短視訊時代的傳播相吻合。
随着震動聲的力量，餘家韻的歌聲傳播得更厲害。你可以找到很多關于他的資訊，節目的剪輯，演唱他作品的人，這對他來說是一種新的體驗，"這是一種新的體驗，每個人都有機會表達自己，這将催生出更個性化的音樂，無論你做什麼風格，你都會有一定比例的粉絲和聽衆， 我認為這是一件好事。"
視覺傳達，讓音樂家賦能
短視訊平台改變了音樂傳播的面貌，音樂與短視訊相結合，賦予創作者更廣闊的創作視野，而使用者自發的"二次創作"讓作品滲透到大衆生活中。這種循序漸進的裂變改變了單架飛機為吸引觀衆而傳播的方式的局限性。在平台推薦的影響下，音樂更加細分，隻要你有好的音樂，就有機會被看到。"看音樂，見你"是口号音樂的口号。音樂可以通過短視訊、長視訊、直播等多種宣傳形式得到充分體驗。
唐漢軒、于家雲這樣的活躍音樂人，他們掌握了專業系統的音樂知識，也順應時代的變化調整了音樂的呈現方式，在日益多元化的音響音樂中找到了根基，不斷努力奮鬥。在短視訊時代，會出現更多這樣的音樂家。
由Shaker Music主辦的新"Shake To See音樂計劃"正在加速音樂家的賦權，原創音樂家支援項目于2018年啟動，去年的"Birds and Birds"和"Idle"是第三個參賽作品。借助平台的力量，抖動幫助許多高品質的音樂家和音樂作品進入大衆的視野，利用視覺傳達打破圈子的界限，實作音樂人與聽衆之間的積極互動。
第四屆"Shake The Sound Sees Music Program"于2021年4月18日啟動，為期兩個月的核心比賽計劃一直持續到6月1日0：00。
新京報記者 吳龍鎮
編輯：吳龍珍《于永軍校對》
來源：北京 News.com