編輯：董興生
2021年世界上最新和最熱門的詞是什麼？NFT（不可替代令牌：非同質化令牌）必須在清單中。
作為一種經過區塊鍊技術驗證的新型數字資産，與比特币同質化代币不同，NFT由于其不可分割、不可替代和獨特的特性而無法自由交易。這些功能也導緻了NFT在許多藝術領域的應用。今年3月，數字視覺藝術家Beeple的數位作品在紐約佳士得以6900萬美元的價格售出。
熱量在市場交易中也起着直接作用。據CNBC報道，2020年全球NFT市場總額将達到2.5億美元，而僅8月份就為34億美元。
在藝術領域，越來越多的品類開始與NFT挂鈎，其中音樂與NFT的結合非常值得注意。作為流行文化的消費産品，音樂市場通過錄音時代進入了流媒體時代。網際網路的發展颠覆了音樂産業，引發了平台之間的版權戰争。現在，新技術已經到來，并且首先被一些人使用。NFT音樂在食蟹者眼中的未來是什麼？
活動現場 圖檔來源：提供
作為全國首個面向音樂人一站式服務以及數字館藏等創新服務的音樂平台，騰訊音樂人近日在上海舉辦了一場沙龍，音樂人張楚、AI和加密藝人宋偉以及騰訊雲區塊鍊産品總監秦青等人就NFT和音樂連結的可能性進行了碰撞。
<h2>在矽基世界中欣賞音樂</h2>
在NFT音樂改變社交方式之前，NFT已經成為少數人交流的非語言方式，比如微信頭像。"現在去參加一些區塊鍊行業會議，你會發現不僅僅是區塊鍊行業的企業家，絕大多數人都有自己的NFT頭像。宋說。
在avatar NFT系列中，有必要提到CryptoPunks。它是一系列像素圖像，由算法生成總共10，000個，每個圖像是唯一的。今天，一張CryptoPunks的個人資料圖檔售價在140萬美元到1300萬美元之間，"瘋狂"的價格反映了市場對NFT價值的無限預期。
音樂家們對NFT也有想象力和期望。三月份，搖滾樂隊Kings Of Leon發行了世界上第一張NFT專輯《當你看到自己》，銷量超過200萬美元。NFT中介的特點也消除了原來唱片公司和流媒體平台建設的業務邏輯和共享模式。由于區塊鍊智能合約，音樂家和粉絲可以跳過流媒體平台，直接與唱片公司溝通，音樂家自己可以直接獲得大部分利潤。
《和尚》黑膠黑膠NFT 圖檔來源：QQ音樂平台
在國内，QQ音樂8月限量發行胡彥斌的《和尚》20周年黑膠唱片NFT，近8萬粉絲參與抽獎預訂，專輯一經發行就售罄。這也開創了在中國主流音樂平台上發行數字合集的先河。
"我對NFT的期望是将其用作内容輸出的手段，我期待着未來的消費者回報。例如，如果一個人購買了NFT音樂，那麼在他的生活和生活中，他會有什麼了解和感受？或者有什麼靈感和經驗？與其簡單地重複一些東西，那不是創新，而是藝術的悲傷。"張楚說。
張楚 圖檔來源：提供
張楚對NFT的思考也提出了一個重要問題，那就是NFT音樂帶給觀衆的獨特體驗是什麼？以胡彥斌的《The Monk》NFT黑膠唱片為例，2001年的唱片分為10大類，數字加密有獨特的可識别标記，但2001年消費者聽到的是同一首歌。不同之處在于，一個類别有胡彥斌的簽名，而其他類别有不同的背景顔色。
如果内容本身不是"獨特的"，那麼NFT音樂的價值是什麼？
宋認為，NFT音樂的出現可以幫助聽衆擴充他們對音樂作品的欣賞。"奶昔的外觀改變了人們的注意力。是以在未來，或許聽衆也會轉向視聽結合這種多感官刺激的形式。如果我們到了NFT變得流行的那一天，也許我們會進入矽基世界并欣賞音樂，就像元宇宙想象的那樣。"
<h2>所有人的版權時代？不能做新内容，NFT一定不能走得太遠</h2>
張先生說，他很早就開始研究版權。例子包括如何在版權和使用者之間建立關系，如何打破公衆對音樂家的看法，等等。"我想，'它什麼時候才能成為普遍版權？一個對音樂人感興趣的人可以直接支援，有沒有個人成為音樂制作人的平台？"
NFT提供了這種想象中的着陸可能性。目前的NFT音樂更像是一種"唱片銷售"的新形式，當音樂版權也通過NFT實作時，音樂産業可能會迎來真正的變革。
在商業世界中，音樂版權的收入是唱片公司和大型流媒體平台的權利。此前，騰訊音樂、網易雲音樂已經放棄了音樂獨家版權，宣布中國獨家版權時代的終結。失去"排他性"的吸引力，平台和唱片公司希望留住聽衆，而創新是通過簽約更多音樂家來擴大他們對粉絲的粘性的一種方式。
"平台可以開辟新的軌道，為創作者提供更多流量，并鼓勵他們更多地關注内容創作。同時，NFT可以獲得更清晰的使用者畫像。"秦青說。
音樂市場的頭部效應是顯而易見的。首席音樂家比少數族裔音樂家具有更高的辯護和讨價還價能力。宋說，基于相關技術，有可能确定NFT藝術品将來是否被抄襲或侵權，而創作者可以收取NFT費用。"這保護了少數族裔藝術家作品的版權，使他們的作品不會被商業驅動的事物所蒙蔽。
在繁榮的背後，NFT也有緊迫的問題需要解決。首先，合規方面，虛拟加密資産交易在國記憶體在諸多界限不明确，相關方的法律義務和責任也在不斷探讨。即使在國外，NFT藝術在稅收方面也存在漏洞。
宋宇 圖檔來源：提供
二是内容本身的創新。當天NFT藝術品的價格成為新聞，公衆和市場需要知道什麼樣的NFT值得購買。"我也擔心NFT藝術在多大程度上為公衆提供了良好的價值，如果我不能，無論NFT現在的價格如何，它都不會太遙遠。因為盡管形式是新的，但我們并沒有做任何新的事情。宋承認。
區塊鍊技術為NFT音樂提供了底層支援，元世界的發展預見了未來的場景。數字化是不可阻擋的趨勢，而音樂這個熟悉的藝術消費者，可能也即将看到巨大的變化。"NFT幾乎封印了當代藝術。它的贊助商很年輕，參與者也很年輕，這些人的特殊時期特征賦予了NFT無與倫比的性格。那麼，為什麼音樂不能成為NFT的藝術作品呢？宋說。
每日經濟新聞